เรื่องย่อ The Forty-Year-Old Version (2020) 40 ยังเจ๋งRadha เป็นนักเขียนบทละครชาวนิวยอร์กที่โชคไม่ดี เธอหมดหวังที่จะก้าวข้ามขีดจำกัดก่อนอายุ 40 ปี ด้วยการคิดค้นตัวเองใหม่ในฐานะแร็ปเปอร์ RadhaMUSprime เธอจึงโลดแล่นไปมาระหว่างโลกของฮิปฮอปและโรงละครเพื่อค้นหาเสียงที่แท้จริงของเธอ
ราดาคือนักเขียนบทละครในนิวยอร์กผู้โชคไม่ดี ที่พยายามหาทางสร้างผลงานให้โดดเด่นก่อนอายุ 40 เธอเปลี่ยนตัวเองมาเป็นแร็ปเปอร์ชื่อ RadhaMUSPrime และเดินไปมาระหว่างโลกของฮิปฮอปกับละครเวทีเพื่อค้นหาสไตล์ที่แท้จริงของตัวเอง
เมื่อใกล้ถึงวัย 40 และต้องการสร้างผลงานใหญ่ นักเขียนบทละครในนิวยอร์กผู้ยากลำบากอย่างราดาหารู้แรงบันดาลใจด้วยการเปลี่ยนตัวเองเป็นแร็ปเปอร์
เรด้า นักเขียนบทวัย 40 กว่า ใช้ชีวิตไปวันๆ ด้วยอาชีพการงานไม่ก้าวหน้า เธอค้นพบว่าเพลงแร็ปคือทางออกเพื่อ重新ค้นหาตัวตนใหม่ในนาม 'เรด้ามิวส์ไพร์ม' ภาพยนตร์คอมเมดี้ดราม่าที่ทำหน้าที่ครบถ้วน ทั้งทำให้คุณหัวเราะ ฉุกคิด และทบทวนชีวิตในหลากหลายช่วงเวลา เรื่องราวสะท้อนความรู้สึกของคนวัยก่อนเป็นผู้ใหญ่หรือผู้ใหญ่แล้วที่มักครุ่นคิดถึงบทบาทตัวเองในสังคม ทั้งในแง่ความสำเร็จทางอาชีพและมุมส่วนตัว เช่น 'ฉันจะถูกจดจำว่าเป็นคนดีไหม?' ท่ามกลางการต่อสู้กับปัญหาในใจ การใช้ถ้อยคำประชดประชันถูกถ่ายทอดได้อย่างเหมาะเจาะ โดยเฉพาะในตัวละครที่ใช้คำคมเด็ดๆ ส่วนการถ่ายทำขาวดำนั้นชัดเจนและสมเหตุสมผล ค่อยๆ นำเราไปสู่ตอนจบจนเห็นภาพรวมที่ใหญ่ขึ้น ส่วนการวิพากษ์สังคมเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงย่านชุมชนและความเสแสร้งในการสนับสนุนสังคมของชนชั้นสูงก็เป็นส่วนที่ชอบที่สุด!
