เรื่องย่อ Yi yi (2000) ทางชีวิต ลิขิตฟ้าผลงานชิ้นสุดท้ายจากเอ็ดเวิร์ด หยาง ผู้กํากับชาวไต้หวันผู้ล่วงลับ หนังเล่าเรื่องตลอดหนึ่งปีของครอบครัวชนชั้นกลางครอบครัวหนึ่งในไทเป จากมุมที่แตกต่างกันของสมาชิกแต่ละคน พ่อผู้กําลังประสบปัญหากับเพื่อนร่วมงานได้พบกับหญิงผู้เป็นรักแรกที่เขาไม่ได้เจอเธอมากว่าสามสิบปี แม่ผู้พบว่าชีวิตของเธอว่างเปล่ากําลังประสบกับวิกฤตทางจิตวิญญาณ ลูกสาวคนโตต้องอยู่ท่ามกลางกับความสัมพันธ์ซับซ้อน เมื่อเธอกําลังมีรักแรกเป็นแฟนหนุ่มของเพื่อนสนิทตัวเอง และลูกชายคนเล็ก หยาง-หยาง พูดน้อยเหมือนกับพ่อ เด็กน้อยไร้เดียงสากําลังแสวงหาสัจธรรมด้วยกล้องคู่ใจและภาพถ่ายคนจากด้านหลัง เรื่องราวทั้งหมดดําเนินไปในขณะที่อาม่าของหยาง-หยางกําลังนอนป่วยโคม่า
สมาชิกแต่ละคนในครอบครัวชนชั้นกลางไทเปพยายามประสานความสัมพันธ์ระหว่างอดีตและปัจจุบันในชีวิตประจำวันของพวกเขา
สมาชิกแต่ละคนในครอบครัวในไทเปตั้งคำถามยากๆ เกี่ยวกับความหมายของชีวิตขณะเผชิญกับปัญหาประจำวัน เอ็นเจเศร้าหมอง: พี่ชายติดหนี้เขา แม่ของเขาอยู่ในภาวะโคม่า ภรรยาเผชิญวิกฤตทางจิตวิญญาณเมื่อพบว่าชีวิตเธอว่างเปล่า และหุ้นส่วนธุรกิจตัดสินใจผิดพลาด
ต้องยอมรับว่าตอนแรกฉันก็สงสัยเล็กๆ ว่าหนังเรื่องยาวที่ดำเนินเรื่องช้าๆ แบบนี้จะดึงความสนใจฉันได้ตลอดเวลา 173 นาทีหรือเปล่า... แต่ฉันคิดผิดไปเลย! ‘ยี่ยี่’ คือหนังที่ตราตรึงและน่าติดตามมาก ฉันสนุกกับทุกนาทีอย่างเต็มเปี่ยม เทคนิคการถ่ายทำผ่านกระจกและมุมกว้างของผู้อำนวยการสร้างให้ความรู้สึกราวกับเราเป็นผู้แอบดูชีวิตจริงของใครบางคน แทนที่จะรู้สึกห่างเหิน กลับทำให้เหมือนได้สัมผัสชีวิตคนอื่นแบบใกล้ชิด เหมือนคำว่า ‘ชีวิตประจำวัน’ ที่คนมักใช้บรรยายหนังเรื่องนี้ ถือว่าเหมาะสมมาก หนังเรื่องนี้เดินเรื่องได้สมดุลทั้งความตลก ความอ่อนไหว และอารมณ์ขัน ถ่ายภาพสวย กำกับได้อย่างประณีต และนักแสดงทุกคนทำได้ดีมาก ฟังดูเหมือนคำพูดซ้ำๆ แต่หนังเรื่องนี้มีทุกอย่างจริงๆ ทั้งเด็กน่ารัก ครอบครัวที่มีปัญหา ความทรงจำถึงการตัดสินใจในอดีต ความเสียใจ ความรัก ความหวัง และความงาม เป็นหนังที่ทั้งให้พลังแต่ก็แฝงความเศร้า เป็นเรื่องของมนุษย์ที่ดูดกลืนเราจนไม่สามารถละสายตาได้
ภาพยนตร์ Yi Yi (2000) การจากไปของผู้กำกับ Edward Lang (เสียชีวิตในปี 2007) ถือเป็นความสูญเสียครั้งใหญ่ของวงการภาพยนตร์และภาพยนตร์ภาษาจีนที่สร้างชื่อเสียงไปทั่วโลก และ Yi Yi ก็คือผลงานที่ยอดเยี่ยม แตกต่าง แต่เข้าถึงง่ายและน่าประทับใจ เรื่องราวเรียบง่าย—การถ่ายทอดชีวิตครอบครัวขยายในช่วงหลายเดือนที่สมาชิกต่างเผชิญความสัมพันธ์ และชีวิตที่ผสมผสานทั้งความสุขและความเศร้า แทบไม่มีเหตุการณ์ดราม่าขนาดใหญ่เกิดขึ้นแบบเน้นจุดเดียว (เช่น การฆาตกรรม เรื่องรัก หรือธุรกิจล้มเหลว) แต่ทุกสิ่งค่อยๆ เกิดขึ้นและทับซ้อนกันผู้ชมบางส่วนอาจรู้สึกว่าช้าและน่าเบื่อเกินทน แต่หากให้โอกาสสักนิด ส่วนใหญ่จะพบกับความจริงใจของการแสดงและบทภาพยนตร์ (เขียนโดย Lang) ที่มีชีวิตชีวา ภาพยนตร์ถ่ายทอดด้วยการเล่าเรื่องตรงไปตรงมา แต่ตัดต่อและจัดเรียงฉากได้อย่างชาญฉลาด เหตุการณ์ต่างๆ ทั้งความรักของคนทุกวัยและเหตุเฉียดตาย ถูกร้อยเรียงด้วยความเป็นอัจฉริยะสิ่งที่อาจทำให้บางคนคิดว่านี่ไม่ใช่ภาพยนตร์ระดับมาสเตอร์พีซก็คือ การขาดจุดหักเหใหญ่โตเพื่อให้โดดเด่น แต่มันคือภาพยนตร์เงียบๆ ที่มีมนต์ขลังและการแสดงอันยอดเยี่ยม สิ่งที่ได้หลังจากดูอาจเป็นการตระหนักว่า ‘กิจกรรมของมนุษย์เป็นเรื่องสากล’ แม้เรื่องนี้เกิดในไต้หวันซึ่งแตกต่างจากจีนแผ่นดินใหญ่และเป็นตะวันตกมากกว่า แต่เรากลับสัมผัสถึงตัวละครได้อย่างลึกซึ้งน่าประหลาดใจ ภาพยนตร์ดั่งอัญมณีล้ำค่า แม้จะยาวไปบ้าง แต่ยังคงเป็นอัญมณีที่งดงาม
ตัวละครเด็กชายหยางหยางในหนังถ่ายรูปเพื่อช่วยให้คนรอบข้างเห็นสิ่งที่พวกเขาไม่อาจมองเห็น ส่วนผู้กำกับหยางเองก็ใช้ภาพถ่ายเพื่อให้เราเห็นสิ่งที่มักถูกมองข้าม นั่นคือทุกวินาทีของชีวิตล้วนสวยงาม ลึกซึ้ง น่าทึ่ง และอุดมสมบูรณ์ ผู้กำกับหยางใช้เรื่องราวธรรมดาในชีวิตอย่างชาญฉลาดผ่านอย่างน้อยสองระดับความหมาย ทั้งตามตัวอักษรและเชิงสัญลักษณ์ เริ่มจากชื่อหนัง 'อี้อี้' ที่แปลตรงตัวว่า 'หนึ่งหนึ่ง' ในภาษาจีน หรือหมายถึง 'ปัจเจก' แต่เมื่อตัวอักษรจีน 'หนึ่ง' ค่อยๆ ปรากฏบนจอตามด้วยอีก 'หนึ่ง' ด้านล่าง มันก็กลายเป็น 'สอง' (ในภาษาจีน ตัวเลขหนึ่งคือเส้นขีดเดียว สองคือเส้นสองขีดซ้อนกัน) เราคือปัจเจกที่อยู่ร่วมกัน ชีวิตของเราพัวพันกับตัวเองและผู้อื่น เกี่ยวโยงด้วยความสัมพันธ์ที่ให้ความหมาย เช่น ความสัมพันธ์ของหยางหยางกับเด็กผู้หญิงในโรงเรียนที่เริ่มจากการแกล้งกันด้วยการจิ้มหลัง (จุดที่เขาเห็นไม่ถึง) และปาลูกโป่งใส่หน้า ก่อนที่ความตื่นเต้นแบบกระแสไฟฟ้าจะเกิดขึ้นระหว่างเขากับเพื่อนสาว ราวกับประกายไฟฟ้าแห่งความรักในสารคดีธรรมชาติที่พวกเขาเรียนในห้อง AV ชีวิตของทิงทิง พี่สาวของหยางหยางก็เปรียบเหมือนต้นไม้ในกระถางที่ไม่อาจผลิดอก เธอพยายามไขว่คว้าหา 'เสียงดนตรีในชีวิต' ขณะฟังดนตรีคู่ชายหญิงและเหลือบมอง 'อ้วน' เด็กหนุ่มที่ดูเหมือนจะลิ้มรสชีวิตมากเกินไป คำตอบของคำถามนี้จะตามมาเมื่อพายุรักและพายุชีวิตพัดผ่าน ทิงทิงในชุดขาวดูราวกับเจ้าสาว แต่เธอก็ยังไม่ใช่ ส่วนพ่อของพวกเขาอย่างเอ็นเจย์ได้พบกับ 