Nosferatu (2024) เรื่องราวแบบโกธิกแห่งความหลงใหลระหว่างหญิงสาวที่ถูกผีสิงและแวมไพร์ที่น่าสะพรึงกลัวที่หลงใหลในตัวเธอ ทำให้เกิดความสยองขวัญนับไม่ถ้วน
เรื่องราวแบบโกธิกเกี่ยวกับความหลงใหลระหว่างหญิงสาวผู้ถูกหลอกหลอนกับแวมไพร์ที่น่าสะพรึงกลัวที่คลั่งไคล้ในตัวเธอ นำมาซึ่งความสยองขวัญที่ไม่อาจบรรยายได้
เรื่องราวโกธิกระหว่างหญิงสาวผู้ถูกหลอกหลอนกับแวมไพร์ผู้หลงใหลในตัวเธอ นำมาซึ่งความสยดสยองที่ยากจะจินตนาการ
โรเบิร์ต เอ็กเกอร์ส สร้างความประทับใจครั้งใหญ่ตั้งแต่ผลงานกำกับแรกอย่าง 'The Witch' (2015) และยังคงทำให้ผมประทับใจเรื่อยมา การรีอิมเมจน์ 'Nosferatu' โดยเขาจึงเหมือนฝันที่เป็นจริง แต่หลังรอคอยหลายปี ผลลัพธ์ที่ออกมากลับผสมผสานทั้งจุดแข็งและจุดอ่อนเหมือนกับภาพยนตร์ต้นฉบับปี 1922 และเวอร์ชั่นปี 1979 ของเวอร์เนอร์ เฮอร์ซ็อก เอ็กเกอร์สถือคติเคารพต้นแบบอย่างชัดเจน แม้เรื่องราวหลักจะดัดแปลงจาก 'แดรกคิวลา' จนผู้ชมที่รู้โครงเรื่องเดิมอาจคาดเดาทิศทางได้ส่วนหนึ่งสิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือความละเอียดลออของงานสร้าง ทั้งเครื่องแต่งกายยุคเก่าและฉากที่ตระการตา ควบคู่กับงานภาพที่ยอดเยี่ยม โดยเฉพาะการใช้โทนสีเทาในฉากกลางคืนที่เกือบจะเป็นขาว-ดำ (ซึ่งน่าจะเป็นการ致敬ภาพยนตร์ของมูร์เนาฉบับดั้งเดิม) เมื่อเรื่องราวเข้าสู่ช่วง后半部分 ที่หนูและกาฬโรคเริ่มรุกรานเมือง ความรู้สึกอัปลักษณ์ของความ腐朽ก็แผ่ซ่านได้อย่างน่าชม เอ็กเกอร์สพิสูจน์แล้วว่าเขายอดเยี่ยมในด้านเหล่านี้อยู่แล้วจากผลงานก่อนหน้า ดังนั้นความสมบูรณ์แบบของรายละเอียดและ视觉效果จึงไม่น่าแปลกใจในแง่การแสดง นักแสดงทุกคนทำได้ดีเยี่ยม ลิลลี่-โรส เดปป์ (ที่ผมไม่เคยเห็นผลงานเธอมาก่อน) รับบท Ellen Hutter ได้อย่างน่าประทับใจ ในฐานะหญิงสาวที่ถูก Count Orlok (บิล สการ์สการ์ด) ปีศาจร้ายผู้ไล่ล่าเธอ ขณะที่สามีของเธอ Thomas (นิโคลัส ฮูลท์) ถูกส่งไปจัดการเรื่องทรัพย์สินของเคาท์ ส่วนวิลเลม เดโฟ ก็ยังสดใสเหมือนเดิมในบทนักวิชาการไสยศาสตร์ที่พยายามช่วยตระกูลฮัตเตอร์ ส่วนแอรอน เทย์เลอร์-จอห์นสัน และเอ็มมา