The Chorus (2004) ครูคนใหม่ของโรงเรียนประจำชายล้วนที่เคร่งครัดทำงานเพื่อส่งผลดีต่อชีวิตของนักเรียนผ่านดนตรี
ปิแอร์ วิทูอาวุโสแห่งวงออเคสตรา กลับบ้านเมื่อแม่ของเขาเสียชีวิต เขาได้พบกับสมุด日记เก่าเล่มหนึ่งและรำลึกถึงความทรงจำในโรงเรียนสมัยเด็กกับครูสอนดนตรีเคลมองต์ มาติเยอ
เรื่องราวในฝรั่งเศสช่วงทศวรรษ 1940 ครูใหม่ผู้มาสอนในโรงเรียนสำหรับเด็กชายที่มีพฤติกรรมเกเรมอบความหวังและแรงบันดาลใจให้กับพวกเขา
เรื่องราวเกิดขึ้นในโรงเรียนชายล้วนที่คล้ายป้อมปราการ สำหรับเด็กชายยากจนจากครอบครัวแตกแยก เด็กกำพร้าสงครามโลกครั้งที่ 2 และเด็กเกเร ฉากหลังให้บรรยากาศคลาสสิกแบบงานของชาร์ลส์ ดิกเกนส์ ครูใหญ่โรงเรียนเป็นชายน่าเกลียดที่กลั่นแกล้งทั้งนักเรียนและครู คุณอาจเคยเห็นพล็อตเรื่องคล้ายๆ นี้มาก่อน และตัวละครบางตัวก็เป็นแบบ 'ตัวประกอบทั่วไป' แต่นักแสดงนำ ฌาราร์ จูโกโน่ ที่รับบทครูผู้ 'ช่วยเหลือ' นักเรียนด้วยการชักชวนให้พวกเขาร้องเพลง ทำได้น่าประทับใจ ทั้งที่เขาหัวล้านเกือบหมด ตัวล่ำ และไม่หล่อสักนิด แต่กลับมีเสน่ห์น่าคลั่งไคล้ ส่วนเด็กหนุ่มนักร้องโซปราโน ฌ็อง-บาติสต์ มอญีเยร์ ก็มีเสียงใสที่ตราตรึง ท่วงทำนองเพลงประสานเสียงยิ่งไพเราะโดดเด่น โดยเฉพาะเพลงประกอบต้นฉบับเกือบทั้งหมดจาก บรูโน เกอแล ยิ่งทำให้เรื่องราวสมบูรณ์แบบ ในวันที่อากาศหนาวเหน็บวันสำคัญของอเมริกา ผมได้พบสิ่งที่เติมพลังใจ และยืนยันอีกครั้งว่าความเมตตา การเสียสละ และพลังของดนตรี ยังสามารถเปลี่ยนชีวิตผู้คนได้อย่างน่าอัศจรรย์ เหมือนเช่นในเรื่อง Les Choristes ที่ทำให้จิตใจผมโบยบิน
หนังเรื่องนี้เปรียบเสมือนอาหารรสเลิศ ที่มาพร้อมกับความมหัศจรรย์ที่กำลังจะเกิดขึ้น ไม่ใช่แค่ตัวละครในเรื่องเท่านั้น แต่รวมถึงผู้ชมด้วย ทั้งซึ้งกินใจแต่ไม่หวือหวาเกินจริง ด้วยพลังแห่งอิสระ ความตื่นเต้น และเสน่ห์อันน่าทึ่งของการค้นพบชีวิตผ่านเสียงเพลง... ฉันไม่รู้ภาษาฝรั่งเศส แต่บอกได้เลยว่าดนตรีในเรื่องสื่อสารได้เป็นสากล ไม่จำเป็นต้องเข้าใจคำร้องก็สัมผัสถึงพลังและสารที่ส่งมาได้... ส่วนใหญ่แล้วผู้คนอาจเห็นด้วยหรือไม่เห็นด้วยกับความคิดเกี่ยวกับหนัง แต่หลังจากดูกับกลุ่มคนจำนวนหนึ่ง ทุกคนต่างเห็นพ้องว่าหนังเรื่องนี้ทั้งน่าชมเชยและสวยงาม เราเคยเป็นเด็กมาก่อน และความวิเศษในวัยนั้นก็สะท้อนออกมาอย่างสมบูรณ์ผ่านภาพยนตร์สุดยอดเรื่องนี้... 8 เต็ม 10!
