เรื่องย่อ Dance of the Vampires (1967) นักฆ่าแวมไพร์ที่กล้าหาญศาสตราจารย์ Abronsius นักวิจัยค้างคาวอาวุโสและผู้ช่วยของเขา Alfred ไปที่หมู่บ้าน Transylvanian ที่ห่างไกลเพื่อค้นหาแวมไพร์ อัลเฟรดตกหลุมรักซาราห์ลูกสาวคนเล็กของผู้ดูแลโรงแรม อย่างไรก็ตาม เธอถูกพบโดยนับ Krolock ลึกลับที่อาศัยอยู่ในปราสาทที่มืดและน่าขนลุกนอกหมู่บ้าน..
ศาสตราจารย์ชื่อดังและลูกศิษย์จอมซื่อของเขาตกเป็นเหยื่อแวมไพร์ลึกลับ ขณะตามล่าหาหญิงสาวที่ถูกลักพาตัวอย่างลึกลับ
ศาสตราจารย์ผู้มีชื่อเสียงและลูกศิษย์ที่ปัญญาอ่อนของเขาตกเป็นเหยื่อของแวมไพร์ที่กำลังไต่ถาม ขณะที่กำลังตามรอยหญิงสาวผู้เคราะห์ร้ายที่กำลังตกทุกข์ได้ยาก
ชื่อเรื่องภาษาอังกฤษ "The Fearless Vampire Killers" อาจไม่โดนเท่า "Dance of the Vampires" ซึ่งเป็นชื่อเดิมที่ใช้นอกสหรัฐฯ ส่วนตัวฉันจะจำหนังเรื่องนี้ในชื่อ "แดนซ์ของแวมไพร์" ไปตลอด ขอแสดงความยินดีกับคุณโปลันสกี้ที่คว้ารางวัลปาล์มดอร์มาได้ สมควรสุดๆ (ถ้าไม่มีเขา วงการหนังคงน่าเบื่อ!) ฉันชอบฉากที่มีความเป็นบทกวี เช่น ช่วงซาราห์อาบน้ำที่เปรียบเทียบพื้นผิวของฟองสบู่ หิมะที่ร่วงหล่น และเลือดสีแดงสด ส่วนตอนที่อัลเฟรด (โปลันสกี้) แบกอาจารย์ข้ามปราสาท ทำให้นึกถึงหนังสั้นยุคเริ่มต้นของเขา ดนตรีโดย Krystof Komeda ได้รับการยกย่องจาก Aurum Film Encyclopedia ว่าเป็น "สกอร์หนังสยองขวัญที่สร้างสรรค์และหลอนที่สุด" ด้วยท่วงทำนองประหลาดและเอฟเฟกต์คอรัสที่สื่อถึงความอ้างว้างแบบ Kafka ทั้งตัวเรื่องและตัวละคร โปลันสกี้ยังรวมทีมงานระดับเทพอย่าง ตากล้อง Douglas Slocombe และนักออกแบบ Wilfrid Shingleton รวมถึง Tutte Lemkow นักออกแบบท่าเต้นชื่อดัง (ที่เคยแสดงเป็นนักไวโอลินใน Fiddler on the Roof) มาร่วมสร้างฉะยะเด็ดอย่าง Danse Macabre แชรอน เทต ในบทซาราห์ น่ารักมาก (ควรจดจำเธอในฐานะนักแสดงและคนดี เฉพาะฉะะกัดต่อยกับโปลันสกี้ก็สุดแล้ว!) ส่วน Jack MacGowran ในบทศาสตราจารย์ Abronsius ก็เจ๋งไม่แพ้ หนังของโปลันสกี้มักเล่นกับความสัมพันธ์เจ้านาย-บ่าว และอำนาจที่ต่างฝ่ายกดขี่กัน เช่น Abronsius ใช้ประโยชน์จากอัลเฟรด