คอร์ริน ก็รับบทตัวละคร Harding เพื่อนของตระกูลฮัตเตอร์ได้อย่างมีประสิทธิภาพองค์ประกอบทั้งหมดที่ว่ามาช่วยให้หนังมีจุดเด่นชัดเจน โดยเฉพาะช่วงครึ่งแรก (ส่วนใหญ่เป็นเหตุการณ์ที่โทมัสเดินทางไปทรานซิลวาเนียและพบกับออร์ล็อกครั้งแรก) ที่ดำเนินเรื่องได้น่าติดตาม สลับกับฉากของเอลเลนในเยอรมนีที่เต็มไปด้วยความเศร้าและอาการคล้ายถูกสิง ซึ่งถ่ายทำอย่างสวยงามและคมชัด แต่เมื่อเรื่องย้ายโฟกัสกลับมาที่เมือง หนังกลับเสียโมเมนตัมไปอย่างเห็นได้ชัด ความแตกต่างสำคัญของเวอร์ชั่นนี้คือการมุ่งเน้นที่ตัวละครเอลเลน (ซึ่งในเวอร์ชั่นของเฮอร์ซ็อกใช้ชื่อ Lucy Harker) และตระกูล Harding มากขึ้น แต่โชคไม่ดีที่การพัฒนาตัวละครกลับไม่ลึกซึ้งพอ โดยเฉพาะเอลเลนที่บทสัมพันธ์กับออร์ล็อกถูกปรับเปลี่ยนไปบ้างในบทของเอ็กเกอร์ส แต่ผลลัพธ์กลับรู้สึกเหมือนเสียโอกาส และยิ่งชัดเจนเมื่อหนังมีเวลารันยาวกว่าทั้งสองเวอร์ชั่นก่อนหน้า แต่กลับให้ความรู้สึกว่าเนื้อหาน้อยกว่า ช่วง后半部分ของเวอร์ชั่น 2024 ดูคลุมเครือและขาดพลังเมื่อเทียบกับความลุ้นระทึกในชั่วโมงแรกท้ายที่สุด ฉากจบอาจไม่สร้างเซอร์ไพรส์สำหรับผู้ที่รู้เรื่องราวเดิม แต่การจัดฉากของเอ็กเกอร์สยังคงสวยงามและทรงพลัง ซึ่งเป็นจุดแข็งของหนังทั้งเรื่อง น่าเสียดายที่后半部分เริ่มสะดุดเมื่อพยายามขยายเนื้อหาแต่ไม่สามารถสร้างจุด高潮ที่น่าพอใจได้ สรุปแล้ว 'Nosferatu (2024)' คือภาพยนตร์กอธิคที่งดงามด้วยงานภาพและการแสดงอันแข็งแกร่ง แม้ไม่สมบูรณ์แบบ แต่ก็เป็นผลงานที่สะดุดตาในหลายด้าน คะแนน 7/10
อาจเป็นเพราะความคาดหวังสูงลิ่วหรือเพราะผลงานที่ยอดเยี่ยมมาโดยตลอดของ Robert Eggers (ในความเห็นฉัน) แต่ Nosferatu กลับรู้สึกเหมือนความผิดหวังเล็กน้อย ทุกองค์ประกอบดูพร้อมสรรพ หนังเรื่องนี้สมควรได้รับคำชมสำหรับงานออกแบบเครื่องแต่งกายและฉากที่ยอดเยี่ยม บทพูดที่คล้องจองและเหมาะกับยุคสมัย ส่วนการถ่ายทำนั้นงดงามจนตื่นตา เราเคยเห็นสิ่งนี้จาก Eggers และ Jarin Blaschke ผู้กำกับภาพที่ร่วมงานกับเขามาหลายเรื่อง ภาพที่ได้ชัดเจนและน่าจดจำ เช่น มือเงียบทาบทับเมือง Wisburg ในเยอรมนี หรือฉาก