'เสียงดนตรี' ในชีวิตอีกครั้งเมื่อเจอเชอร์รี่ ความรักครั้งแรกของเขา ทั้งสองนั่งรถไฟย้อนเวลาหาอดีตที่คิดว่โรแมนติก แต่ความทรงจำกลับบดบังความซับซ้อนที่เคยมี แม่ของพวกเขาอย่างมิ้งมิ้งอยากหลบหนีชีวิต เมื่อน้องร่วมงานถามว่า 'ยังอยู่ที่นี่อีกหรือ?' เธอตอบว่า 'แล้วฉันจะไปไหนได้?' จริงๆ แล้วเราจะหนีไปไหน? เราต้องตื่นขึ้นทุกวันและตระหนักว่าไม่มีวันไหนที่เหมือนกัน ดังที่คุณโอตะ พาร์ทเนอร์ธุรกิจของเอ็นเจย์ ทวนให้เราระลึกถึงความงามของชีวิตที่ไม่มีวันซ้ำรอย
หนังอย่าง American Beauty มักถูกพูดถึงอย่างมากเพราะได้รับการยกย่องว่าฉลาดและมีสาระ สิ่งที่ทำให้หนังแบบนี้แตกต่างจากหนังครอบครัวหรือหนังแอ็กชั่นวัยรุ่นในโรง multiplex ก็คือการมี 'การพัฒนาตัวละคร' ซึ่งดูเหมือนจะเป็นเรื่องไกลตัวสำหรับผู้สร้างหนังส่วนใหญ่ แต่โชคดีที่ผู้ชมบางกลุ่มยังได้เห็นผลงานของคนอย่าง เอ็ดเวิร์ด หยาง ผู้ไม่ปล่อยให้เรื่องนี้เป็นเรื่อง陌生 'ยี่หยี' คือการสังเกตชีวิตครอบครัวหนึ่งอย่างละเอียดอ่อน ที่มีตัวแทนทุกวัยในขั้นตอนต่าง ๆ ของชีวิต ทั้งพ่อที่กำลังดิ้นรนกับความคิดว่าต้องทำงานสำคัญแค่ไหน แม่ที่เผชิญความเจ็บป่วยของแม่ตัวเอง และลูก ๆ ที่เรียนรู้ชีวิตในแบบของตัวเอง ทุกบทเล่นได้สมจริงสุด ๆชีวิตไหลผ่านตัวละครแต่ละตัวโดยไม่มี Stereotype น่ารำคาญแบบที่ทำลาย American Beauty (สำหรับผม) ทุกตัวละครถูกเขียนมาอย่างสมบูรณ์และสวยงาม สำหรับบางคนหนังเรื่องนี้อาจเป็นนรก เพราะเป็นสามชั่วโมงที่เต็มไปด้วยบทพูดและเรื่องราวชีวิตที่ดำเนินไปเฉย ๆ แต่ด้วยบทเขียนที่ยอดเยี่ยม ตัวละครเหล่านี้ยังคงติดอยู่ในหัวแม้หนังจบไปแล้วแม้ทุกการแสดงจะดี แต่ที่โดดเด่นสำหรับผมคือ อิสซีย์ โอกาตะ ในบทนักออกแบบเกมสุดล้ำ 'โอตะ' คำพูดของเขาเกี่ยวกับความกลัวสิ่งใหม่ ๆ ในวันที่ทุกวันควรเป็นเรื่องพิเศษ ทำให้ผมถึงกับอึ้ง! นอกจากภาพที่สวยแล้ว การตัดต่อก็แน่นมาก มีหลายครั้งที่แนวคิดและเรื่องราวถูกเชื่อมโยงข้ามกัน เช่น การเห็นความสัมพันธ์แบบเดียวกันเล่นออกมาในสามรูปแบบต่างกันภายในครอบครัวเดียวกันบางคนอาจบ่นว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้น ตัวละครไม่ไปไหน และปมไม่คลี่คลาย แต่สำหรับผม นี่คือชีวิตจริง ของเราทุกคนที่พยายามทำความเข้าใจทั้งคนรอบข้างและตัวเอง หนังที่คล้ายที่สุดที่ผมเคยดูคือ 'Magnolia' ซึ่งผมก็แนะนำเหมือนกัน แต่มีน้อยเรื่องที่ถ่ายทอดมนุษย์ได้เป็นมนุษย์แบบ 'ยี่หยี' หนังเรื่องนี้เตือนใจว่าหนังดี ๆ สร้างผลกระทบได้แค่ไหน และทำให้รู้สึกโชคดีที่ได้ชมและซาบซึ้งกับสามชั่วโมงแห่งความตั้งใจ แค่คำเดียว...สุดอันซีน!