เรตติ้ง: B-แนะนำให้ดู โดยย่อ: เรื่องราวติดขัดแต่สะท้อนการเดินทางของศิลปินได้น่าสนใจ รีวิวของจิม: ศิลปินมักถูกสอนให้สร้างงานจากสิ่งที่รู้จัก และนั่นคือสิ่งที่ 'ราดา แบลงก์' ทำในภาพยนตร์กึ่งอัตชีวประวัติเรื่อง The Forty-Year-Old Version คอมเมดี้ขาวดำทุนต่ำที่พาเราติดตามการเดินทางของศิลปินพร้อมตัวละครหลากหลาย ราดา แบลงก์ กำกับ เขียนบท และแสดงนำในบท 'ราดา' นักเขียนบทละครเวทีที่ล้มเหลว ก่อนหันไปตามความฝันในโลกฮิปฮอป เธอเป็นอัจฉริยะวัย 30 ที่ติดหล่มอยู่กับงานสอนหนังสือตลอด 10 ปี เมื่อได้โอกาสสร้างผลงานบรอดเวย์ เธอต้องเลือกระหว่างความซื่อสัตย์ต่อศิลปะหรือขายฝัน? นี่คือการถ่ายทอดชีวิตจริงของศิลปินผ่านเรื่องแต่งได้อย่างมีชั้นเชิง ในบทนักแสดง เธอเปล่งพลังและมีจังหวะล้อเลียนที่เฉียบคม บทเขียนสร้างโลกแห่งความจริงใกล้ชิดถนนฮาร์เล็ม แต่มุกเกี่ยวกับตัวละครคนขาวบางส่วนอาจดูเหมารวม แม้จะสร้างความฮาก็ตาม ราดาใช้มุมมอง 'ย้อนแย้ง' กับการเหมาร้ายคนผิวขาวจนบางครั้งดูเกินจริง ส่วนการกำกับนั้นดี แต่บางฉากยืดเยื้อ เช่น ฉากแร็ปแบตเทิลที่เน้นศิลปะมากกว่าเรื่องราว ปีเตอร์ คิม (อาร์ชี เพื่อนเกย์/นายหน้า) และ ออสวิน เบนจามิน (ดี เพื่อนนักแร็ป) แสดงได้โดดเด่น รวมถึงรีด เบอร์นีย์ (เจ. วิทแมน โปรดิวเซอร์หลงตัวเอง) The Forty-Year-Old Version เต็มไปด้วยภาษาหยาบและคำว่า 'นิกกะ' แต่นี่คือเสียงของศิลปินผู้มีความสามารถที่值得ติดตามผลงานต่อไป
หนังเรื่องนี้ดำเนินเรื่องได้น่ารัก ถ่ายทำสวยงาม และยังคงความจริงใจไว้ได้ตลอด—พร้อมทั้งความสุข ความกล้า ความยากลำบาก และความสวยงามที่ชีวิตจริงมีได้ ราธานั้นน่าหลงใหลและตลก แถมยังเปี่ยมความจริงใจ ส่วนความสัมพันธ์ของเธอไม่ว่าจะกับคนบนถนน เพื่อนเก่า หรือเพื่อนใหม่ รวมถึงวัยรุ่นที่เธอทำงานด้วยทุกสัปดาห์ก็ล้วนโดนใจ
ตอนแรกที่เห็น预告片ก็คิดว้าว คอมเมดี้สดชื่นที่พูดถึงแนวคิดน่าสนใจแน่ๆ ก็มีบางส่วนที่ซึ้งๆ ตลก และลึกซึ้งดี แต่สุดท้ายแล้วรู้สึกผิดหวัง ตัวละครบางตัวน่าจะมีเนื้อหาหรือการพัฒนามากกว่านี้ โดยรวมเนื้อเรื่องก็ขาดการพัฒนา ส่วนโอกาสที่จะพัฒนาศิลปะของเธอให้ก้าวหน้าก็เป็นสิ่งที่ขาดหายไป ซึ่งน่าจะทำให้หนังไปในทิศทางที่สดใหม่กว่าเดิม โดยรวมก็ยังน่าดูอยู่ เพราะมันสะท้อนประสบการณ์ชีวิตที่realและauthenticได้ดี
ว้าว นี่ผมจะเป็นคนแรกที่รีวิวเลยเหรอ? หนังเรื่องนี้ทั้งทำให้ฮา (แบบหัวเราะไม่หยุดเลย) และก็ให้คิดตาม บนโลกนี้มีหนังน้อยมากที่พูดถึงความตลกและความทุกข์ของคนอายุ 40 (คนอายุ 30 ยังสนุกกันไปเลย) ดังนั้นใครที่ใกล้ถึงเลข 4 แล้วต้องเห็นตัวเองในเรื่องนี้แน่ แต่ในอีกมุม หนังทำให้ผมได้คิดถึงชีวิตของนักเขียนบทละครและกวีสาวผิวสี (ทั้งที่ผมเป็นผู้ชายผิวขาว) แบบที่ทั้งฮาและอึดอัดในเวลาเดียวกัน นี่คือสิ่งที่หาได้ยาก และวันนี้ผมรู้สึกเหมือนเป็นมนุษย์ที่ดีขึ้นเพราะหนังเรื่องนี้ สรุปคือ...ชอบมาก!