Nicholas Hoult ในบท Thomas ที่เดินในป่าหิมะ: สมบูรณ์แบบ การแสดงส่วนใหญ่แล้วยอดเยี่ยม ฉันประทับใจ Aaron Taylor Johnson ที่ดูน่าชื่นชมมากในบทนี้ นี่อาจเป็นการแสดงที่ดีที่สุดในชีวิตการแสดงของเขา ส่วน Willem Dafoe, Nicholas Hoult, Ralph Ineson และ Emma Corrin ก็ทำได้ดีทั้งหมด Lily Rose-Depp สร้างความประทับใจครั้งใหญ่ในหนังเรื่องนี้แน่นอน แต่เธอดีกว่า Nell Tiger-Free ใน The First Omen ของปีนี้จริงๆ หรือ? ทั้งคู่ทำสิ่งที่คล้ายกัน แต่หนังหนึ่งฉายเดือนเมษายนในฐานะภาคพรีควเวลสยองขวัญ ส่วนอีกเรื่องเป็นหนังระดับพรีเมียมที่ปล่อยฉายเดือนธันวาคมโดยผู้กำกับชื่อดัง ฉันไม่อยากเปรียบเทียบการแสดงแบบนี้ แต่เมื่อมันคล้ายกันขนาดนี้ ก็อดไม่ได้ เหตุผลที่ฉันเปรียบเทียบคือตัวละคร Ellen ของ Rose-Depp ไม่ได้ถูกเขียนมาดีนัก เธอแสดงการถูกสิงได้น่าสยอง แต่ตัวละครไม่มีมิตรมากไปกว่านั้น เมื่อเทียบกับบทของ Free ใน The First Omen ส่วน Bill Skarsgård ในบท Count Orlock ทำให้ฉันรู้สึกสองทาง ด้านการแสดง Skarsgård ยอดเยี่ยมและหลอมรวมกับบทบาทได้ดี แต่การตีความตัวละคร Orlock ของหนังไม่เข้าท่าเลย สำเนียงตลกๆ หนวดเยอะ เวลาอยู่บนจอที่มากเกิน และบทพูดที่อวดดี กลับดูขำมากกว่าสยอง คุณไม่สามารถสร้างตัวละครที่ ‘เลวกว่าปีศาจ’ แล้วให้เขาดูเหมือน Count Chocula (ตัวการ์ตูนซีเรียล) ได้ นี่เป็นกรณีที่ ‘น้อยแต่มาก’ ควรเหมาะสมกว่า และเวลาที่เราเห็น Orlock มากเกินกลับทำลายหนัง ปัญหาที่แย่ที่สุดของ Nosferatu คือจังหวะ การตัดต่อ และการเล่าเรื่อง หนังเริ่มด้วยบรรยากาศเหมือนฝันร้ายและสับสนวุ่นวาย ซึ่งเหมาะกับเรื่อง แต่พอถึงครึ่งหลังกลับทิ้งโทนนี้ไป แล้วกลายเป็นเรื่องธรรมดาๆ ฉันคิดว่าน่าจะรักษาความแปลกประหลาดไว้มากกว่านี้ หนังน่าจะต้องดุดันกว่าเดิม แต่คงมีมือสตูดิโอมาแทรก นอกจากนี้ ข้อมูลในเรื่องยังสื่อสารได้ไม่ชัดเจน การตัดต่อที่สับสนทำให้ฉากไม่ต่อเนื่อง บทพูดที่เข้าใจยากอยู่แล้วยังต้องใช้สื่อจุดสำคัญของเรื่อง (มีสองฉากที่สะดุด: ฉากที่ Ellen กับ Tom ทะเลาะกัน แล้วตัดไปแบบทำให้คิดว่าเธอจะตามเขาไปโรมาเนีย