ฉันอยากจะศึกษาทุกฉากที่ใช้ภาพสะท้อนในหนังเรื่องนี้อย่างเป็นระบบ แค่คิดคร่าวๆ ก็มีตัวอย่างสวยงามติดหูติดตาเกิน 10 ฉากแล้ว ตอนฟังคำบรรยายของผู้กำกับในดีวีดี คุณจะได้ยินเสียงเอ็ดเวิร์ดที่ตื่นเต้นทุกครั้งที่ภาพสะท้อนปรากฏบนจอ เขาชี้ให้ดูทุกจุด และจริงๆ แล้วภาพเหล่านั้นก็เหมือนปรากฏขึ้นมาเองต่อหน้าผู้กำกับ แม้คุณอาจคิดว่าเขาตั้งใจสร้างมันขึ้นมา แต่เขากลับยอมรับว่ามันคือความมหัศจรรย์ที่เขาเจอในตอนถ่ายทำ ทั้งเขาและฉันต่างอธิบายไม่ได้ว่าภาพเมืองยามค่ำคืนที่ซ้อนทับกับออฟฟิศมืดๆ ส่งผลต่อการเข้าใจโลกความรู้สึกของตัวละครที่ถูกกั้นระหว่างแสงสว่างอย่างไร มันเหมือนมีเวทมนตร์ทำงานอยู่รอบตัว แต่จริงๆ แล้วไม่ใช่เวทมนตร์ใดๆ เหมือนที่มิสเตอร์โอตะแสดงเทคนิคการเล่นไพ่—มันคือการตั้งใจต่างหาก บางทีความสามารถของภาพสะท้อนที่แยกความสนใจเราเป็นหลายสายแล้วรวมกลับมาในพริบตาอาจเป็นเหตุผลที่ฉากของเขารู้สึกตื่นเต้นจนเวียนหัว แล้วจะอธิบายความรู้สึกฮึกเหิมเมื่อมองภาพนิ่งๆ ที่แทบมองไม่เห็นนักแสดงได้อย่างไร? เขาตั้งใจทำหนังเกี่ยวกับครอบครัว แต่ฉันว่าเขาค้นพบว่าเขาอยากเล่าเรื่องชีวิตในไทเปไปด้วย ภาพสะท้อนคือเครื่องมือที่ทำให้เขาสร้างสองเรื่องในครั้งเดียว นี่คือสิ่งที่พิเศษที่สุดในทุกฉากที่แสงสะท้อนเล่นงาน—มันคือการตีความเป้าหมายยิ่งใหญ่ผ่านภาพในเสี้ยววินาที และเครื่องเตือนใจคนดูถึงสองแก่นเรื่องที่ดำเนินไปในหนัง ความมั่นใจและความอ่อนโยนในงานของเขาทำให้ฉันทึ่งจริงๆ
ภาพยนตร์เรื่องนี้คือผลงานศิลปะที่งดงาม ทุกฉากทุก Shot เปรียบเสมือนภาพวาดที่มีชีวิต ต้องยกนิ้วให้กับ Wei-han Yang นักถ่ายภาพที่สร้างภาพอันตระการตาลงบนฟิล์มได้อย่างน่าทึ่ง ตั้งแต่ภาพเงียบสงบที่สะท้อนความคิดท่ามกลางเมืองยามค่ำคืน มุมมองจากมุมสูงแบบนกบิน ภาพสะท้อนในกระจกที่เฉียบคม มุมมองจากเตียงของยายที่อยู่ในภาวะโคม่า ไปจนถึงรถที่แล่นผ่านหน้าตัวละครอย่างมีนัยยะ และตึกบริษัทที่งดงาม... ทุกองค์ประกอบถูกคิดมาอย่างปราณีต เอ็ดเวิร์ด หยาง ผู้กำกับ ใช้ภาพอันน่าหลงใหลนี้เล่าเรื่องราวได้อย่างแนบเนียน บทภาพยนตร์ของเขามีความเป็นบทกวีมาก เปิดพื้นที่ให้ผู้ชมได้หยุดคิดทบทวน ซึ่งก็สอดคล้องกับภาพเงียบงามที่ปรากฏต่อหน้า ตัวละครทุกคนรู้สึกจริงใจ ปัญหาและความกังวลของพวกเขาทำให้เราซาบซึ้ง เด็กชายตัวน้อยน่ารักสดใส มุมมองต่อชีวิตของเขาชวนให้สดชื่นบทสนทนามีความคมคายและทรงปัญญา และถ้าคุณฟังดีๆ จะเข้าใจว่าทำไมหนังเรื่องนี้จึงยาวนัก... แต่ความยาวไม่ใช่ข้อเสีย กลับทำให้เราได้ใคร่ครวญและซึมซับ ทุกคำพูดทุกภาพในหนังมีพลังพอให้คุณคิดติดต่อกันหลายวันถ้าต้องการ จบเรื่องได้อย่างสมบูรณ์แบบ ในตอนจบคุณอาจไม่รู้ว่าควรหัวเราะหรือร้องไห้ แต่ที่รู้แน่ๆ คือคุณเพิ่งได้ดูหนังสุดพิเศษที่บรรยายออกมาไม่ถูก เหมือนที่ผู้กำกับเลือกจะไม่พูดมาก ฉันก็ควรหยุดนิ่งและปล่อยให้คุณได้สัมผัสด้วยตัวเอง