ผู้ชม 200 คนในโรงหนังต่างนิ่งสนิท เมื่อไฟเปิดขึ้นหลังหนังจบ ไม่มีใครขยับตัว ตาทุกคู่แดงชุ่ม ภาพยนตร์เรื่องนี้จะดึงความรู้สึกคุณสุดขีดโดยที่คุณไม่ทันตั้งตัว โดยเฉพาะเมื่อฌอง-แบปติสต์เริ่มร้อง เสียงของเขาทำให้หัวใจคุณหดแน่น เรื่องราวสุดประทับใจ ดนตรีเหมือนเวทมนตร์ การแสดงของจูโกโน่ยิ่งใหญ่สมคำร่ำลือ ภาพยนตร์ถูกถ่ายทอดแบบย้อนยุค 50s แปลกตาแต่ทรงคุณค่า สมควรได้รับรางวัลสูงสุด ผมให้คะแนนเต็ม 10 ไม่ลังเล! รับรองว่าถ้าคุณไม่ชอบละก็... กลับไปกินป๊อปคอร์นดูหนังเกรดห่วยอย่าง Riddick ไปเลย รับรองได้สมใจอยากแน่นอน!
ในฐานะผู้อำนวยเพลงวงประสานเสียงของโรงเรียนรัฐ ฉันรู้สึกตื่นเต้นที่ได้ดูภาพยนตร์ที่เฉลิมฉลองความสุขของการร้องเพลง เมื่อสิ้นภาคเรียน ฉันได้ฉายภาพยนตร์ 'The Chorus' ให้ลูกศิษย์ทุกคนดู และผลตอบรับนั้นน่าทึ่งมาก ภาพยนตร์ฝรั่งเศสที่มีคำบรรยายนี้ทำให้ห้องซ้อมดนตรีเงียบกริบตลอดสองวันของคาบเรียน มันยอดเยี่ยงจริงๆ ฉันหวังอย่างจริงใจว่าภาพยนตร์ดีๆ เรื่องนี้จะได้รับโอกาสในการประสบความสำเร็จในสหรัฐอเมริกา เราไม่ต้องการการรีเมคจากดิสนีย์เป็นภาษาอังกฤษกับเพลงป๊อปยุคใหม่ ภาพยนตร์นำเข้าที่น่าประทับใจเรื่องนี้คือของแท้แน่นอน ในฐานะครู ฉันเชื่อมั่นในความซื่อตรงที่บางครั้งก็โหดร้ายของนักเรียนมัธยมที่มีต่อภาพยนตร์และดนตรี ประสบการณ์ในภาคเรียนนี้ทำให้ฉันรู้ว่า 'The Chorus' คือผู้ชนะ ถ้าคุณชอบภาพยนตร์เรื่องนี้ อย่าลืมแนะนำให้คนอื่นดู เพราะมันสมควรที่จะมีคนรับชม
สปอยล์หนังที่ครองใจผู้ชมในฝรั่งเศสช่วงหน้าร้อนนี้ ‘เดอะ โคไรสเตอร์’ ว่ากันว่าทำให้ผู้คนแห่สมัครเข้าคณะนักร้องประสานเสียงทั่วประเทศเพิ่มขึ้นอย่างมาก! แน่นอนว่าความมหัศจรรย์อยู่ที่ดนตรี... แต่เราจะพูดถึงทีหลัง ส่วนความสำเร็จของหนัง (ไม่ว่าจะมีหรือไม่มีดนตรีจากสรวงสวรรค์) อยู่ที่การเล่าเรื่องเรียบง่ายที่ไม่ยัดเยียด แต่ค่อยๆ เปิดเผยความงามให้เราเห็นเอง ไม่มีทั้งความเศร้าซึ้งสะเทือนใจหรือวีรกรรมสุดตื่นตาตื่นใจ แค่ครูสอนดนตรี ‘เคลมอง มาตีเยอ’ ที่ใช้เวลาสั้นๆ ในโรงเรียนประจำอันมีปัญหาสร้างคณะนักร้องร้องเพลงที่เขาแต่งขึ้น ก่อนจะใช้ชีวิตเรียบง่ายต่อไป ส่วน ‘ปิแอร์ มอร์องจ์’ เด็กเก่งที่ประสบความสำเร็จ ก็ไม่มีฉากตีน้ำแตกฟูมฟายให้เห็น หนังแตะใจเราอย่างนุ่มนวลและมีสไตล์ แต่สุดท้าย... สิ่งที่ทำให้คนดูน้ำตาไหลคือความงดงามสุดสุขุมของดนตรีล้วนๆ เรื่องราวน่าประทับใจ ตัวละครน่ารัก แต่ที่สุดคือเสียงประสานของคณะนักร้องและ ‘ฌ็อง-บาติสต์ เมอนีเย’ เด็กชายเสียงโซปราโนที่ถูกคัดเลือกจาก 2,000 คน – การเลือกที่เปี่ยมเวทมนตร์จริงๆ
ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมอย่าง 'เดอะคอยร์' พาเราย้อนกลับไปยังฝรั่งเศสในอดีต ที่ผู้กำกับ คริสตอฟ บาร์ราตีเยร์ และ ฟิลิปป์ โลเปซ-เคอร์วาล เล่าเรื่องราวของโรงเรียนสำหรับเด็กมีปัญหา เราเคยเห็นเรื่องคล้ายๆ กันมาแล้วที่ครูที่ดีเป็นตัวเร่งให้เด็กเกเรกลายเป็นเยาวชนที่มีคุณภาพ มาตีเยอ เกลมงต์ คือครูแบบนั้น ความเมตตาของเขาทำให้เด็กๆ เปลี่ยนไป เมื่อพวกเขาตอบรับการสอนดนตรีที่สร้างแรงบันดาลใจ เกลมงต์เข้าใจวิธีรับมือกับนักเรียน แทนที่จะใช้วิธีเข้มงวดแบบครูใหญ่ราชัง เขาเลือกใช้วิธีอื่นเพื่อเปลี่ยนแปลงพวกเด็กๆ ดนตรีโดย คริสตอฟ บาร์ราตีเยร์ และ บรูโน กูแล ทำให้เรื่องราวเข้มข้นขึ้น พร้อมบทเพลง 'La Nuit' โดย ราโม ที่ขับร้องได้นุ่มละมุนจนตรึงใจผู้ชม แถมยังเพิ่มอรรถรสให้หนังเรื่องนี้ยิ่งขึ้น ต้องยกความดีความชอบให้ เฌอราร์ จูโกโน ที่รับบทครูใจดีผู้มองเห็นศักยภาพในตัวเด็กทุกคน การแสดงของเขาในบทมาตีเยวนั้นเหมาะเจาะ เพราะเด็กๆ มองว่าเขาแตกต่างจากครูคนอื่นและครูใหญ่ใจร้าย ฟร็องซัว แบร์เลอ็อง ก็ทำได้ดีในบทครูใหญ่หลงตัวเองที่มองไม่เห็นว่าความโหดร้ายของเขาทำร้ายนักเรียนอย่างไร ส่วนนักแสดงเด็กก็น่ารักตามคาด โดยเฉพาะ ฌ็อง บาติสต์ โมนิเยร์ ที่รับบท ปิแอร์ มอร์ฮาญจ์ และ แม็กซ็องส์ แปแร็ง ที่ทำให้觀眾หลงรักในบทเด็กกำพร้าตัวน้อย เปปิโน่ ส่วน มารี บูเนล ก็รับบทแม่ของปิแอร์ได้ดีเยี่ยม หนังเรื่องนี้คือบทเพลงที่ดึงดูดทั้งเด็กและผู้ใหญ่ให้หลงใหล
เด็กผู้ชายเป็นกลุ่มคนที่อาจถูกเข้าใจน้อยที่สุดในสังคม ภาพยนตร์เรื่อง Les Choristes (เดอะ โคริสเตส) ชวนให้เราเข้าใจถึงความอ่อนไหว ความรู้สึกไว และการถูกปฏิบัติอย่างไม่ดีของพวกเขาอย่างง่ายดาย ซึ่งจริงๆ แล้วพวกเขาถูกทารุณกรรมจากสถาบัน ครูบาอาจารย์ และพ่อแม่เสมอมา ภาพยนตร์เรื่องนี้สำรวจอย่างงดงามถึงความสำคัญของพ่อในชีวิต และความต้องการอย่างยิ่งยวดถึงตัวแทนพ่อหากพ่อแท้ๆ หายไป บทภาพยนตร์และการถ่ายทอดบนจอแสดงให้เห็นอย่างมีประสิทธิภาพว่าการผสมผสานที่ยากระหว่างการชี้นำที่หนักแน่นและความอ่อนโยน รวมถึงการเปิดทางสู่หัวใจของเด็กๆ นั้นเป็นไปได้อย่างไร ภาพยนตร์ช่วยให้เราเข้าใจว่ามนุษย์คนเดียวกันสามารถแข็งกร้าวและบูดบึ้งในหนึ่งวินาที และอ่อนหวานมีจิตวิญญาณในวินาทีถัดไป ปิดตัวเองในนาทีหนึ่งแต่ต้องการการโอบอุ้มในอีกนาที นอกจากนี้ยังเป็นภาพยนตร์ที่สร้างแรงบันดาลใจสำหรับหนุ่มๆ ที่กำลังก้าวสู่เส้นทางครูอาจารย์