แต่สุดท้ายแค่ไปบ้านเพื่อน กับฉากที่ ‘คืน’ ในบ้านของ Orlock ที่ไร้ความตึงเครียด เพราะการถ่ายทำสับสน) หนังเริ่มต้นเร็วมาก ไม่ให้เวลาผู้ชมได้ซึมซับโลกในจอ เปิดตัวแรงแต่กลับรู้สึกทั้งยืดเยื้อและเร่งรีบ เราแทบไม่รู้จักตัวละครเลย จึงไม่เข้าใจว่า Nosferatu ต้องการสื่ออะไร เนื้อหาที่นำเสนอเหมาะจะเจาะลึกธีมอย่างการปลดแอกผู้หญิง ความ欲望ทางเพศ หรือด้านมืดของมนุษย์ (ซึ่งมีพูดถึง) แต่หนังไม่เคยได้สำรวจสิ่งเหล่านี้จริงๆ ดังนั้น แม้ฉันไม่คิดว่า Nosferatu เป็นหนัง ‘แย่’ แต่สำหรับฉันตอนนี้มันก็แค่ ‘พอใช้’ เท่านั้น เป็นเรื่องราวที่技术上ยอดเยี่ยม การแสดงดี แต่สุดท้ายก็เฉื่อยชา
น่าเบื่อมาก การแสดงเกินจริงมากเกินไปและดูตลกไม่สมจริง ทั้งการร้องไห้ หน้าตากลัว และพฤติกรรมต่าง ๆ ดูเกินจริงและไม่จำเป็นเลย ฉาก ภาพ และเครื่องแต่งกายทำได้น่าประทับใจ แต่ก็มีแค่นั้น ฉันไม่ชอบตัวละครใดเลยทั้งเรื่อง ลิลลี่ โรส เดปป์ และสามีของเธอไม่ตรงกับความหมายของความสวยหรือหล่อสำหรับฉัน ลมหายใจของเคานต์ก็น่ารำคาญมากเช่นกัน ฉากแต่ละภาพถ่ายทำได้ดีมาก ฉันชอบบรรยากาศยุคประวัติศาสตร์ในหนัง แต่โดยรวมแล้วหนังดูอวดรู้และตามใจตัวเอง พยายามเกินไปเพื่อให้ประทับใจโดยไม่มีเนื้อหาหรือเรื่องราวที่แท้จริง
คำว่า 'งดงาม' ไม่ใช่คำที่ฉันอยากใช้กับหนังที่ใช้โทนสีมืดหม่นแบบนี้ แต่สำหรับ Nosferatu ของ โรเบิร์ต เอ๊กเกอร์ส หลังจากดูจบแล้ว มันคือคำเดียวที่ผุดขึ้นมาในหัว เอ๊กเกอร์ส สร้างหนังเรื่องนี้มาอย่างพิถีพิถัน ด้วยความละเมียดละไมที่หาได้ยากในหมู่ผู้กำกับยุคนี้ เรียกได้ว่าเหนือกว่าผลงานก่อนหน้าทุกชิ้นของเขาเลยทีเดียว คุณสัมผัสได้ว่าเขาสนุกกับการมีงบมากขึ้น และเขารู้ว่าจะใช้มันให้เกิดประโยชน์อย่างไร การออกแบบฉากและเครื่องแต่งกายแบบกอธิคที่อลังการ เทคนิคพิเศษทั้ง CGI และการแต่งหน้าเมคอัพที่ยอดเยี่ยม งานภาพยนตร์ระดับเทพ ทั้งภาพกว้างที่ตระการตาและภาพคล็อสอัปที่อึดอัด เฟรมภาพแบบ 35mm ฉายบนจอ IMAX มันคือสเปกตากูลที่คุ้มค่ากับการรอคอย การแสดงนั้นสุดยอด ลิลลี่-โรส เดปป์ น่าจะคว้ารางวัลจากการแสดงสุดฝืนใจของเธอ ทั้งน่าสะพรึงและน่าประทับใจในเวลาเดียวกัน วิลเลม เดโฟ ให้พลังกับช่วงครึ่งหลังแบบที่ขาดไม่ได้ ถ้าไม่มีตัวละครของเขา หนังคงเสียดาวไปหนึ่งดวงเพราะพลอตเริ่มยืดเยื้อใกล้จบ ข้อเสียเพียงอย่างเดียวคือ บิล สการ์สการ์ด ในบทเคาท์ ออร์ล็อก ฉันว่าเขาเล่นให้เห็นความอ่อนไหวของตัวละครได้อีกหน่อย เขาใจร้ายแน่ๆ แต่ก็ยังมีความรักในหัวใจอยู่ ไม่เลว! เรื่องราวดัดแปลงจากทั้ง Dracula และ Nosferatu (แต่ส่วนใหญ่เป็น Nosferatu) เขียนได้ดีมาก บทพูดที่ฟังธรรมชาติและสมจริงกับยุคสมัย ซึ่งเป็นจุดแข็งของเอ๊กเกอร์ส ทำให้เรื่องลื่นไหลและพาคุณย้อนไปสัมผัสยุคนั้นได้จริง แม้บางช่วงเรื่องจะเริ่มช้า แต่เขาก็รีบกระชับต่อไม่ให้觀眾เบื่อ ซึ่งเกิดขึ้นได้ง่ายในหนังแนวนี้ โดยรวมคือการดัดแปลงเรื่องคลาสสิกที่ยอดเยี่ยม ผสมความสยองและลึกลับได้ดี จบแบบขมปนหวานที่เกือบทำให้ฉันร้องให้ ชอบมาก และเป็นอีกผลงานชั้นเยี่ยมในฟิลโมกราฟีของ โรเบิร์ต เอ๊กเกอร์ส 4 โลงจากทั้งหมด 5 โลง!
ฉันเพิ่งได้ดู Nosferatu ฉบับดั้งเดิมเป็นครั้งแรก และคิดว่าไม่มีเวอร์ชั่นรีเมคสมัยไหนจะสยองได้เท่าของ Eggers อีกแล้ว เขาศึกษาฉบับเดิมอย่างละเอียด และตั้งใจทำทุกอย่างให้สมกับตำนานต้นแบบ ทั้งการใช้镜头และเสียงสร้างโลกที่มืดมิดตลอดเวลา นานแค่ไหนแล้วที่ฉันไม่รู้สึกอินกับหนังจนเหมือนตัวเองถูกสะกดด้วยพลังปีศาจ เป็นความหวาดกลัวที่สื่อออกมาโดยไม่ต้องใช้คำพูด แทบไม่มีหนังสยองขวัญยุคใหม่ไหนทำได้แบบนี้ คล้ายคลาสสิกยุคไวมาร์มาก ส่วนบทวิจารณ์แย่ๆที่อ่านเจอน่าจะมาจากคนไม่เข้าใจจิตวิญญาณของหนังสยองขวัญจริงๆ
ปกติฉันชอบงานของ Robert Eggers มาก - หนังของเขามีความสามารถเฉพาะตัวที่จะดึงดูดให้คุณเข้าสู่โลกอันน่าหวาดหวั่นและไม่สบายใจที่ติดอยู่ในหัวแม้หนังจบไปแล้ว แต่ Nosferatu เวอร์ชันของเขากลับไม่โดนใจฉันเลย จังหวะเรื่องช้าแบบทรมาน ถึงขั้นรู้สึกว่ามันยืดเยื้อเพียงเพื่อสร้างบรรยากาศแทนที่จะสร้างความตึงเครียด และแม้ฉันจะชื่นชอบการเล่าเรื่องที่ตั้งใจ แต่ครั้งนี้กลับรู้สึกไร้ชีวิตชีวา เหมือนทำไปตามหน้าที่โดยขาดประกายไฟแบบที่ Eggers มักนำมาให้หนังของเขา แย่ไปกว่านั้น ทุกครั้งที่ Nosferatu ปรากฏตัว ฉันอดคิดถึงดร.