ภาพยนตร์ที่ล้ำลึก เขียนและกำกับอย่างงดงามเรื่องนี้ครุ่นคิดถึงหลายสิ่งเกี่ยวกับปัจเจกชนยุคสมัยใหม่ เนื้อเรื่องมุ่งเน้นไปที่ครอบครัวในไทเป ที่แสดงความรู้สึก ความยากลำบาก และความขัดแย้งของสมาชิกในครอบครัวในแต่ละช่วงวัยของชีวิต สถาปัตยกรรมถูกใช้เป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราว สภาพแวดล้อมรอบตัวตัวละครมักสะท้อนถึงสถานการณ์เฉพาะหน้าที่เกิดขึ้น ผลกระทบของความทันสมัยและระบบทุนนิยมที่มีต่อปัจเจกชนและค่านิยมดั้งเดิมถูกวิเคราะห์อย่างเฉียบคม ในขณะที่อารมณ์พื้นฐานของมนุษย์อย่างความรัก ความเหงา ความผูกพัน และความผิดหวังถูกนำเสนอผ่านการสังเกตและความอ่อนโยนที่ยากจะหาใดเทียบเท่า เด็กชายตัวเล็กในเรื่องดูเหมือนจะเป็นเสียงของแนวทางการสร้างภาพยนตร์ของผู้กำกับ: 'เราเข้าใจทุกอย่างเพียงครึ่งเดียว เพราะมองเห็นแค่สิ่งที่อยู่ตรงหน้า' และกล้องของหยางก็ฉายให้เห็น 'อีกด้าน' ของทุกเหตุการณ์ได้อย่างแม่นยำ 正如片中角色所说：‘电影让我们体验超越现实人生的千百种可能’ そしてこの作品は3時間の中で人生全体を経験させてくれる
พูดได้เต็มปากว่านี่คือภาพยนตร์ที่ดีที่สุดแห่งปี 2000 ผลงานระดับมาสเตอร์พีซที่เต็มไปด้วยความละเมียดละไมและเรียบง่าย หนังมีความยาวเกือบ 3 ชั่วโมง แต่ในช่วงเวลานั้น คุณจะได้สัมผัสทุกอารมณ์ของชีวิตมนุษย์ เรื่องนี้คือชีวิตจริงๆ เลย! การจะบอกเล่าเรื่องชีวิตให้คมชัด ต้องแสดงผ่านตัวละคร และหยางผู้กำกับทำได้อย่างยอดเยี่ยม ใต้ความเรียบง่ายของหนังมีสายธารแห่งโศกนาฏกรรมไหลผ่าน ขณะดูฉันนึกถึงคำพูดของธอโร่ว์ที่ว่า 'ผู้ชายส่วนใหญ่มักใช้ชีวิตด้วยความสิ้นหวังที่เงียบงัน' แต่แม้ตัวละครจะเผชิญวิกฤตมากมาย หนังกลับส่งพลังบวกในท้ายที่สุด นี่คือตัวอย่างชั้นยอดของศิลปะภาพยนตร์ที่สมบูรณ์แบบที่สุดเท่าที่จะมีได้
ผมเพิ่งพบหนังเรื่องที่ควรอยู่ในรายชื่อสุดโปรดตลอดกาลอีกเรื่องแล้ว นั่นคือ ‘Yi Yi’ ของ เอ็ดเวิร์ด หยาง หลังจากดูผลงานก่อนหน้านี้ของเขาทุกเรื่อง เรื่องนี้ถือเป็นจุดสูงสุดของความสมบูรณ์แบบ เหมือนงานฝีมือขั้นเทพที่ผ่านการตกตะกอนมาอย่างยาวนาน คนนอกไต้หวันส่วนใหญ่น่าจะจดจำผู้กำกับคนนี้จากเรื่องนี้มากที่สุด เพราะหาดูง่ายผ่านดีวีดีเมื่อเทียบกับงานเก่า แม้งานก่อนหน้านั้นจะดีไม่เบา แต่ Yi Yi นั้นสมบูรณ์ในทุกด้าน ครอบคลุมทุกอารมณ์ของมนุษย์แบบที่หนังของเอ็ดเวิร์ด หยาง ทำได้ดีเสมอ โดยคราวนี้โฟกัสที่ครอบครัวชนชั้นกลางระดับสูง และใช้เวลากว่า 3 ชั่วโมงในการถักทอ 3 เส้นเรื่องหลักที่เชื่อมโยงกันอย่างแนบเนียน ด้วยความอ่อนไหว มนุษยธรรม และความเจ็บปวดที่จับใจ หนังเริ่มต้นด้วยงานแต่งและจบด้วยงานศพ ตามชีวิตครอบครัวที่แต่ละสมาชิกต่างเผชิญปัญหาของตัวเอง แต่ละเส้นเรื่องให้มุมมองชีวิตผ่านสายตาตัวละครต่าง ๆ เช่น เอ็นเจ (หวู เนี่ยน-เจิน) พ่อครอบครัวที่ต้องสู้สองด้าน ทั้งปัญหางานที่บริษัทกำลังเจรจาธุรกิจใหม่กับบริษัทเกมชื่อดังจากญี่ปุ่น แต่ขัดแย้งกับหลักการของตัวเอง และปัญหาชีวิตส่วนตัวเมื่อเขาต้องใช้เวลากับเชอรี (โก ซู-ยุน) แฟนเก่าที่โตเกียว จนครอบครัวสั่นคลอน ทิ้งคำถามว่าเขาจะยอมทิ้งทุกอย่างเพื่อรักครั้งแรกหรือไม่ ส่วนลูกสาว ทิงทิง (เคลลี่ ลี) ต้องเจอความสับสนในรักสามเส้าระหว่างเพื่อนบ้านอย่างลีลี (เอเดรียน ลิน) และแฟนหนุ่มของเธออย่างฟัตตี้ (หยู แพง ชาง) สะท้อนวิธีรับมืออารมณ์ของวัยรุ่นสองคนที่ต่างกันสุดขั้วจนนำไปสู่โศกนาฏกรรม ไม่แพ้กันคือ หยางหยาง (โจนาธาน ชาง) ลูกชายคนเล็กผู้ป่วนโรงเรียนและโดนรุ่นพี่สาวจับจ้องกลั่นแกล้ง