ในขณะที่แวมไพร์ก็มองมนุษย์เป็นแค่อาหาร ตัวละคร Shagal มีบทพูดเด็ดสุด เมื่อหญิงคนหนึ่งยื่นไม้กางเขนมาใส่หน้า แต่เขาซึ่งเป็นแวมไพร์ยิวกลับร้อง "โอ้ยยย! หลงเป้าหมาหัว!" แล้วก็กัดเธอซะนี่ Count Von Krolock (เล่นโดย Ferdy Mayne) ดูคลาสสิกเหมือน Nosferatu ตัวเป็นๆ ส่วน Herbert แวมไพร์เกย์ที่สนใจอัลเฟรดมากกว่าซาราห์ ก็เป็นมุกตลกที่ชัดเจน หนังสะท้อนความเบี่ยงเบนทางเพาะแบบที่ Hammer เริ่มทำในยุค 1960s และพัฒนาต่อมา
“นักล่าวัมปายผู้ไม่เกรงกลัว” (หรือ “แดนซ์ออฟเดอะแวมไพร์ส”) เป็นภาพยนตร์ตลกขบขันที่ล้อเลียนแนวภาพยนตร์แวมไพร์ โดยเฉพาะซีรีส์ Hammer ในยุคเดียวกัน ที่มีสไตล์ภาพคล้ายกัน โรแมน โปลันสกี้ ผู้กำกับ ยังแสดงเป็น “อัลเฟรด” ผู้ช่วยซุ่มซ่ามของศาสตราจารย์แอบรอนเซียส (แจ็ก แมคโกแวน) นักล่าวัมปายจอมเพี้ยน ทั้งคู่บุกเข้าไปในปราสาทรกร้างของเคานต์ฟอนโครล็อกผู้น่าสะพรึง เพื่อช่วยสาวน้อยจากหมู่บ้าน (แสดงโดยชารอน เทต) ที่อัลเฟรดหลงรัก (เป็นเรื่องแต่งที่สะท้อนชีวิตจริง เมื่อเทตแต่งงานกับโปลันสกี้ในเวลาต่อมา) การ์ตูนเรื่องนี้เน้นความตลกแบบจัดเต็มและการแสดงทางกายภาพ (รวมถึงฉ�เร่งสปีด) ตัดกับบทพูดเรียบเฉยของโปลันสกี้และแมคโกแวน ที่เหมือนมาจากหนังสยองขวัญจริง ๆ งานกำกับและภาพถ่ายทำได้ดีเยี่ยม โดยเฉพาะฉากบอลรูมสุดคลาสสิก (ที่ถูกนำไปล้อในภาพยนตร์สารคดีล้อเลียนปี 2014 อย่าง “What We Do in the Shadows”) เมื่อเร็ว ๆ นี้ผมดู “นักล่าวัมปายผู้ไม่เกรงกลัว” อีกครั้งบน TCM และนึกแปลกใจที่หนังไม่เริ่มด้วยการ์ตูนเหมือนตอนเด็ก สาเหตุนี้มีคนอธิบายไว้แล้ว (เช่นในวิกิพีเดีย หรือดูตัวอย่างอนิเมชั่นเปิดเรื่องสุดเชยได้ในยูทูบ) โดยรวมคือหนังตลกสนุกจากผู้กำกับมือดี ที่เสียดสีแนวนิยายสยองขวัญได้อย่างไม่ไว้หน้า
เรื่องราวของชายชรา (แจ็ค แม็กโกแวน) และหนุ่มสาว (โรมัน พอลันสกี) ที่ตามล่าทรามปีเคาท์ (เฟอร์ดี เมย์น) ผู้ลักพาตัวหญิงสาวจากหมู่บ้าน (ชารอน เทต) ไปซ่อนไว้ในปราสาท ภาพยนตร์ผสมผสานความสยอง, อารมณ์ขันเสียดสี, ความตื่นเต้นเร้าใจ, แอ็คชั่น และความบันเทิงไว้ได้อย่างลงตัว แม้ความยาวจะเกิน 2 ชั่วโมงแต่ไม่น่าเบื่อ กลับให้ความสนุกตลอดเรื่อง