The Goldfinch (2019)

หากคุณตั้งใจฟังและใส่ใจกับรายละเอียดทั้งหมดคุณจะพบว่าพล็อตเข้ากันได้ดีเหมือนจิ๊กซอว์ ฉันสนุกกับภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างมากซึ่งเป็นกระบวนการที่อาจได้รับความช่วยเหลือจากการเปิดคําบรรยายที่บ้าน (ซึ่งจัดการกับเสียงพึมพําและการรบกวนเสียงรบกวนพื้นหลัง) นี่เป็นสคริปต์ที่ชาญฉลาด แต่คุณต้องตื่นตัวอีกครั้ง (ฉันยังไม่ได้อ่านหนังสือ)

ฉันไม่รู้ว่าคนเหล่านั้นกําลังพูดอะไรเกี่ยวกับการระบุเรื่องราวที่สับสนหรือไม่มีเรื่องราวเลย สําหรับฉันมันสมเหตุสมผลดีในความเป็นจริงฉันคิดว่าการเล่าเรื่องนั้นประเสริฐไปมาในเวลาระหว่างตัวละครหนุ่มสาวและผู้ใหญ่มันง่ายมากที่จะติดตามสักครั้ง การแสดงนั้นยอดเยี่ยมและจากนักแสดงทั้งหมด Goldfinch สมควรได้รับการจัดอันดับที่สูงขึ้นที่นี่อย่างแน่นอน มันเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ฉันจะดูอีกครั้งในอนาคต ฉันไม่ได้คาดหวังว่าจะพูดตามตรงมากนักเนื่องจากประเภทละครไม่ใช่ประเภทที่ฉันชอบมากที่สุด แต่แนวนี้โดดเด่นกว่าประเภทอื่น ๆ เรื่องราวที่น่าดึงดูดการแสดงที่ยอดเยี่ยมคุณภาพของภาพยนตร์ที่สูงมากฉันไม่สามารถเขียนอะไรที่ไม่ดีเกี่ยวกับ The Goldfinch ได้ งานที่ดีจากทีมผู้ผลิตทั้งหมด

ทักทายอีกครั้งจากความมืด ความท้าทายหลังจากดูหนังเรื่องนี้คือการตัดสินใจว่าต้องใช้เวลามากขึ้นหรือน้อยลง ด้วยเวลาทํางานสองชั่วโมงครึ่งนั่นอาจดูเหมือนเป็นคําถามที่ตลกขบขัน แต่นวนิยายรางวัลพูลิตเซอร์ (นิยาย) ของ Donna Tartt ที่ได้รับรางวัลในปี 2013 มีความยาวเกือบ 800 หน้าครอบคลุมตัวละครมากมายและกินเวลานานกว่าทศวรรษ สิ่งที่จะรวมและสิ่งที่จะละเว้นแน่นอนทําให้เกิดการสนทนามากมายระหว่างผู้กํากับ John Crowley (BROOKLYN ที่ยอดเยี่ยม, 2015) และนักเขียนบท Peter Straughan (ออสการ์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล TINKER TAILOR SOLDIER SPY, 2011) ที่ยอดเยี่ยม Theo (Oakes Fegley) อายุ 13 ปีกําลังเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนกับแม่ของเขาเมื่อระเบิดทําให้ธีโอตื่นตระหนกในซากปรักหักพังและแม่ของเขาเสียชีวิต การเผชิญหน้ากับคนแปลกหน้าที่ได้รับบาดเจ็บทําให้ธีโอต้องนําภาพวาดและหนีออกจากพิพิธภัณฑ์ ธีโอดําเนินการซ่อนงานศิลปะในขณะที่ครอบครัวของเพื่อนร่วมโรงเรียนคนหนึ่งพาเขาเข้ามา ภาพวาดคือ "The Goldfinch" โดย Carel Fabritius นักเรียนของ Rembrandt ในครั้งแรกของหลายขนานที่แยกจากกันตามเวลาเราเรียนรู้ Fabritius ถูกฆ่าตาย (และงานส่วนใหญ่ของเขาถูกทําลาย) ในการระเบิด ในความเป็นจริงมันเป็นความคล้ายคลึงกันและภาพใกล้กระจกเหล่านี้เป็นสิ่งที่ทําให้เรื่องราวมีเอกลักษณ์และน่าสนใจ และยากที่จะใส่ลงในภาพยนตร์ เมื่อพ่อขี้เมาขี้เมาของธีโอ (ลุค วิลสัน) ปรากฏตัวขึ้นพร้อมกับแซนดร้าแฟนสาวที่ขี้เมาไม่แพ้กัน (ซาราห์ พอลสัน) พวกเขามุ่งหน้าไปยังชานเมืองที่ถดถอยของลาสเวกัส ที่นี่เป็นที่ที่ธีโอได้พบกับบอริส (ฟินน์ วูล์ฟฮาร์ด, ริชชี่จากภาพยนตร์ไอทีสองเรื่อง) ผู้อพยพชาวยูเครนที่อาศัยอยู่กับพ่อของเขา (อีกคู่ขนาน) เด็กชายทั้งสองกลายเป็นเพื่อนกันมีส่วนร่วมในยาเสพติดแอลกอฮอล์และการขโมยของในร้าน โศกนาฏกรรมอีกอย่างทําให้ธีโอต้องหนี เขาพบว่าตัวเองกลับมาที่นิวยอร์กซึ่งเขาใช้เวลากับโฮบี้ (เจฟฟรีย์ไรท์) หุ้นส่วนของคนแปลกหน้าจากพิพิธภัณฑ์ ทั้งหมดนี้บอกเล่าจากมุมมองของ Theodore Decker วัยหนุ่มสาวที่รับบทโดย Ansel Elgort เราเห็นเขาหลบอยู่ในห้องพักในโรงแรมคิดฆ่าตัวตาย เรื่องราวที่เราดูแสดงให้เห็นว่าชีวิตของเขาคลี่คลายและทําให้เขาตกอยู่ในสถานการณ์เช่นนี้ได้อย่างไร และนี่คือที่ที่เราพบแก่นแท้ของเรื่อง สถานการณ์ในชีวิตนําทางการกระทําของเราและในการทําเช่นนั้นเปิดเผยตัวละครที่แท้จริงของเรา ธีโอมีความรู้สึกผิดอย่างไม่น่าเชื่อต่อแม่ของเขาและการกระทําของเขากับ Hobie โดยไม่คํานึงถึงเหตุผลในการทําเช่นนั้นนําเขาไปสู่ชีวิตที่ไม่แตกต่างจากผู้ใหญ่ Boris (Aneurin Barnard, DUNKIRK) เมื่อเส้นทางของพวกเขาข้ามอีกครั้ง งานสนับสนุนอื่น ๆ จัดทําโดย Ashleigh Cummings ในบท Pippa เป้าหมายของความปรารถนาของ Theo, Willa Fitzgerald (รับบทเป็น Claire หนุ่มใน "House of Cards") ในบท Kitsey Barbour คู่หมั้นของ Theo เช่นเดียวกับ Denis O'Hare, Peter Jacobson และ Luke Kleintank นิโคล คิดแมน ผู้ชนะรางวัลออสการ์รับบทเป็นนางบาร์เบอร์ในสิ่งที่รู้สึกเหมือนเป็นการแสดงที่แตกต่างกันสองแบบ เมื่อธีโอยังเด็กเธอเป็นแม่ตัวแทนที่เย็นชาและยืนหยัดที่พาเขาเข้ามา อย่างไรก็ตามเมื่อธีโอผู้เฒ่ากลับมาโศกนาฏกรรมส่วนตัวของเธอได้เปลี่ยนเธอให้กลายเป็นกลุ่มอารมณ์ที่อบอุ่นที่ต้องการความรื่นรมย์ เป็นผลงานของนักแสดงที่ประสบความสําเร็จ ส่วนของภาพยนตร์ที่สะท้อนลึกที่สุดคือส่วนที่มี Oakes Fegley เป็น Theo หนุ่ม Fegley เก่งมากใน WONDERSTRUCK (2017) ที่อยู่ภายใต้อาชญากรรมและที่นี่เขาถ่ายทอดอารมณ์มากมายแม้จะรักษาท่าทางที่แข็งกร้าว มันหายากที่จะเห็นการแสดงชั้นดังกล่าวจากนักแสดงหนุ่ม