เส้นเรื่องของเขาพาเราย้อนกลับไปสู่วัยเด็กที่ไร้กังวล แถมยังสอนผู้ใหญ่ผ่านมุมมองของเด็กตัวน้อย หนังยังมีพล็อตย่อยมากมายที่เติมเต็มเรื่องราว เช่น ย่าที่ป่วยเป็นโคม่าทำให้ทิงทิงรู้สึกผิด ภรรยาของเอ็นเจอย่างหมินหมิน (อีเลน เจน) ที่หายตัวไปเพราะภาวะซึมเศร้า หรืออาหงติ้ง (เฉิน ซี เซิง) ที่ต้องเจอปัญหาครอบครัวเมื่อแฟนเก่าอย่างหยุนหยุน (เจิง ซิน ยี่) กลับมาทำให้ชีวิตอลหม่าน Yi Yi คือหนังที่พูดถึงรักในทุกมิติ ทั้งรักแรกที่หลุดลอย ความสัมพันธ์ในอดีต และคำถาม ‘ถ้าเมื่อนั้น...’ มีบางช่วงที่ตัดต่ออย่างเฉียบคมระหว่างเส้นเรื่องของเอ็นเจกับทิงทิง ทำให้นึกถึงเหตุการณ์ในอดีตที่อาจซ้ำรอยจนเห็นผลลัพธ์ที่ตรงกันอย่างน่าตกใจ แม้ธีมนี้ไม่ใหม่สำหรับเอ็ดเวิร์ด หยาง แต่การถ่ายทอดครั้งนี้ชัดเจนและสะเทือนใจ ทำให้เราตัดสินตัวละครไปตามอารมณ์ หนังยาว 3 ชั่วโมงแต่ไม่น่าเบื่อเลย เพราะคุณจะหลุดเข้าไปในโลกของครอบครัวนี้ทันที กับบทแสดงที่ยอดเยี่ยมทุกตัว角色 ตั้งแต่โจนาธาน ชาง ตัวน้อยไปจนถึงหวู เนี่ยน-เจิน นักแสดงอาวุโส เอ็ดเวิร์ด หยาง สื่อสารแนวคิดผ่านตัวละครได้คมชัด ทั้งยังสร้างตัวละครอย่างโอตะ (อิซเซ โอากาตะ) นักพัฒนาเกมญี่ปุ่นได้น่าประทับใจ พร้อมบทพูดที่ให้แง่คิดชีวิตล้ำลึก Yi Yi คือหนังเกี่ยวกับชีวิตและความทุกข์ที่ทำได้สมบูรณ์แบบ และอาจเป็นแรงบันดาลใจให้หนังครอบครัวเมืองที่พยายามส่องอารมณ์มนุษย์อย่าง ‘โตเกียว โซนาตา’ ของคิโยชิ คุโรซาวะ ไม่ต้องสงสัยว่า Yi Yi คือหนึ่งในผลงานชั้นครูของเอ็ดเวิร์ด หยาง และเป็นหนังที่คนรักหนังต้องดูสักครั้ง เตรียมใจให้พร้อมสำหรับความประทับใจที่ถาโถมจากงานระดับ masterpiece หนังต้องดู!
แม้ฉันจะรู้สึกซาบซึ้งกับบางฉากในหนังเรื่องนี้ แต่ส่วนใหญ่กลับรู้สึกว่าหยาง เอี้ยวหงะพยายามยัดเยียดความ ‘สะเทือนใจ’ และ ‘เป็นสัญลักษณ์’ มากเกินไป เกือบทุกฉากเต็มไปด้วยสัญลักษณ์ที่ดูฉลาดเกินจริงจนบางครั้งทำให้ฉันร้องยี้หรือตะโกนด่าทีวี ตัวอย่างเช่น ฉากที่หยางหยางดูหนังเกี่ยวกับฟ้าผ่าที่สื่อนัยทางเพศชัดเจน แล้วก็เห็นกางเกงในของเด็กผู้หญิงที่เขาชอบแบบลับๆ หรือฉากสลับไปมาระหว่างเชอร์รี่กับเอ็นเจในโตเกียว กับลูกๆ ของเอ็นเจที่กำลังใช้ชีวิตซ้ำรอยวัยเด็กของพ่อ แบบว่า 'ว้าว ลึกซึ้งจริงๆ คุณหยาง' นอกจากนี้ ในหนังยังมีเสียงกรีดร้องที่น่ารำคาญมาก ฉันไม่ใช่คนที่มักสังเกตเรื่องแบบนี้ แต่รู้สึกว่ามีเสียงกรีดร้องของผู้หญิง (และผู้ชายบางคน) ยาวเกือบ 10-15 นาทีเลยทีเดียว อีกปัญหาที่รบกวนใจตอนดูหนังเรื่องนี้ (ไม่ใช่ความผิดของหยาง) คือคำบรรยายที่อ่านแทบไม่ได้ตลอดทั้งเรื่อง บริษัทหนังไม่ตรวจสอบคำบรรยายก่อนตัดต่อเลยเหรอ? สุดท้าย แม้ไม่ตลอดทั้งเรื่อง แต่ฉันรู้สึกหงุดหงิดที่ตัวละครทุกคนตกเป็นเหยื่อของระบบปิตาธิปไตย/มาตาธิปไตยแบบขงจื๊อโดยไม่รู้ตัว และหยางก็ไม่เคยสะท้อนเรื่องนี้ให้เห็นชัด แม้หนังจะมีช่วงที่เห็นอกเห็นใจบ้าง แต่ฉันมักรู้สึกแบบนี้เวลาดูหนังที่เกี่ยวข้องกับจีน นี่แหละ ระบบเก่าทำร้ายทุกคนครับ! ความเห็นอกเห็นใจช่วยรักษาได้ แต่ถ้าจะดูเรื่องนี้ อย่าลืมหาแว่นขยายมาอ่านคำบรรยายกับยาหยอดตาไว้ลูบตาหากเริ่มร้องยี้!
ภาพยนตร์เรื่อง 'ยี่ยี่' ของเอ็ดเวิร์ดหยาง ถ่ายทำในไทเป เมืองใหญ่ของไต้หวัน สะท้อนความเศร้าของผู้คนที่ทำงานหนักแต่ไม่พบความหมายชีวิต ผู้กำกับใช้เทคนิค 'กรอบภาพสะท้อน' เพื่อสื่อว่าชีวิตไม่ใช่แค่การทำงานและหาเงิน ตัวอย่างแรกคือตอนที่คุณย่าต้องเข้าโรงพยาบาล กล้องจับภาพการสนทนาระหว่าง NJ กับอาดี้ (น้องเขย) ผ่านกระจกหน้าต่างโรงพยาบาล ที่สะท้อนเงาทั้งคู่ กรอบภาพสะท้อนในแต่ละฉากอาจสื่อความหมายต่างกัน แต่นี่อาจหมายถึงผู้คนมองเห็นตัวเองผ่านกระจกได้ตลอดเวลา แต่พวกเขายุ่งเกินกว่าจะสังเกตการเปลี่ยนแปลง หรืออาจกลัวที่จะเผชิญความจริงที่เห็น เงาของอาดี้บนกระจกเผยให้เห็นความไม่ซื่อสัตย์ เขามีปัญหาการเงินและไม่เคยคืนเงิน NJ ตามที่สัญญา ในทางตรงข้าม NJ กลับไม่สนใจเงินมากนัก กรอบหน้าต่างที่คั่นกลางยังสื่อว่า NJ กับอาดี้มีค่านิยมต่างกัน อาดี้ซึ่งต้องการเงินมากกว่ากินพื้นที่ในกรอบภาพสะท้อนมากกว่า สะท้อนว่าคนเมืองใหญ่ส่วนมากเป็นแบบเขา ต่างดิ้นรนหาเงินทั้งที่ชีวิตไม่มีความสุข ส่วน NJ ที่อยู่ในพื้นที่แคบของกรอบภาพแทนคนกลุ่มน้อยที่ตามหางานที่รัก แม้รายได้จะไม่มาก แต่หยางอาจสอดแทรกเรื่องของตัวเองผ่าน NJ ด้วยเช่นกัน เพราะเขาเองก็ละทิ้งอาชีพวิศวกรเงินดีเพื่อมาทำภาพยนตร์ที่รัก แม้จะไม่รวย ฉากสะท้อนในโรงพยาบาลยังเสียดสีว่า NJ เป็นห่วงแม่ยาย แต่อาดี้กลับกังวลเรื่องเงิน ทั้งที่แม่ของตัวเองนอนป่วยอยู่ สถานการณ์นี้คล้ายกับโนริโกะใน 'โตเกียวสตอรี่' (1953) ของยาซูจิโร โอสุ ที่ดูแลพ่อแม่สามีมากกว่าลูกแท้ๆ แม้โอสุจะเป็นผู้กำกับญี่ปุ่นในยุค 50 ปีก่อน กับหยางที่เป็นไต้หวันในยุค 2000 แต่ทั้งคู่ต่างตั้งคำถามถึงสมดุลระหว่างเงินกับครอบครัวได้อย่างทรงพลัง
ผมไม่คิดว่าคำว่า 'ละครน้ำเน่า' จะมีอยู่ก่อนยุคที่ทีวีเติบโตจนกลายเป็นสื่อหลัก มันถูกใช้เรียกเรื่องราวชีวิตประจำวันของกลุ่มตัวละครที่เชื่อมโยงกัน ซึ่งอาจดำเนินได้ไม่รู้จบ ตัวอย่างเช่น 'คอโรเนชันสตรีท' หรือ 'อีสต์เอนเดอร์ส' ของอังกฤษ ที่ประสบความสำเร็จเพราะผู้ชมเห็นตัวเองในเรื่อง ผ่านปัญหาที่ใกล้ตัวแต่ถูกเสริมแต่งให้ดราม่า เพื่อสร้างความสะใจและปลอบประโลมใจผู้ชม เวลาเปรียบเทียบภาพยนตร์กับ 'ละครน้ำเน่า' เรามักใช้คำนี้ในแง่ลบ ราวกับว่ามันยกระดับเรื่องเล็กน้อยให้เกินจริง แต่ก็มีหนังระดับมาสเตอร์พีซที่ใช้สูตรนี้ เช่น 'The Best Years of Our Lives' ในยุค 40, 'Heimat' ของเยอรมัน หรือล่าสุด 'ยี่ ยี่' ของเอ็ดเวิร์ด หยาง สิ่งที่ทำให้หนังไต้หวันเรื่องนี้ทรงพลังคือการถ่ายทอดความวิตกในชีวิตประจำวันอย่างตรงไปตรงมา หยางเลี่ยงความรุนแรงใน 'หน้าร้อนที่สดใสกว่าเดิม' มาเล่าชีวิตครอบครัวชนชั้นกลางที่ต่างคนต่างเผชิญปัญหา ทั้งการทำงานของพ่อที่เจออดีตคนรักย้อนคืน