การแสดงของนักแสดงนั้นยอดเยี่ยม โดยเฉพาะแจ็ค แม็กโกแวน (ผู้เสียชีวิตหลังแสดงเรื่อง The Exorcist) ที่แสดงบทนักวิทยาศาสตร์ได้น่าติดตาม ส่วนโรมัน พอลันสกี ในบทหนุ่มขี้อายก็ทำได้ดี ส่วนชารอน เทต (ภรรยาในชีวิตจริงของพอลันสกีจนกระทั่งถูกสังหารโดยชาร์ลส์ แมนสัน) ก็สวยงามและเปล่งประกาย เบื้องหลังการคัดเลือกนักแสดง โปรดิวเซอร์มาร์ติน แรนโซฮอฟฟ์ค้นพบชารอน เทตและยืนกรานให้พอลันสกีเลือกเธอแทนที่จิลล์ เซนต์ จอห์น ที่ถอนตัวก่อนเริ่มถ่ายทำ ตอนแรกพอลันสกีต้องการถ่ายทำที่ปราสาทในสวิตเซอร์แลนด์ แต่ด้วยข้อจำกัด ทำให้เปลี่ยนไปถ่ายทำที่เทือกเขาแอลป์และสตูดิโอในอังกฤษแทน โดยระหว่างถ่ายทำ เขาจ้างช่างฝีมือท้องถิ่นสร้างโลงศพจำนวนมากสำหรับใช้ในเรื่อง การกำกับของพอลันสกีนั้นเฉียบขาด ดนตรีโดยคริสโตเฟอร์ โคเมดา (ผู้เสียชีวิตหลังแต่งเพลงให้ Rosemary's Baby) ให้อารมณ์ลึกลับ ส่วนการถ่ายภาพโดยดักลาส สโลโคมบ์นั้นให้บรรยากาศสมจริงและสีสันสดใสคล้ายงานของสตูดิโอแฮมเมอร์ หนังเรื่องนี้เหมาะกับแฟนๆ พอลันสกีและคอหนังสยองขวัญผสมคอมเมดี้ ให้คะแนน 7/10 ถือว่าดีกว่าค่าเฉลี่ยและคุ้มค่ากับการดู
ผมรักภาพยนตร์เรื่อง 'The Fearless Vampire Killers' ของโรมัน พอลันสกี้ ซึ่งตอนนี้ทำให้ผมแปลกใจเพราะก่อนหน้านี้เกือบทั้งชีวิตผมคิดว่ามันแย่มาก ผามไม่ได้ดูเวอร์ชั่นฉายครั้งแรกในปี 1967 เพราะตอนนั้นอายุแค่ 8 ขวบ ส่วนเวอร์ชั่นที่ฉายในสหรัฐฯ ถูกตัดต่อจนผิดไปจากความตั้งใจของผู้กำกับ เล่ากันว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เกือบจะล้มเหลวเพราะมาร์ติน แรนโซฮอฟฟ์ โปรดิวเซอร์ชื่อดังจาก 'The Beverly Hillbillies' ต้องการให้หนังออกมาแตกต่าง เขาตัดฉากออก 16 นาทีจากเวอร์ชั่นความยาว 107 นาทีของพอลันสกี้ แถมยังใส่การ์ตูนสั้นก่อนไตเติ้ลเพื่อให้คนดูรู้ว่าเป็นหนังคอมเมดี้ (แรนโซฮอฟฟ์คิดว่าพอลันสกี้ทำได้แย่ขนาดนั้น!) รวมถึงพากย์เสียงใหม่บางตัวและเพิ่มประโยค宣傳สุดแย่ 'Or, Pardon Me, But Your Teeth Are in My Neck' นี่คงเป็นเวอร์ชั่นที่ผมเคยดูทางทีวีช่วงต้นยุค 70 แล้วรู้สึกว่ามันแย่ ขอบคุณที่เวอร์ชั่นนี้หายไปแล้ว แม้มีข้อผิดพลาด แต่ 