แน่นอนว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความช่วยเหลืออย่างมากจากผลงานที่ไม่มีใครเทียบได้ของ Roger Deakins ผู้กํากับภาพยนตร์ ในที่สุด Mr. Deakins ก็ได้รับรางวัลออสการ์ครั้งแรกเมื่อปีที่แล้วในการเสนอชื่อครั้งที่ 14 ของเขา Trevor Gureckis ให้เพลงที่เหมาะกับอารมณ์ที่หลากหลายและทั้งสองช่วงเวลา องค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้ทํางานเพื่อให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีลักษณะของโครงการชิงรางวัลออสการ์ อย่างไรก็ตามเราไม่เคยเชื่อมต่อกับ Theo ที่มีอายุมากกว่าซึ่งทิ้งความรู้สึกกลวงไว้กับเรื่องราวที่ควรจะเป็นอะไรก็ได้ แต่เราถูกทิ้งให้เล่น "จุดขนาน" ... เกมที่สนุก ... แต่ไม่ได้มีส่วนร่วมอย่างที่เราหวัง

ด้วยความเข้มข้นบางอย่างนี้เป็นภาพยนตร์ที่น่าประทับใจและแตกต่างกันที่ทําให้ฉันค่อนข้างสนใจตลอดความยาวของมัน เด็กหนุ่มสูญเสียแม่ของเขาในระเบิด Met Museum (ช่างเป็นความคิดที่น่ากลัวในใจของผู้คน) นิโคลคิดแมนรับบทเป็นแม่ใจดีของเพื่อนที่ดูแลเขาอยู่พักหนึ่ง เขามีพ่อขี้เมาที่เล่นโดยลุควิลสันที่กลับมาหาเขาและพาเขาไปที่ลาสเวกัส ความสยองขวัญ จากการเลี้ยงดูคนต่างชาติที่มีวัฒนธรรมด้วยศิลปะและดนตรีเขาตรงไปที่ White Trash Land กับ Sarah Paulson อเนกประสงค์ในฐานะแม่เลี้ยงเวกัสจากถ้าไม่ใช่นรกแล้วเวกัส ในเวกัสเขาได้พบกับเด็กชายชาวยูเครนที่ทําให้เขาติดยาเสพติด ศูนย์กลางของเรื่องราวที่ซับซ้อนนี้คือภาพวาดต้นแบบชาวดัตช์ที่หายากที่เขากอบกู้และซ่อนตัวและเป็นผู้บูรณะเฟอร์นิเจอร์ที่ดีที่ดูแลเขา นักแสดงหนุ่มทําทุกอย่างที่หนักหน่วง ประสิทธิภาพที่เคลื่อนไหวมาก Ansel ดูเหมาะสมภายนอกที่ไม่ถูกจองจําในฐานะผู้ใหญ่ ไม่ต้องทําอะไรมาก เขาไม่ใช่นักแสดงที่มีอารมณ์ดีที่สุด แต่ก็ไม่เป็นไรสําหรับบทบาทนี้ นิโคลทําผู้หญิง UES แปลก ๆ ฉันไม่รู้หนังสือเล่มนี้จึงไม่ทราบเหตุผลของธรรมชาติ Stepford ของเธอ นี่เป็นเรื่องราวที่น่าสนใจกับเด็ก ๆ ที่ต้องเผชิญกับผู้ใหญ่ที่น่ากลัวที่สุดและคนดี ๆ ไม่คาดคิด

ฉันยังไม่ได้อ่านหนังสือดังนั้นฉันกําลังทบทวนเรื่องนี้เป็นภาพยนตร์ และฉันพบว่ามันจับและเคลื่อนไหว การแสดงที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยมพร้อมกับเรื่องราวที่น่าสนใจ ฉันคิดว่ามันสวยงาม ฉันเดาว่าผู้คนให้คะแนนต่ําเพราะมันไม่ตรงกับหนังสือและบางครั้งก็เป็นกรณีที่ฉันรู้ แต่ภรรยาของฉันได้อ่านหนังสือเล่มนี้และมีความสุขมากกับภาพยนตร์เรื่องนี้ มันสมควรได้รับมากกว่า 6.2 อย่างแน่นอนดังนั้นโปรดเพิกเฉยต่อคะแนนที่ต่ํานี้ เพลิดเพลิน