แรดก้า นักเขียนบทละครที่เคยดังสมัยก่อน กำลังเผชิญวิกฤตวัยกลางคนใกล้เลข 4 กำลังถามหาความหมายชีวิตและความสำเร็จ จนตัดสินใจเปลี่ยนทางเป็นแร็ปเปอร์! ระหว่างฝึกปรือกับ 'ดี' เด็กหนุ่มผู้ชวนเธอขึ้นเวทีแสดงสด ชีวิตซ้ำซากอาจเปลี่ยนไปตลอดกาล... ในขณะเดียวกัน เอเจนต์ 'อาร์ชี' พยายามติดต่อโปรดิวเซอร์หนังสุดเพี้ยน 'เจ วิทแมน' ให้นำบทละครของเธอไปสร้าง เรื่องราวจึงสลับระหว่างการตามหาเสียงแร็ปกับความฝันเขียนบท ควบคู่ไปกับงานสอนนักเรียนหลากหลายนิสัยที่ต้องควบคุมทั้งความเก๋าและความเกรียน! หนังดำเนินเรื่องด้วยบทแร็ปสุดเจ็บปวดและบทคอมเมดี้ที่บางครั้งก็เดาได้ แต่ตัวละครหลักชวนลุ้นและน่าประทับใจ ข้อเสียคือความยาวที่ยืดเยื้อและจุด Climax ที่ไม่ค่อยสะท้านเท่าที่ควร แม้จะสนุกแต่ก็รู้สึกว่าถ้าตัดจบกระชับกว่านี้คงดีกว่า!
ในฐานะชายผิวขาวอายุ 70 ปี ต้องบอกเลยว่าเคยกังวลว่าเรื่องนี้จะไม่ถูกจริต แต่ดีใจมากที่เห็นคะแนนสูงเลยลองดู หนังเล่าได้หลายมุมมาก ทั้งนักแสดงนำและนักแสดงสมทบเจ๋งมาก 幽默เยี่ยม ดูแล้วสนุกมาก !!
อาจเป็นเพราะแรงบันดาลใจจาก 'Roma' ที่เคยได้ออสการ์? การใช้ภาพขาวดำช่วยให้หนังดูน่าประทับใจขึ้นมั้ย? ไม่รู้เหมือนกัน แต่นี่คือผลงานดีที่เล่าเรื่องผู้หญิงวัย 40 ได้อย่างเจ๋ง หรือเลือกถ่ายขาวดำเพราะตัดปัญหาเรื่องแสงไปเลย? ใครจะรู้!