ตลกดีที่คนเรามักมองสิ่งนี้สุดขั้วไปคนละทาง ตอนฉันดูหนังเรื่องนี้ มันฉายในป้อมปราการกลางโรงหนังกลางแจ้งที่ริเวียราฝรั่งเศส (วิลฟร็องช์-ซูร์-แมร์ สวยมากๆ) เพื่อนที่ไปดูด้วยบอกฉันแบบนี้เลย "ให้ทิชชู่ไว้ร้องไห้เลยนะ ฉันว่าต้องร้องเสียน้ำตาเหือดแห้ง" และฉันก็ร้องไห้แบบหมดเปลือกจริงๆ! เนื้อเรื่องทำให้ฉันนึกถึง Sister Act แต่แค่ในแก่นเรื่องนะ!!! เรื่องราวนักดนตรีล้มเหลวที่เปลี่ยนเด็กเกเรให้กลายเป็นนักร้องประสานเสียง... แต่เวอร์ชันนี้เหนือกว่าของอเมริกันมาก แฌราร์ จูโญแสดงได้เยี่ยมมาก ฉันชอบเขาตั้งแต่เปลี่ยนมาเล่นบทจริงจัง นับตั้งแต่หนังอย่าง Le Meilleur Espoir Féminin กับ Monsieur Batignole เขาคือนักแสดงชั้นครูที่สื่ออารมณ์ได้หลากหลาย ทั้งทำให้เราหัวเราะและสะเทือนใจได้แบบจริงใจ สุดท้าย การที่เด็กๆในเรื่องไม่ใช่นักแสดงมืออาชีพยิ่งเพิ่มความจริงใจให้หนังเรื่องนี้ น่าจะคว้ารางวัลออสการ์ปีนี้ไปเลย ถ้าชาวอเมริกันยังคงรู้สึกถึงความจริงใจได้...
เรื่องราวบทเพลงอันสวยงามที่สดุดีความบริสุทธิ์ของวัยเด็ก มิตรภาพ การร่วมมือกัน และความฝัน ผ่านแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์คลาสสิกปี 1945 อย่าง La Cage Aux Rossignols เรื่องนี้พาเราย้อนอดีตไปกับปิแอร์ มอร์ฮาจ (รับบทโดย ฌัก แปแร็ง) วาทยากรชื่อดัง ที่ได้อ่านบันทึกความทรงจำของเคลมองต์ มาตีเย่ (เจอราร์ด จูกโน่ นักแสดงชายผู้ทำรายได้สูงสุดแห่งปี 2004 ของฝรั่งเศส) ครูสอนดนตรีผู้เปลี่ยนชีวิตเด็กๆ ในโรงเรียนประจำ Fond De L'Etang แห่งยุคหลังสงครามโลกปี 1948 เคลมองต์ในฐานะครูใหม่ต้องเผชิญกับระบบการลงโทษเด็กอย่างโหดเหี้ยมของครูใหญ่ (ฟรองซัวส์ เบอร์เลน) แต่เขาเลือกใช้เสียงเพลงและคีตบัณฑิตแทนไม้เรียว เพื่อปลุกฝังความหวังให้เด็กกลุ่มหนึ่งในโรงเรียน โดยเฉพาะมอร์ฮาจ เด็กเกเรลูกแม่เลี้ยงเดี่ยว (มารี บูแนล) ผู้ซ่อนพรสวรรค์ด้านดนตรีและร่างกายอันน่าทึ่ง เรื่องราวอบอุ่นใจที่เชื่อในพลังแห่งการให้โอกาส second chance พร้อมแง่คิดเรื่องมิตรภาพ ความดีงาม และการร่วมแรงร่วมใจ ถึงจะดู sentimental แต่ก็เปี่ยม optimism ในความดีของมนุษย์ ภาพยนตร์เด็กที่ดูได้ทุกวัย มาพร้อมบทเพลงอันตราตรึงจากวง Les Petits Chanteurs De Saint-Marc และวงซิมโฟนีบัลแกเรีย ถ่ายทำอย่างงดงามที่ปราสาท Château De Ravel ด้วยเทคนิคสร้างหิมะเทียมจากโฟมและเกลือ ท่ามกลางฤดูร้อนอันร้อนระอุ กำกับโดย คริสตอฟ บาราติเย่ ผู้สร้างผลงานทำเงินอันดับ 1 ของฝรั่งเศสในปีนั้น ด้วยยอดผู้ชมกว่า 8.6 ล้านคน