ฉันมีความหวังสูงสําหรับภาพยนตร์เรื่องนี้นับตั้งแต่มีการประกาศเนื่องจากได้คัดเลือกนักแสดงดาวเด่นและนวนิยาย (แม้ว่าฉันจะไม่เคยอ่าน) ก็ถือว่ายอดเยี่ยมดังนั้นเมื่อบทวิจารณ์เชิงลบออกมาฉันลดความคาดหวังของฉันลงในภาพยนตร์และฉันดีใจที่ฉันทํา การถ่ายทําภาพยนตร์นั้นยอดเยี่ยมเช่นเดียวกับการกํากับ Oakes Fegley เป็นดาราในการสร้างและนี่คือภาพยนตร์ของเขา นักแสดงที่เหลือค่อนข้างดีและ Finn Wolfhard แม้จะมีนักวิจารณ์พูดอะไร แต่ก็ตอกย้ําสําเนียงรัสเซีย ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงถึงชีวิตและความผิดพลาดเพียงครั้งเดียวสามารถเปลี่ยนอนาคตของคุณได้อย่างมากและไม่ใช่ภาพยนตร์สําหรับผู้ชมภาพยนตร์ทั่วไป (อย่างที่ฉันคิดว่า 10 นาทีอาจถูกตัดแต่ง) สรุปแล้วฉันรัก The Goldfinch และอย่าปล่อยให้นักวิจารณ์โน้มน้าวให้คุณไม่ดู

ให้ฉันระบุตั้งแต่เริ่มแรกว่าฉันไม่เคยอ่านนวนิยายของ Donna Tartt ดังนั้นการวิพากษ์วิจารณ์ภาพยนตร์เรื่องนี้ของฉันจึงไม่ใช่ของโรงเรียนแห่งความคิดที่ "รักหนังสือเกลียดภาพยนตร์" ผู้หญิงคนหนึ่งชื่อ Audrey Decker ถูกฆ่าตายในการโจมตีด้วยระเบิดของผู้ก่อการร้ายที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์ก ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เกี่ยวกับผู้ก่อการร้าย - เราไม่เคยเรียนรู้ว่าพวกเขาเป็นใครหรือแรงจูงใจของพวกเขาคืออะไร แต่เกี่ยวกับธีโอลูกชายวัยสิบสามปีของออเดรย์ เขาอยู่กับแม่ของเขาเมื่อเธอถูกฆ่าตาย แต่รอดชีวิตมาได้และเดินออกจากพิพิธภัณฑ์โดยถือภาพวาด "The Goldfinch" โดย Carel Fabritius (ทาร์ตเลือกภาพวาดนี้เพราะประวัติศาสตร์ Fabritius ถูกฆ่าตายในการระเบิดดินปืนในปี 1654 ซึ่งทําลายเวิร์กช็อปของเขาและภาพวาดจํานวนมากของเขา "The Goldfinch" อยู่ในอาคารในขณะนั้น แต่รอดชีวิตมาได้) ออเดรย์หย่าร้างกับแลร์รี่สามีที่ติดเหล้าที่ตายแล้วซึ่งไม่เคยแสดงความสนใจในลูกชายของเขาเลยธีโอจึงถูกวางไว้กับบาร์เบอร์ซึ่งเป็นครอบครัวของเพื่อนคนหนึ่งของเขา เขานํา "The Goldfinch" ติดตัวไปด้วยและเก็บไว้ในห้องของเขา เจ้าหน้าที่พิพิธภัณฑ์ไม่เคยพยายามติดตามมันโดยสันนิษฐานว่ามันถูกทําลายในการทิ้งระเบิด เขาผูกพันกับครอบครัวที่มีความสนใจในงานศิลปะและของเก่าร่วมกันและพวกเขาพิจารณารับเลี้ยงเขา แต่ก่อนที่พวกเขาจะทําเช่นนั้นแลร์รี่และแซนดราแฟนสาวของเขาปรากฏตัวอีกครั้งเรียกคืนธีโอและพาเขากลับไปที่บ้านของพวกเขาในเขตชานเมืองของลาสเวกัส ในขณะที่อาศัยอยู่ที่นั่นธีโอหาเพื่อนในบอริสลูกชายของผู้อพยพชาวยูเครนซึ่งจะมีบทบาทสําคัญในชีวิตต่อมาของเขา หลังจากแลร์รี่เสียชีวิตจากอุบัติเหตุทางรถยนต์ ธีโอหนีออกจากลาสเวกัสและกลับไปที่นิวยอร์ก ซึ่งเขาถูกโฮบี้พ่อค้าของเก่าและนักบูรณะซึ่งเขาเป็นคนรู้จักในขณะที่อาศัยอยู่กับบาร์เบอร์ ความรักในของเก่าของธีโอเพิ่มขึ้นและเมื่อเขากลายเป็นผู้ใหญ่เขาก็เข้าสู่การค้าของเก่ากลายเป็นหุ้นส่วนของโฮบี้ "The Goldfinch" จะมีบทบาทสําคัญในการผจญภัยที่ตามมาทั้งหมดของเขา ฉันทามติที่สําคัญบนเว็บไซต์ Rotten Tomatoes อธิบายภาพยนตร์เรื่องนี้ว่า "ถ่ายทําอย่างสวยงาม แต่ส่วนใหญ่เฉื่อย" แต่คําว่า "เฉื่อย" ดูเหมือนจะไม่เหมาะสมสําหรับฉัน เรื่องย่อข้างต้นจัดเรียงตามลําดับเวลา แต่นี่ไม่ใช่ลําดับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในภาพยนตร์เนื่องจากไทม์ไลน์มีโครงสร้างที่ซับซ้อนเป็นพิเศษ คําที่ฉันจะใช้อธิบายไม่ใช่ "เฉื่อย" แต่เป็น "บ้าคลั่ง"; มันกระโดดไปทั่วสถานที่ตั้งแต่การย้อนกลับไปจนถึงการย้อนกลับไปจนถึงการย้อนกลับอีกครั้งทําให้เรื่องราวยากและบางครั้งก็แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะติดตาม เรื่องย่อของฉันยังทําให้พล็อตง่ายขึ้นมากโดยละเว้นเช่นเดียวกับความผูกพันที่โรแมนติกสองเรื่องของธีโอและตอนจบสไตล์ระทึกขวัญที่สับสนซึ่งเกี่ยวข้องกับธีโอและบอริสเพื่อนเก่าของเขาที่ยุ่งกับแก๊งยาเสพติด (อย่าถามว่าทําไม) ภาพยนตร์เรื่องนี้มีแง่บวกอยู่บ้าง นอกจากนี้ยังมีความแตกต่างที่น่าสนใจระหว่างสองทวีปอเมริกาที่แตกต่างกันโลกของ Barbours ผู้รู้หนังสือวัฒนธรรมและแมนฮัตตันในเมืองและคนฟีลิสเตีย Larry และ Xandra ที่อาศัยอยู่ในการพัฒนาที่อยู่อาศัยที่รกร้างส่วนใหญ่บนขอบทะเลทรายซึ่งห่างไกลจากสิ่งที่ดูเหมือนอารยธรรม ผู้กํากับ John Crowley ดูเหมือนจะใช้ความว่างเปล่าและความแห้งแล้งของภูมิประเทศทะเลทรายเป็นคําอุปมาสําหรับความว่างเปล่าและความแห้งแล้งของชีวิต ส่วนที่ "ถ่ายทําอย่างสวยงาม" ของคําตัดสินของ Rotten Tomatoes ทําให้ฉันแม่นยําและมีการแสดงที่ดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งจาก Oakes Fegley ในฐานะ Theo Jeffrey Wright หนุ่มในฐานะที่ปรึกษาของเขา Hobie และ Nicole Kidman (ดาราที่มีความสามารถอย่างไม่ต้องสงสัยในการแสดงไม่ได้จับคู่กับพรสวรรค์ในการเลือกภาพยนตร์ที่เหมาะสมเสมอไป) ในบทบาทสนับสนุนในฐานะ Samantha Barbour ผู้หญิงที่เกือบจะกลายเป็นแม่บุญธรรมของธีโอและเป็นผู้หล่อเลี้ยงความสนใจในศิลปะ (ฉันถูก Ansel Elgort จับตัวไปน้อยกว่าในฐานะ Theo ผู้ใหญ่หรือโดยนักแสดงคนอื่น ๆ ) อย่างไรก็ตามคุณธรรมบางประการของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เคยเพียงพอในความคิดของฉันที่จะชดเชยความผิดพลาดอย่างชัดแจ้ง 5/10