หนังเรื่องนี้สุดยอดมาก ถึงจะยาว 2 ชั่วโมงแต่ดูเหมือนแค่ชั่วโมงกว่าๆ ทั้งสนุกทั้งน่าประทับใจตั้งแต่ต้นจนจบ การแสดงตลกดีมาก กำกับหนังเยี่ยม บทพูดเด็ดๆ เต็มไปหมด ถ้าเป็นยุค 90s คงต้องไปหาซีดีเพลงประกอบมาฟังแน่นอน แนะนำให้ดู 100%
ในบทบาทผู้กำกับ นักเขียนบท และนักแสดงนำของ ‘The Forty-Year-Old Version’ ราดา แบลงค์ สร้างผลงานที่ผสมผสานพลังสร้างสรรค์กับความทุกข์ระทมได้อย่างทรงพลัง ด้านหนึ่ง หนังบอกเล่าความฝันของศิลปินผิวสีผู้มุ่งมั่น กับความจริงอันโหดร้ายทั้งเรื่องวัฒนธรรมและเงินทอง (เช่น ค่าเช่าที่ต้องจ่าย) ที่มากับการทำละครบรอดเวย์ อีกด้านคือความท้าทายเมื่ออายุ 40 กำลังย่างกราย! ละครในเรื่องอย่าง ‘Harlem Ave’ น่าจะเป็นเรื่องราวสะเทือนใจของคนผิวสีจากชีวิตยากลำบากสู่เส้นทางศิลปะในย่านฮาร์เล็ม (คล้ายผลงานยุคต้นของสไปค์ ลี) แต่ความจริงกลับไม่เป็นเช่นนั้น เพราะโปรดิวเซอร์ผิวขาวอย่าง โจช วิตแมน (รีด เบอร์นี่ย์) ฝังแนวคิด ‘ความจนแบบเสพติด’ และตอนจบสุขสันต์ตามสูตร เข้าไปในบท โดยไม่เข้าใจความตึงเครียดระหว่างวัฒนธรรมที่ควรมี การตามหาตัวตนของราดาจึงเต็มไปด้วยการต่อสู้กับแรงกดดันรอบด้าน ตอนจบสะท้อนความไม่ตรงกันระหว่างความจริงกับความฝัน ประสบการณ์คนผิวสี กับความสุขสมมติแบบคนขาว ความสัมพันธ์ของราดากับ ดี (ออสวิน เบนจามิน) เป็นส่วนโรแมนติกสดชื่นท่ามกลางชีวิตศิลปินที่ไม่ได้สวยงามเสมอไป ส่วนอื่นของหนังเน้นการถูกควบคุมโดยคนขาว ผ่านทางความฝันของราดาที่ต้องเลือกระหว่างเขียนบทละครโดยยอมเสียหลักการ หรือเปลี่ยนเส้นทางไปเป็นนักฮิปฮอป หนังจึงเป็นเหมือนกระจกสะท้อนความยากลำบากของการสร้างศิลปะในทุกยุคทุกสภาพสังคม การสอนการแสดงให้เด็กวัยรุ่นของราดา คือส่วนที่มีความหมายที่สุดสำหรับเธอและหนัง เพราะแสดงให้เห็นความสามารถในการดึงศักยภาพของทั้งนักเรียนและตัวเธอ แม้การสอนไม่ใช่ความฝัน แต่มันกลับเผยด้านที่ดีที่สุดของราดา ชัดกว่าการเขียนบทหรือแร็ปเลยในชีวิตจริง ราดา แบลงค์ เคยเขียนบทให้ ‘She’s Gotta Have It’ ของ Netflix และ ‘Empire’ ของ Fox แต่ใน ‘The Forty-Year-Old Version’ เธอถ่ายทอดความฝันและความพยายามอันยิ่งใหญ่ของตัวเอง ด้วยความเฉียบคมและเสน่ห์ที่ไม่เหมือนใคร ราดาคนนี้กำลังจะปังสุดๆ เหมือนในหนังกึ่งอัตชีวประวัติเรื่องนี้แหละ!
เป็นหนังที่ดี กำกับได้ดีและเนื้อเรื่องดี แนะนำให้ดู
ว้าว! ราดา แบลงก์ ลงมาเต็มในหนังเรื่องนี้ที่เล่าถึงนักเขียนบทละครหญิงผิวสีผู้พยายามรักษาเอกลักษณ์และความสำเร็จของตัวเอง หนังทำให้ฉันนึกถึงเพื่อนๆ ของฉันเมื่อหลายสิบปีก่อน—ผู้หญิงผิวสีผู้มีความสามารถ ทั้งนักเขียนบทละคร ผู้กำกับ และนักแสดง ที่สร้างผลงานเจ๋งๆ แต่ไม่ได้รับโอกาสหรือเป็นที่รู้จักในวงกว้าง หนังเรื่องนี้พูดแทนพวกเธอทุกคน และยังสะท้อนถึงตัวฉันในฐานะคนทำงานครีเอทีฟที่อายุมากขึ้น ดูเพื่อบทพูดเฉียบคม ตัวละครที่น่าติดตาม และความสุขที่ได้เห็นผู้หญิงผิวสีผู้มีความสามารถบอกเล่าความจริงของเธอแบบไม่กรอบ!