'The Fearless Vampire Killers' ก็มีแฟนคลับลับๆ มากขึ้นเรื่อยๆ ทั้งจากกระแสการเสียชีวิตของชารอน เทต และตัวหนังที่จริงๆ แล้วดีมาก โรเบิร์ต เอวานส์ จากพาราเมาต์เห็นศักยภาพของพอลันสกี้จนให้กำกับ 'Rosemary's Baby' ซึ่งประสบความสำเร็จและพิสูจน์ความอัจฉริยะของเขา ปี 1983 MGM/UA ปล่อยเวอร์ชั่นดั้งเดิมของพอลันสกี้บนวีดีโอเทปและเลเซอร์ดิสก์ (จำได้มั้ย?) เวอร์ชั่นนี้มีภาพแบบ Panavision เต็มกรอบและรวมไตเติ้ลจากเวอร์ชั่นตัดต่อไว้เป็นพิเศษ ตอนแรกที่ซื้อมาดูก็ยังไม่ชอบ แต่หลังจากดูซ้ำหลายครั้งตลอด 9 ปี ผมก็เริ่มหลงรักมันจนตอนนี้ติดลิสต์หนังโปรดทันทีทุกอย่างในหนังดูสมบูรณ์แบบ ตั้งแต่เพลงประกอบแปลกๆ ของคริสโตเฟอร์ โคเมดา ภาพถ่ายกลางวันแทนกลางคืนในหิมะที่ดูเหมือนเทพนิยาย ปราสาท vampires อลังการ การแสดงทุกคนเจ๋งหมด โดยเฉพาะแจ็ค แมคโกแวน ในบทศาสตราจารย์ Abronsius ที่แตกต่างจากบทอื่นๆ ของเขา อัลฟี แบสส์ ในบท vampire ยิวเจ้าชู้ ชารอน เทต สวยที่สุดในชีวิต ส่วนพอลันสกี้เองก็แสดงดีมากทั้งที่กำกับไปด้วย แฟร์ดี เมย์น รับบท Count Krolock ได้สมบท vampire ราชา ส่วนเฮอร์เบิร์ต vampire เกย์ลูกชายก็ creepy ถูกใจการชอบหนังเรื่องนี้เหมือนการติดรสชาติเลือด—ต้องค่อยๆ ซึมซับ ถ้าไม่ชอบลองดูอีกครั้ง! มันอาจติดใจคุณแบบที่เคยเป็นกับผม โปสเตอร์ Frank Frazetta จากยุค 60 ก็สุด iconic หวังว่า MGM จะรีมาฟื้นฟูและปล่อย DVD เวอร์ชั่น commentary โดยพอลันสกี้เร็วๆ นี้ ผมรอไม่ไหวแล้ว!
ครั้งแรกที่ฉันได้ดูหนังเรื่องนี้ทางทีวีช่วงต้นยุค 70 ฉันรู้สึกว่ามันดูติสท์แตกมากๆ จนแทบไม่ให้ความสนใจ แต่พอช่วงต้นยุค 90 เมื่อมีการปล่อยเวอร์ชันจอกว้างบนแผ่นเลเซอร์ดิสก์ ฉันก็ซื้อมาลองดูเพราะความบังเอิญ หลังจากดูจบรอบแรกก็ยังไม่ค่อยชอบ รู้สึกว่าเสียเงินเปล่า แต่เมื่อเวลาผ่านไป ฉันกลับหยิบมาดูซ้ำบ้างเป็นระยะ และตอนนี้ก็ตกหลุมรักหนังเรื่องนี้เลย มันเป็นรสนิยมที่ต้องค่อยๆ ซึมซับ ก่อนอื่นคุณต้องชอบหนังแวมไพร์สไตล์คลาสสิกแบบโกธิก จากนั้นต้องชื่นชอบสไตล์การเล่าเรื่องเรียบๆ แต่มีชั้นเชิงของโปลันสกี้ และควรดูหนังเรื่องนี้ตอนกลางคืนมืดๆ ปิดไฟให้หมด โดยเฉพาะเวลาที่นอกหน้าต่างมีพายุหิมะ รับรองว่าถ้าให้โอกาสสักครั้ง หนังเรื่องนี้จะค่อยๆ หลอนคุณได้ไม่รู้ตัว หวังว่าจะได้เห็นเวอร์ชันดีวีดีในไม่ช้านะ