เป็นภาพยนตร์ที่ดําเนินไปอย่างช้าๆ โดยมีการเปลี่ยนไทม์ไลน์ที่อาจสร้างความสับสนให้กับผู้ชม แต่เป็นเรื่องราวที่น่าสนใจสําหรับผู้ป่วย มีภาพวาดชื่อนี้โดย Carel Fabritius จิตรกรชาวดัตช์ที่มีความสามารถในยุคทองของดัตช์ในศตวรรษที่ 17 การระเบิดโดยบังเอิญฆ่าเขาในปีเดียวกับที่เขาวาด "The Goldfinch" มันเป็นเรื่องราวที่เต็มไปด้วยประเด็นเฉพาะเรื่อง: ความปรารถนาที่ไม่สมหวังความภักดีที่อ่อนโยนมิตรภาพที่ไม่น่าเป็นไปได้ นอกจากนี้ยังเป็นเรื่องราวที่เติบโตขึ้นพร้อมกับกระแสดราม่าทั้งหมดที่มีความหมาย นักแสดงชุดนี้ยอดเยี่ยมแม้ว่านักแสดงที่มีชื่อเสียงหลายคนจะมีบทบาทที่ จํากัด แต่มีความสําคัญ อย่างไรก็ตามสําหรับฉันทั้งบอริสทั้งเด็กและผู้ใหญ่ (Finn Wolfhard / Aneurin Barnard) สร้างความประทับใจในเชิงบวก การบิดเป็นช่วงเวลาที่ดีและกระตุ้นความตึงเครียดให้สูงขึ้น มันน่าทึ่งมากที่เรื่องราวเกี่ยวกับภาพวาดเก่าขนาดเล็กอาจเป็นจุดสนใจของภาพยนตร์ที่น่าสนใจ ดูมันและปล่อยให้ภาพวาดดึงดูดใจคุณเหมือนแม่ของธีโอ ท้ายที่สุดมันนําสุขภาพที่ดีมาให้

เมื่อบรู๊คลินออกมาในปี 2015 ฉันรู้สึกทึ่งกับความงามที่แท้จริงของภาพเรื่องราวและการแสดงที่ยอดเยี่ยมรอบตัวโดย Saoirse Ronan มันเป็นความพยายามที่ยิ่งใหญ่โดย John Crowley ดังนั้นเมื่อฉันได้ยินเกี่ยวกับ The Goldfinch ฉันมีความคาดหวังสูงเมื่อเห็นว่า Crowley ตั้งบาร์สูงด้วยภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขา ฉันไม่ได้สนใจตัวอย่างจริงๆ แม้ว่าฉันจะรู้ว่ามันอิงจากหนังสือที่ได้รับการยกย่องอย่างดี สิ่งที่ฉันสามารถพูดได้ภาพยนตร์เรื่องนี้ยาวเกินไปมีการเล่าเรื่องที่ยุ่งเหยิงและแน่นอนที่สุดจะต้องสูญเสียความหมายและความสําคัญของหนังสือเล่มนี้เพราะภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่โดดเด่น ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับเด็กผู้ชายที่สูญเสียแม่ของเขาในการโจมตีของผู้ก่อการร้ายแล้วเติบโตขึ้นมาในบ้านอุปถัมภ์และจากนั้นกับพ่อผู้ให้กําเนิดที่เมาและเหยียดหยามตามด้วยเจ้าของของเก่าที่เป็นมิตร ภาพยนตร์เรื่องนี้ผ่านตัวเอกที่ต่อสู้กับตัวตนความรักและความจริงที่ว่าเขาวาดภาพ Goldfinch ที่มีราคาแพงมากในวันที่วางระเบิดและความจริงข้อสุดท้ายนี้กลับมาเป็นปัจจัยในขั้นตอนต่างๆในชีวิตของเขา