ฉันไม่ค่อยประทับใจหนังเรื่องนี้เท่าไร นักแสดงก็ดี มีบางช่วงที่ตลกและชอบมุมกล้องบ้าง แต่มันยาวเกินไป เนื้อเรื่องไม่ดึงดูดและเต็มไปด้วยตรรกะที่ขัดแย้งกันเอง ตัวละครราธา แบลงค์ถูก設定ให้เป็นนักเขียนบทละครที่หันมาแรปหลังจากติดขัดมา 10 ปี และรู้สึกว่าผลงานใหม่ของเธอถูกคนอื่นเปลี่ยนจนเสียวิสัยทัศน์ artistic ของตัวเอง ปัญหาของฉันคือหนึ่ง—การแรป มันเป็นไอเดียตลกที่เธอหันมาแรป แต่หนัง又想ให้เราเชื่อว่าเธอแรปเก่ง ฉันไม่เห็นด้วยเลย มันฟังดูพื้นฐานและน่าเบื่อ รู้สึกว่าแรปเองยังดีกว่า ซึ่งอาจเป็นประเด็นว่าเธอไม่เก่งแรปแต่ชอบมันมากกว่า แต่หนังกลับพยายามโชว์ว่าเธอมีแฟนคลับและมีพรสวรรค์ ฉันไม่เห็นแบบนั้นเลย ส่วนการเป็นนักเขียนบทละครเก่ง เราก็ไม่เห็นว่าเธอเก่งขนาดนั้น มีแต่เห็นบทละครที่ถูกดัดแปลงแล้ว ซึ่งคนดูกลับชอบซะงั้น—นี่แปลว่าการแทรกแซงของคนอื่นทำให้บทดีขึ้นเหรอ? เพราะฉันไม่เห็นร่องรอยความเก่งของเธอเลย หนังเต็มไปด้วยจุดขัดแย้งแบบนี้ แม้จะมีมุขให้หัวเราะบางช่วง แต่ก็ไม่พอให้ฉันทนดูจนจบได้ นอกจากนี้ แม้ส่วนใหญ่คาสต์จะดี แต่บางคนก็แสดงเกินจริง รู้สึกว่าพล็อตไม่เข้ากัน ตัวละครอื่นๆนอกจากราธาก็ไม่มีมิติหรือแรงจูงใจชัดเจน อย่างน้องชายของเธอที่ปรากฏแค่สองฉาก ก็มีไว้只是为了เล่าข้อมูลให้ตัวละครหลักพัฒนาต่อไป ฉันไม่ค่อยชอบหนังเรื่องนี้เท่าไร ส่วนหนึ่งเพราะบทเขียนไม่แข็งแรง ตรวจดูแล้วพบว่าราธาเป็นคนเขียนบทเองเลย—น่าจะใช่สาเหตุ ครึ่งแรกยังสนุกกว่าครึ่งหลัง มีบางฉากที่ชอบ แต่สุดท้ายก็ยังมีข้อตำหนิเป็นร้อย ทั้งเหนื่อยและไม่อยากจับผิดต่อแล้ว รู้สึกไม่ดีเพราะราธาน่าจะเป็นคนดี แต่ให้คะแนนสูงสุดได้แค่ 6/10
6.7
Atlantics (2019) แอตแลนติก ซับไทย
Final Account (2020) ไฟนอลแอคเคาต์