ภาพยนตร์เรื่อง 'แดนซ์ ออฟ เดอะ แวมไพร์ส' ไม่ใช่ผลงานทั่วไปของโรมัน โปลันสกี นี่เป็นภาพยนตร์สีเรื่องแรกของเขา ก่อนหน้านี้ผลงานของเขามักมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและเป็นศิลปะมากกว่า แต่เรื่องนี้กลับเน้นเชิงพาณิชย์มากขึ้น เป็นการล้อเลียนภาพยนตร์สยองขวัญแนวแฮมเมอร์ของอังกฤษที่เคยโด่งดังในยุคนั้น ทำให้เนื้อหามีการอ้างอิงวัฒนธรรมกระแสหลักในช่วงทศวรรษ 60 เรื่องราวเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 เกี่ยวกับศาสตราจารย์กับผู้ช่วยที่เดินทางไปยุโรปตะวันออกเพื่อตามล่าแวมไพร์ และได้พบกับปราสาทลึกลับของเคาท์ ฟอน ครอล็อค ปัญหาของหนังเรื่องนี้คือไม่ตลกพอ ตัวตลกถูกนำเสนอตลอดทั้งเรื่อง ตั้งแต่มุกฉลาดๆ (เช่นแวมไพร์ชาวยิวที่ไม่กล้าพระคริสต์) จนถึงตลกฟิสิกัลแบบตรงไปตรงมา บางช่วงก็สนุกแต่ส่วนใหญ่น่าเบื่อ ซึ่งเป็นจุดอ่อนสำหรับหนังที่ตั้งใจจะเป็นคอมเมดี้ ข้อดีคือภาพสวยด้วยทัศนียภาพหิมะขาวโพลนและปราสาทโกธิก รวมถึงฉลองบอลของแวมไพร์ที่ทำได้ดี แต่สิ่งที่เด่นที่สุดคือ 'ชารอน เทต' นักแสดงสาวผู้เลอโฉมที่เติมความ sensual ให้เรื่อง เธอถูกสังหารโหดโดยแก๊งแมนสันในอีก 2 ปีต่อมา ซึ่งเป็นการสูญเสียครั้งใหญ่ของวงการหนัง
ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม - ถ่ายทำสวยงามและเต็มไปด้วยรายละเอียดจากมุมมองของโพลันสกี้ ทั้งตลกแปลกๆ และบรรยากาศน่าประทับใจ ฉันให้เพื่อนร่วมงานยืมดู เธอคิดว่าโพลันสกี้ทำแต่หนังสยองขวัญแบบ 'Rosemary's Baby' เลยตื่นเต้นเมื่อได้ดูเรื่องนี้ เธอคิดว่ามันเจ๋งมาก ทุกคนมักประทับใจฉากห้องบอลรูมที่มีกระจกเต็มไปหมดและแวมไพร์กำลังเต้นรำ สีสันสวยงามตระการตา ส่วนฉากนอกสถานที่ทำให้คิดถึงการ์ดคริสต์มาส ถ้ามีออกอากาศทางทีวี มักฉาดึกๆ ใกล้เที่ยงคืนหรือหลังเที่ยงคืน เลยต้องซื้อดีวีดีเก็บไว้ แนะนำให้ดูตอนกลางคืนดึกๆ เมื่ออยู่คนเดียว!! ฉันใช้เวลาหลายปีกว่าจะหาดีวีดีเจอ คิดว่ารุ่นที่ซื้อน่าจะเป็นนำเข้าจากต่างประเทศ