ภาพยนตร์ฝรั่งเศสที่คว้ารางวัลเรื่องนี้เป็นเหมือนขนมหวานชิ้นเล็กๆ ที่น่าตื่นตาตื่นใจ แม้เนื้อเรื่องจะเรียบง่าย (หรือจะเรียกว่าแทบไม่มีเนื้อเรื่องเลยดี?) และส่วนอื่นๆ ก็ดูน้อยไปหมด แต่ดนตรีในเรื่องก็พาฉันเดินทางไปกับความสุขอันน่าทึ่ง เจอราร์ด จูกโนต์ (แล้วมีใครคิดว่าเขาดูคล้ายบ๊อบ ฮอสกินส์เหมือนกันไหม?) โดดเด่นในบทบาทครูสอนดนตรีผู้สร้างแรงบันดาลใจกับการแสดงที่งดงาม บทภาพยนตร์และตัวละครอื่นๆ ถูกวาดขึ้นด้วยโทนขาวดำแบบที่ฮอลลีวูดชื่นชอบ เช่น ครูใหญ่: คนเลว, ภารโรงแก่อาการบาดเจ็บ: นักบุญ บทพูดเล็กๆ น้อยๆ เกี่ยวกับลูกสาวของครูใหญ่ก็ไม่มีความคืบหน้า ***สปอยล์เล็กน้อย*** เช่นเดียวกับการพาตัวปาปิโนต์ออกจากโรงเรียน (ไม่ใช่มีกฎหมายเกี่ยวกับเรื่องแบบนี้ด้วยเหรอ?) ***จบสปอยล์*** เราเคยเห็นสิ่งเหล่านี้ในภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ที่ทำได้ดีกว่าอยู่บ่อยครั้ง แต่ดนตรีและภาพถ่ายที่สะท้อนยุคสมัยอย่างชัดเจนก็ทำให้เรื่องนี้น่าประทับใจ จึงให้คะแนน 7 จาก 10 สำหรับสองส่วนนี้
นี่คือภาพยนตร์ที่ทำให้จิตใจร้องเพลงไปกับทุกบทบาท เรื่องราวเริ่มต้นเมื่อคลีมองต์ มาติเย่ (เจราร์ จูโกโน) ครูใหม่ผู้มุ่งมั่น เดินทางมาถึงโรงเรียนประจำที่เต็มไปด้วยเด็กชายเกเรและผู้จัดการอันโหดร้าย (ฌอง-พอล บอนแนร์) เขาตัดสินใจก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียง และการเปลี่ยนแปลงเล็กๆ ก็ค่อยๆ เกิดขึ้น... "เลส โคริสต์" คือผลงานอันยอดเยี่ยม ที่ทุกฉากทุกตอนถูกถ่ายทอดอย่างสมจริง ทั้งการแสดงของเจราร์ จูโกโน และเด็กๆ กลุ่มนี้ดูเป็นธรรมชาติที่สุดเท่าที่เคยเห็นมา การแสดงของพวกเขาทำให้ฉันนึกถึงภาพยนตร์เรื่อง Millions ของ Danny Boyle ที่แม้จะเป็นนิทานสมัยใหม่แต่ให้ความรู้สึกคล้ายกัน แต่ "เลส โคริสต์" ไม่มีฉากไหนที่รู้สึกเสียดายเวลาเลย เรื่องราวดำเนินไปอย่างรวดเร็ว พร้อมกับความหวังและความสิ้นหวังที่สลับกันไป ดนตรีในเรื่องงดงามเป็นที่สุด โดยเฉพาะบทบาทของปิแอร์ โมร็องจ์ (ฌอง-แบปติสต์ โมนิเย่) ที่เล่นได้ประทับใจ จังหวะการดำเนินเรื่องสมบูรณ์แบบ ไม่เร่งรีบ ทำให้เราเข้าใจทั้งความทุกข์ระทมและความสุขของตัวละครไปตลอดทาง เรื่องนี้ไม่ใช่เทพนิยาย แต่จบลงด้วยการชุบชีวิตจิตใจผู้ชมอย่างน่าประทับใจ นับเป็นผลงานลำดับที่สองของผู้กำกับคริสตอฟ บาร์ราทีเยร์ ที่ทำออกมาได้ดีเกินคาด แนะนำอย่างสูง ชวนหลงใหลและดูได้เรื่อยๆ