แม่ที่หันหน้าเข้าหาพระอาจารย์ ลูกสาววัยรุ่นที่ถูกเพื่อนบ้านอิจฉารัก ส่วนลูกชายวัย 8 ขวบกลับรับมือความเปลี่ยนแปลงได้ดีที่สุด เขาผ่านคำหยอกล้อของเพื่อนและครูที่กดดันด้วยความคิดสงสัยใคร่รู้และความบริสุทธิ์แบบคาสปาร์ เฮาส์เซอร์ ราวกับเป็นตัวละครที่ 'อยู่รอด' ได้แน่ หยางใช้สไตล์การถ่ายแบบโอซุ เน้นเฟรมนิ่งแทนการเคลื่อนกล้อง แม้ไม่ถึงขั้นบูชามันเหมือนผู้กำกับญี่ปุ่น บางครั้งเราเห็นเหตุการณ์ผ่านหน้าต่างแต่ไม่ห่างเหมือน 'Rear Window' ทำให้ทุกอย่างรู้สึกใกล้ตัว อาจต้องดูซ้ำหลายรอบเพื่อตัดสินว่า 'ยี่ ยี่' จะเทียบชั้น 'หน้าร้อนที่สดใสกว่าเดิม' ได้หรือไม่ สำหรับผม มันยังสู้ผลงานดุเดือดชิ้นก่อนไม่ได้ ความอ่อนโยนของเรื่องอาจเป็นเหตุผล แม้ไม่ใช่คำอธิบายที่ดี หลังดูสามรอบ หนังยังคงเป็นงานลึกลับที่ดึงดูดแต่ประเมินค่ายาก
หนัง Yi Yi คือภาพสะท้อนชีวิตและทุกสิ่งที่ประกอบเป็นชีวิต ตั้งแต่ความรักและความอกหัก การจดจำและลืมเลือน การสร้างสรรค์และการทำลายล้าง มิตรภาพใหม่และความขัดแย้ง ความสำเร็จและความล้มเหลว ชีวิตสมรสและนอกใจ ความสุขและความเศร้า ความงามของดนตรีและความเงียบสงบ การผ่านพ้นของเวลา และเหนือสิ่งอื่นใดคือชีวิตและความตาย ทำไมหนังเรื่องเดียวถึงบอกเล่าทุกสิ่งได้มากมายขนาดนี้? หนังใช้เวลาเล่าเรื่องอย่าง不急不躁 คาดหวังให้ผู้ชมตั้งใจและร่วมมือกับผู้กำกับในการสร้างโลกที่ขยายออกไปนอกกรอบภาพ มันให้เวลาคุณซึมซับสิ่งที่เกิดขึ้น พร้อมทั้งชวนให้คุณนำประสบการณ์ชีวิตส่วนตัวมาตีความ นี่คือหนังที่คุณอาจดูหลายครั้งในวัยต่าง ๆ ของชีวิต และจะพบสิ่งใหม่ทุกครั้ง หนังสำรวจความน่าค้นหาของวัยเด็ก ความไม่แน่นอนของวัยรุ่น ความเสียดายของวัยกลางคน และการใคร่ครวญในวัยชรา เอ็ดเวิร์ด หยางสร้างตัวละครที่จดจำได้ง่ายและสมจริง ปัญหาของครอบครัวไทเปอาจไม่ใช่เรื่องเปลี่ยนโลก แต่เปลี่ยนชีวิตพวกเขาเอง นี่คือครอบครัวธรรมดาที่พยายามใช้ชีวิตให้เต็มที่ หาตำแหน่งแห่งที่ในโลกใบนี้ การไม่เรียกหนังเรื่องนี้ว่า‘ผลงานชิ้นเอก’คือการดูถูกวงการภาพยนตร์โดยแท้
5.6
The House Elf (2019) บ้านนี้เอลฟ์ดุ
6
Along Came Polly (2004) กล้า กล้าหน่อย อย่าปล่อยให้ชวดรัก
6.5
Keys to the Heart (2023) กุญแจไขหัวใจ
7.4
Wake Up Dead Man A Knives Out Mystery (2025) ฆาตกรรมหรรษา ใครฆ่าคนบาป
5.7
Resident Evil Death Island (2023) ผีชีวะ วิกฤตเกาะมรณะ
5.6
When You Finish Saving the World (2022)
7.3
Novoland (2024) คดีประหลาดแห่งจิ่วโจว
5.5
Tomorrow is Today (2022)
6.1
อนงค์ My Boo (2024)
6.8
Reincarnation Land (2022) อาณาจักรแห่งหยินหยาง
7.2
BS High โรงเรียนอุปโลกน์ (2023)
7
Fathers and Daughters (2015) สองหัวใจสายใยนิรันดร์