เป็นหนังที่ดูสนุกมาก และโพลันสกี้ใช้เทคนิคกล้องหลากหลายเพื่อให้หนังดูน่าสนใจทางภาพ ได้ยินมาว่าหนังเรื่องนี้ถูกเรียกว่า 'ตลกและเซ็กซี่' ซึ่งก็เฮฮาดีแต่ส่วนเซ็กซี่นี่ไม่ค่อยรู้สึกเท่าไหร่ เขาพาชารอน เทต มาเล่นหนังและเธอก็อาบน้ำถึงสามครั้งแต่ไม่มีอะไรเกินกว่านั้น ไม่มีฉากซ่อนหลังผ้าเช็ดตัวหรืออะไรทั้งสิ้น น่าจะทำให้เซ็กซี่กว่านี้ได้อีก เทอร์รี ดาวน์ส อดีตแชมป์มวยมารับบทคนหลังค่อม ส่วนฉากใกล้จบที่เขาใช้โลงเลื่อนหิมะไล่ตามโพลันสกี้, ศาสตราจารย์ และเทต นั้นตลกมาก ชุดและฉากถูกออกแบบได้ดีเยี่ยม ถ่ายทำสวยและสนุกสุดๆ น่าเสียดายที่ไม่เซ็กซี่อย่างที่คิด
ดูเรื่องนี้กับภรรยาคืนที่ผ่านมา และไม่แน่ใจว่าใครจะคิดว่ามันตลกในปี 1967 หรือแม้แต่ตอนนี้ ข้อดี - ฉากประกอบ (โดยเฉพาะฉากภายใน) ทำได้ดีมาก ภาพยนตร์ดูสวยทั้งงานถ่ายภาพและงานศิลปะ ชารอน เทต สวยสะกดโลก มีช่วงหัวเราะจริงๆ 1-2 จุด และมีบางช็อตที่ดูหลอนได้ดีแต่รู้สึกไม่เข้ากับบรรยากาศเรื่อง แวมไพร์แสดงได้ดีและส่วนใหญ่ไม่เล่นเพื่อความตลก นี่คือจุดเด่นของหนัง ข้อเสีย - อารมณ์ขันส่วนใหญ่ดูเด็กๆ แม้แต่ในหนังตลกสามจอมขมังเวท หลายฉากดำเนินอย่่างยืดเยื้อโดยไม่มีจุดหมาย ตัวละครชายหลักทั้งคู่กวนใจสุดๆ และชารอน เทต ก็出現ไม่บ่อยพอ มีบางส่วนที่น่าสนใจในหนังที่เหลือแสนน่าเบื่อ ตลกที่สุดคือตอนที่ตัวละครของโรมัน พอลันสกี้ วิ่งหนีแวมไพร์เกย์แต่ดันวิ่งเป็นวงกลมกลับมาที่เดิม มุกนี้เตรียมตัวดีและถ่ายทำได้เนียน หัวเราะเพราะผู้ชมเห็นมันกำลังมา ฉากหลอนที่สุดคือมุมมองจากด้านบนของสุสานที่หลุมฝังศพเริ่มเปิดออกและแวมไพร์ค่อยๆ โผล่ขึ้นมา เป็นช็อตที่ยอดเยี่ยม ให้ 3 จาก 10 เต็มเฉพาะเพราะชารอน เทต และข้อดีอีกเล็กน้อย
หนังเรื่องนี้ถือเป็นเพชรเม็ดงามของวงการหนัง สำหรับผมแล้วมันคือภาพยนตร์ที่สวยงามที่สุดที่เคยดูมา ผมแนะนำอย่างมากให้ทุกคนที่หลงรักในมนตร์เสน่ห์ของเทพนิยายและภาพยนตร์สยองขวัญที่คล้ายเทพนิยาย กับภาพของตัวละครในชุดบาโรกที่ปรากฏท่ามกลางหิมะ ซึ่งทำให้เรานึกถึงประสบการณ์และความกลัวในวัยเด็ก ถ้าหากมีภาพยนตร์อย่างน้อย 10% ที่เป็นแบบนี้ได้ โลกคงน่าอยู่ขึ้นมาก!