ภาพยนตร์เรื่องนี้ให้ความรู้สึกมีพลังและสร้างแรงบันดาลใจ เล่าเรื่องครูหน้าตาธรรมดาที่โรงเรียนประจำสำหรับเด็กยากจนและเร่ร่อน ผู้ค้นพบความสามารถด้านการร้องเพลงและเปลี่ยนชีวิตเด็กๆ ผ่านสิ่งที่เขาถนัดที่สุด—การควบคุมวงนักร้องประสานเสียง แต่มันแตกต่างจากเรื่อง 'Dead Poet's Society' ของ Peter Weir หรือ 'To Sir, with Love' ของ Sidney Poitier มากน้อยแค่ไหน? คำตอบคือแตกต่างน้อยมาก ผู้กำกับ Christophe Barratier ชอบดนตรี จึงสร้างภาพยนตร์ด้วยอัตราส่วนภาพ 2.35:1 ซึ่งพบไม่บ่อยในหนังฝรั่งเศสนอกจากจะต้องการทำเพื่อความเชิงพาณิชย์ เขายังเลือก Jacques Perrin ลุงของตัวเองมาแสดงด้วย หนังเรื่องนี้ถูกนำเสนอในเทศกาลภาพยนตร์ดูไบที่กำลังดำเนินอยู่ สำหรับคนรักดนตรีหรือคนที่ไม่ค่อยได้ดูหนังหลากหลาย เรื่องนี้อาจดูยอดเยี่ยม แต่สำหรับคนอื่น มันเป็นแค่ความบันเทิงที่ดี สะอาดตา น่าหลงใหล และให้พลังบวก แต่ในมุมของภาพยนตร์ล่ะ...มีอะไรใหม่จริงๆ ไหม?
เคลมองต์ มาติเยอ (เจอราร์ด จูโคโนต์) นักดนตรีวัยกลางคนเดินทางมาสอนที่โรงเรียนประจำสำหรับเด็กชายที่มีปัญหา ชื่อว่า ฟองด์ เดอ แลตอง (ร็อค บอตทอม) ด้วยความกังวลว่าจะรับมือกับบทบาทครูและผู้ดูแลไม่ไหว ความกลัวยิ่งทวีคูณเมื่อเขาได้พบกับครูใหญ่รัชิน (ฟรองซัวส์ แบร์เลียงด์) ผู้ใช้อำนาจกดดันและลงโทษเด็กๆ อย่างรุนแรงเพื่อระบายความเครียดของตัวเอง นี่คือจุดเริ่มต้นของ The Chorus (Les Choristes) ภาพยนตร์ที่การแสดงดีแต่เดินเรื่องตามสูตรสำเร็จแบบเดิมๆ จนขาดพลังดึงดูดใจที่ลึกซึ้ง แม้ติเยอจะค้นพบว่าเด็กบางคนร้องเพลงได้ไพเราะ โดยเฉพาะปิแอร์ โมรานจ์ (ฌ็อง-บาติสต์ มอว์นิเย) เด็กเกเรที่มีเสียงโซปราโนบริสุทธิ์ดุจทูตสวรรค์ ครูผู้นี้พยายามสร้างสัมพันธ์กับวิโอเลต (มารี บูเนล) แม่ของปิแอร์ และชวนเธอมาโรงเรียนบ่อยขึ้น แต่เธอกลับตกหลุมรักวิศวกรหนุ่มโดยไม่มองมาติเยอเป็นพ่อคนให้ลูกชาย แม้ครูจะปั้นเด็กเกเรให้กลายเป็นคณะประสานเสียงอันสวยงาม (แบบไม่ต้องลองผิดลองถูกมากนัก) และสร้างสายสัมพันธ์ดีๆ กับเด็กส่วนหนึ่งเพื่อพิสูจน์พลังแห่งดนตรีที่ช่วยเยียวยาจิตใจ จนครูใหญ่ขุ่นเคือง แต่สำหรับฉัน The Chorus ก็ยังเป็นเรื่องสนุก มีเพลงเพราะๆ น่าฟัง 只是ตัวละครส่วนใหญ่ถูกเขียนแบบเหมารัฐ และเนื้อเรื่องก็ไม่พยายาม跳出กรอบเดิมๆ เลย
ClearMind (2024)