โรบ็อทนิกจาก Sonic the Hedgehog ไม่ได้ อาจไม่ยุติธรรมกับหนัง แต่ความคล้ายนี้ช่างรบกวนจิตใจจนฉันรู้สึกขำมากกว่าหวาดซ้ำสุดท้าย Nosferatu ขาดพลังงานที่แหลมคมและรุนแรงแบบที่ทำให้งานก่อนๆของ Eggers น่าตื่นเต้น แทนที่จะรู้สึกหลอน ฉันกลับรู้สึกเฉยๆเมื่อเดินออกจากโรง
สวัสดีอีกครั้งจากโลกแห่งความมืด ประสบการณ์แรกของฉันกับเคาท์ออร์ล็อคเกิดขึ้นในชั้นเรียนภาพยนตร์ที่มหาวิทยาลัยเทกซัส เราได้ดูส่วนหนึ่งของภาพยนตร์เงียบปี 1922 เรื่อง NOSFERATU: A SYMPHONY OF HORROR ของผู้กำกับ เอฟ.ดับเบิลยู. มูร์เนา ฉันถูกสะกดด้วยภาพลักษณ์ของหนังและตัวละครแม็กซ์ ชเรค ในบทออร์ล็อค แม้โตมาจะคลุกคลีกับหนังแวมไพร์อื่นๆ ทั้งเบลา ลูโกซี, ลอน แชนีย์ จูเนียร์, คริสโตเฟอร์ ลี หรือแม้แต่แฟรงค์ แลนเจลลา แต่ไม่เคยมีอะไรเหมือนชเรคในบทออร์ล็อคอีกเลย และแน่นอน ตลอดหลายปี แวมไพร์กลายเป็นหัวข้อหลักของทั้งหนังและซีรีส์ ส่วน "Nosferatu" ที่ดัดแปลงจากเรื่องราวต้นฉบับของแบรม สโตเกอร์ปี 1897 ก็ให้กำเนิดภาค NOSFERATU THE VAMPYRE (1979 โดยเวอร์เนอร์ เฮอร์ซ็อก นำแสดงโดยเคลาส์ คินสกี) และ NOSFERATU (2023 โดยเดวิด ลี ฟิชเชอร์ นำแสดงโดยดั๊ก โจนส์) ความตื่นเต้นของฉันพุ่งสูงเมื่อรู้ว่าโรเบิร์ต เอ๊กเกอร์ส ผู้กำกับสุดสร้างสรรค์ (THE WITCH, 2015; THE LIGHTHOUSE, 2019; THE NORTHMAN, 2022) จะทำเวอร์ชันของเขาโดยอิงสคริปต์ดั้งเดิมของเฮนริก กาเลนจากปี 1922 แก่นเรื่องคือตำนานโกธิกของหญิงสาวที่ถูกหลอกหลอนโดยแวมไพร์สุดสยองผู้หลงใหลเธอ "เธอ" ในที่นี้คือเอลเลน ฮัตเตอร์ ที่รับบทโดยลิลลี่-โรส เดปป์ (WOLF, 2021 และใช่ เธอคือลูกสาวของจอห์นนี่ เดปป์) สามีของเอลเลนคือโทมัส ฮัตเตอร์ รับบทโดยนิโคลัส ฮอลท์ (เคยเล่นหนังแนวนี้มาแล้วใน WARM BODIES, 2013 และ RENFIELD, 2023) เมื่อโทมัสต้องเดินทางไปทำงาน เพื่อนอย่างฟรีดริช ฮาร์ดิง (แอรอน เทย์เลอร์-จอห์นสัน) และแอนนา ฮาร์ดิง (เอ็มมา คอริน จาก DEADPOOL & WOLVERINE, 2024) จึงชวนเอลเลนมาพักด้วย