แม้แต่การอธิบายพล็อตตอนนี้ก็ยุ่งเหยิงสําหรับฉัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ดูค่อนข้างดี ผลงานของ Crowley ดูยิ่งใหญ่และซับซ้อน แต่นั่นไม่ได้ข้ามเส้นชัยจริงๆ ปัญหาหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้คือมันไม่มีหัวใจและสูญเสียสิ่งที่ฉันคิดว่ามีความสําคัญในหนังสือมากมาย มันเป็นเรื่องราวที่คดเคี้ยวที่ไม่ลึกพอและฉันรู้สึกว่ายี่สิบนาทีสุดท้ายหรือมากกว่านั้นแย่มาก ความเกี่ยวข้องของ The Goldfinch เพิ่งหายไปกับฉันและเป็นเพียงอุปกรณ์พล็อตที่เคลื่อนไหวในภาพยนตร์ที่ไม่รู้ว่าต้องการทําอะไร ฉันไม่ชอบที่จะพูด แต่ Goldfinch กําลังปิดบังเป็นเหยื่อออสการ์ แต่ไม่มีคุณภาพมากนัก ฉันไม่ได้อ่านบรู๊คลินเช่นกัน แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ให้ความรู้สึกมหัศจรรย์และจับยุคและออร่าของต้นทศวรรษ 1900 ไอริชบรู๊คลิน นี่เป็นเพียงความรู้สึกว่ามันดูดแนวคิดหลักของพื้นฐานและวางลงบนหน้าจอ ด้วยเวลา 2 ชั่วโมงครึ่งภาพยนตร์เรื่องนี้รู้สึกถึงความยาวของมัน ทะเยอทะยาน ใช่ แต่แน่นอนที่สุดดีกว่าทิ้งไว้คนเดียว 6/10

เรื่องราวยอดเยี่ยมการแสดงนั้นยอดเยี่ยมโดยเฉพาะจากนักแสดงหนุ่ม เป็นเวลานานแล้วที่ฉันได้ดูภาพยนตร์ที่ไม่มีตอนจบที่คาดเดาได้

ฉันมีกฎอดอาหารที่ยาก อย่าเปรียบเทียบภาพยนตร์กับหนังสือที่มีพื้นฐานมาจาก แน่นอนว่าสิ่งนี้เป็นไปไม่ได้ในหลาย ๆ ด้าน แต่ต้องยอมรับข้อ จํากัด ของจอเงิน วิปัสสนาเล็กน้อยรายละเอียดการพัฒนาตัวละครและอื่น ๆ เห็นได้ชัดว่าด้วยทิศทางและการแสดงที่ดีเรามีการเล่าเรื่องใหม่ ฉันสนุกกับหนังสือเล่มนี้มาก แต่รู้สึกประหลาดใจที่มีการสร้างภาพยนตร์ การพรรณนาถึงลักษณะสมองที่น่าเบื่อของพล็อตเรื่องไม่ได้ยืนหยัดได้ดี มันทําให้ฉันสนใจเฉพาะในวิธีการที่พวกเขาไปแสดงแบบนั้น มีบางอย่างที่น่าเบื่อหน่ายที่นี่ เราถูกขอให้รวบรวมข้อมูลทุกประเภทจากภาพระยะใกล้ของตัวเอกและนิโคลคิดแมน การเชื่อมต่อล้มเหลว ความระทึกใจคือไม่มีอยู่จริงและขัดแย้งกัน หนังสือบางเล่มก็ไม่ได้ตั้งใจให้เป็นภาพยนตร์

ไม่ใช่หนังที่แย่ แต่มีไว้สําหรับคนที่อ่านหนังสือและสามารถจดจําตัวละครและโครงเรื่องได้ ภาพยนตร์เรื่องนี้เร่งรีบในบางครั้งและเราไม่ได้รับความร่ํารวยของความสัมพันธ์ของธีโอและตัวละครสําคัญอื่น ๆ เช่น Pippa ยมโลกของตลาดศิลปะที่ถูกขโมยและของเก่าในหนังสือเป็นที่น่าสนใจในหนังสือ แต่ขาดในภาพยนตร์ ฉันหวังว่าผู้เขียนนวนิยายมหากาพย์เช่น The Goldfinch จะหยุดขายหนังสือให้กับผู้ผลิตภาพยนตร์และไว้วางใจบริการเทเลวิชั่น / สตรีมมิ่งด้วยเรื่องราวของพวกเขา