...แต่ในหนังเรื่องนี้เขายังไปไม่ถึงจุดนั้นเต็มที่ สปูฟแวมไพร์เรื่องนี้ยังไม่สามารถทะยานขึ้นสู่ความสำเร็จได้ แม้โรมัน โพลานสกี้จะพยายามสุดความสามารถ ท่วงทำนองเปิดเรื่องน่ารักๆ ทำให้น่าหวังว่าจะได้ดูหนังตลกเฮฮา แต่กลับกลายเป็นส่วนผสมระหว่างการล้อเลียนแบบ subtle กับความสยองขวัญที่ปนเปื้อนไม่ลงตัว หนังให้รอยยิ้มหรือเสียงหัวเราะเป็นครั้งคราว ผมชอบงานภาพ งานฉาก และแน่นอนว่าแชรอน แต่คิดว่ามันควรมีมุกตลกมากกว่านี้ บทพูดโดยรวมก็ดูขาดๆ เกินๆ หนังเริ่มมีชีวิตชีวาในช่วง 40 นาทีสุดท้าย และบางฉากก็ขึ้นไปถึงระดับตลกจ้ำเบ้าคลาสสิก โดยเฉพาะฉากที่แวมไพร์ของเอียน ควอร์ริเออร์จีบนักล่าแวมไพร์ของโพลานสกี้ ถ้าทั้งเรื่องตลกขนาดนี้ มันคงกลายเป็นคลาสสิกที่ไม่มีใครเถียง แต่สุดท้ายก็เป็นแค่ความผิดหวังเล็กน้อย เคยฉายบน Turner Classic Movies เมื่อไม่นานมานี้ แต่ก่อนหน้านั้น ผมจำได้ว่าดูครั้งสุดท้ายฤดูร้อนปี 1976 กลางดึกทางทีวี ช่วงปิดเทอมก่อนเข้ามหาลัย ผมกับน้องสาวนั่งเฝ้าดู แล้วตอนนั้นก็รู้สึกเบื่อๆ พอมาดูอีกครั้งก็ยังรู้สึกแบบเดิม ตอนปี 1976 ผมเคยถามน้องว่า "ทำไมเราตั้งใจมาดูเรื่องนี้กันนะ?" ทั้งคู่ยอมรับว่าเพราะแชรอน เทต แสดงอยู่ เราไม่เคยดูงานเธอมาก่อน และความอยากรู้เกิดจากคดีฆาตกรรมแมนสันกับวิธีที่เธอจากไป ผมยังจำตอนอายุ 18 ได้เลย นั่งมองหญิงสาวสวยกับสามีในอนาคตอย่างโพลานสกี้ ที่จะต้องเจอกับโศกนาฏกรรมสุดร้ายแรง แล้วคิดในใจ "วันหนึ่งคุณทั้งคู่จะโด่งดัง... แต่คงไม่อยากรู้ว่าทำไม"
เมื่อคิดถึง R.Polanski สิ่งแรกที่ผุดขึ้นมาคือ 'ปรมาจารย์แห่งความหวาดกลัวและสยองขวัญ' แต่ 'Fearless Vampire Killers' กลับเป็นผลงานคอมเมดี้หายากของเขาที่หลายคนอาจไม่รู้! ก่อนดูก็แอบกังวลว่า 'เด็กยุคศตวรรษที่ 21' อย่างเราจะอินมั้ย แต่พอเริ่มเรื่องก็ต้องตะลึงกับเพลงประกอบสุดอลังการโดย Komeda ที่ทั้งลึกลับแต่ก็เบาสมอง เหมือนอยู่ในเทพนิยาย ส่วนภาพยนตร์ถ่ายทอดวิวหน้าหนาวแบบเกินจริงจนเหมือนการ์ตูน แค่ไม่กี่นาทีก็รู้เลยว่านี่คือ 'บทกวีบนแผ่นฟิล์ม' จริงๆ! เนื้อเรื่องเรียบง่ายสุดๆ นักล่าวัมปายร์ตัวพ่อ 'ศาสตราจารย์อับรอนซิอุส' กับผู้ช่วยอัลเฟรด เดินทางไปหมู่บ้านลึกลับในทรานซิลวาเนีย โดยไปพักบ้านที่ไม่มีใครพูดถึง吸血鬼 แต่กลับมีกระเทียมแขวนเต็มไปหมด! เรื่องราวธรรมดานี้กลับเพอร์เฟคต์เพราะทุกองค์ประกอบตั้งแต่การแสดง ฉาก ดนตรี ไปจนถึงการถ่ายทำต่างเฉียบคมระดับตำนาน ถือเป็นหนึ่งในงานจัดวางองค์ประกอบที่สุดยอดของโพลันสกี้ คู่ควรกับ 'ผู้เช่า' แน่นอน และนี่คือโอกาส难得ที่ได้เห็นโพลันสกี้เล่นบทตลก คู่กับ Brach แล้วฮาอย่างลงตัว! แต่สิ่งที่เซอร์ไพรส์คือ要素แอ็กชัน เช่น ฉากที่โพลันสกี้แอบส่องกุญแจแล้วเจออะไรบางอย่างจนหน้าซีดขาวเหมือนเห็นผี! ทั้งตลกและสยองปนกันแบบบ้าๆ บรรยากาศทั้งหมดนี้เหมือนสรุปสไตล์หนังเลย คือตลกแบบคลาสสิกที่อาจเชยไปหน่อย แต่ยังคงมนต์ขลังตั้งแต่ต้นจนจบ อยู่ในระดับเดียวกับ 'Repulsion', 'ผู้เช่า' และ 'เทส' ส่วนตอนจบนั้นสุดยอดทั้งความฮาและความเพี้ยน! น่าเสียดายที่เขาหันหลังให้คอมเมดี้หลังงานนี้ (อย่าเอ่ยถึง 'โจรสลัด' หนังไม่ฮาที่สุดในประวัติศาสตร์) แต่สำหรับ 'Fearless Vampire Killers' นี่คือเวทมนตร์บริสุทธิ์ที่เรียบง่ายและสมบูรณ์แบบ
ภาพยนตร์ล้อเลียนเรื่องแวมไพร์สไตล์กอธิคของโรมัน โปลันสกีใช้แนวทางแปลกประหลาดกับเนื้อหา โดยเสนอตัวละครนักล่าแวมไพร์ซุ่มซ่ามคู่หนึ่งที่ตามล่าหาเหยื่อไม่เคยทัน และดูไม่ตื่นตัวกับสิ่งรอบตัวเลย นี่ควรจะเป็น comedy จริงเหรอ? คำตอบคือใช่ แต่เพราะการนำเสนอที่แปลกไม่เหมือนใคร เรื่องนี้จึงแบ่งฝั่งผู้ชมออกชัด และผมเองก็อยู่ในกลุ่มที่ไม่ชอบ ส่วนโครงเรื่องใช้เวลาพัฒนานานเกินกว่าจะเข้าสู่จุด高潮 ขณะที่การแสดงของโปลันสกีและแจ็ก แม็กโกเวรนก็ดูแข็งกระด้าง จุดสว่างเดียวของหนังคือการปรากฏตัวของแชรอน เทต ผู้ทิ้งรอยประทับด้วยผมแดงสวยและผิวพรรณละมุน จนเข้าใจได้ว่าทำไมโปลันสกีถึงหลงรัก และเห็นศักยภาพการแสดงของเธอ แต่เมื่อรู้ชะตากรรมอนาถของเธอในชีวิตจริง กลับทำให้หนังเรื่องนี้ดูหนักอึ้งขึ้น และนับเป็นผลงานที่ควรลืมในฟิลโมกราฟีของผู้กำกับ
Mississippi Burning (1988) เมืองเดือดคนดุ