งานที่โทมัสได้รับคือการทำสัญญาอสังหาริมทรัพย์กับบุคคลลึกลับนามเคาท์ออร์ล็อค คุณอาจเคยเจอดีลแย่ๆ มาก่อน แต่ไม่มีอะไรเทียบเรื่องนี้ได้ เมื่อความเจ็บปวดของเอลเลนไม่ใช่แค่ความเครียดธรรมดา แต่คือการถูกสิงโดยวิญญาณชั่วร้าย ผู้คนจึงต้องพึ่งความเชี่ยวชาญของศาสตราจารย์อัลบิน เอเบอร์ฮาร์ท ฟอน ฟรานซ์ รับบทโดยวิลเลม เดโฟ ที่เคยเล่นเป็นแม็กซ์ ชเรค ใน SHADOW OF A VAMPIRE (2000) ส่วนเคาท์ออร์ล็อคเวอร์ชันนี้รับบทโดยบิล สการ์สการ์ด นักแสดงผู้เคยทำบทเพนนีไวส์ตัวพ่อใน IT (2017) และ IT CHAPTER TWO (2019) มาสเตอร์นี้ถูกแต่งหน้ามิดชิดจนมองไม่เห็นใบ้ห้าจริง เสียงของเขาฟังเหมือนมาจากมิติอื่น (ว่ากันว่าฝึกมาหลายเดือน) ทำให้ออร์ล็อคของเขาน่าจดจำสุดๆ งานภาพของเอ๊กเกอร์สนั้นสวยหลอนและน่าทึ่ง ทุกฉากเปิดตัวคือสิ่งที่หนังแวมไพร์ควรเป็น เขารวมทีมงานเก่าอย่างผู้กำกับภาพจาริน บลาสช์เกะ, ดีไซเนอร์เครก ลาธรอป, นักออกแบบเครื่องแต่งกายลินดา มูร์, บรรณาธิหนังหลุยส์ ฟอร์ด และผู้ประพันธ์เพลงโรบิน แคโรแลน ทีมคุณภาพที่ทำงานได้สมบูรณ์แบบทุกขั้นตอน จุดอ่อนเดียวอยู่ที่นักแสดง ลิลลี่-โรส เดปป์ มีลุคที่เหมาะกับบทแต่การแสดงความทรมานยังไม่เข้าถึง ขณะที่แอรอน เทย์เลอร์-จอห์นสัน และวิลเลม เดโฟ (ที่ปกติเจ๋งเสมอ) กลับดูโอเว่อร์ราวกับพยายามยืนหยัดท่ามกลางปีศาจตัวร้าย ส่วนตัวแล้วรู้สึกว่าเหล่านักแสดง (ยกเว้นสการ์สการ์ด) ลดทอนพลังของหนังไปบ้าง แต่ถึงอย่างนั้น หนังเรื่องนี้ก็ยังเปรียบเสมือนบทกวีที่เต็มไปด้วยความลึกลับและงดงามน่าประทับใจ เข้าฉายในโรงภาพยนตร์วันที่ 25 ธันวาคม 2024
ฉันตื่นเต้นมากที่ได้ดูหนังเรื่องนี้และในที่สุดก็ได้ดูแล้ว แล้วมันก็...พอได้เลย ฉันเคยอ่านรีวิวอื่นๆ ที่บอกว่าหนังสวยงามและสะเทือนใจ แต่ตัวฉันเองไม่รู้สึกเชื่อมโยงกับตัวละครเหล่านี้เท่าไหร่ แถมยังไม่น่ากลัวมากนักด้วย น่าขนลุก! แต่ไม่น่ากลัวเท่าไหร่ ตัวมอนสเตอร์ถูกแสดงให้เห็นตลอดเวลา มันไม่ได้ทำให้ฉันรู้สึกกลัวเหมือน Nosferatu ตัวเก่าที่ดีไซน์ตัวละครยังน่าขนลุกจนถึงตอนนี้ นักแสดงแสดงได้ดี แต่โดยรวมหนังรู้สึกไม่มีเป้าหมาย การสั่นของตัวละครโดยเฉพาะพระเอกนั้นทำได้น่าทึ่งและดูหวาดกลัวจริงๆ แต่ก็รู้สึกเหมือนสร้างบรรยากาศแล้วจบไม่มีอะไรเกิดขึ้น ส่วนตอนจบก็เฉยๆ ฉันคิดว่าถ้าตัวละครสำคัญกับฉันมากกว่านี้ตอนจบ มันคงเป็นตอนจบที่ดี แต่จริงๆ แล้วฉันไม่ค่อยสนใจตัวละครเลย เพราะถึงจะบอกเล่ารายละเอียดส่วนตัวให้คุณรู้ว่าทำไมควรสนใจ แต่ก็ไม่มีการพัฒนาตัวละครให้เราไปรู้สึกผูกพันจริงๆ
ศิลปินทุกคนควรมุ่งมั่นทุ่มเทความรักและความใส่ใจลงในงานอย่างพิถีพิถันให้ได้เหมือนโรเบิร์ต เอ็กเกอร์ส ผลงานชิ้นนี้คือจดหมายรักที่ชวนหม่นหมองถึงจิตรกรยุโรปยุคเก่าและประวัติศาสตร์ folklore/สยองขวัญทั้งจากภาพยนตร์และวรรณกรรม ถูกบรรจุไว้ในประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสที่เต็มไปด้วยวิสัยทัศน์อันเป็นเอกลักษณ์ ถึงเวลาแล้วที่ภาพยนตร์แนวสยองขวัญจะไม่ถูกผลักไสในงานออสการ์อีกต่อไป และควรให้การยอมรับที่สมควรได้รับกับภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นที่สุดเรียกได้ว่าเป็นเกียรติที่ได้ชมผลงานประหนึ่งเทพนิยาย occult ที่การแสดงสุดอลังการ! พร้อมเสียงดนตรี Dolby Atmos ที่สวยงามและมีชีวิตชีวาในโรงที่เงียบกริบเมื่อวันคริสต์มาส 2024 สัปดาห์หน้าเราจะกลับไปชมอีกครั้งในรอบปฐมทัศน์แบบ IMAX แน่นอน <3 (ในเนเธอร์แลนด์ ตอนนี้ Atmos คือประสบการณ์ความคมชัดสูงสุดแล้ว) คะแนน 10/10
หนังเรื่องนี้ทำออกมาได้ดีมาก ฉากหลังหลายส่วนดูสวยงามน่าทึ่ง เครื่องแต่งกายวิจิตรบรรจง และบรรยากาศของภาพยนตร์ก็ถ่ายทอดยุคต้นศตวรรษที่ 19 ได้อย่างสมจริงแม้จะมีการแสดงที่ยอดเยี่ยมในบางส่วน แต่หนังกลับไม่สามารถเชื่อมโยงกับฉันทางอารมณ์ได้เลย ฉันไม่สนใจตัวละครใด ๆ เลย และมีเพียงวิลเลม เดโฟที่ทำให้ฉันสนุกเมื่อเห็นเขาบนจอถ้าภาพยนตร์ใช้เวลาสร้างความสัมพันธ์ของตัวละครและทำให้ผู้ชมรู้สึกถึงความเสี่ยงมากกว่านี้ ฉันคงให้คะแนนสูงกว่านี้ แต่ความสวยงามของภาพสามารถพยุงหนังได้เพียงชั่วคราวก่อนความเบื่อจะเข้ามาแทน และนี่คือสิ่งที่ฉันรู้สึกหลังจากดูไปได้ประมาณครึ่งเรื่อง
ภาพยนตร์ Nosferatu ปี 1922 ของ F.W. Murnau (ที่ดัดแปลงมาโดยผิดกฎหมาย) นำเสนอแวมไพร์ในรูปลักษณ์คล้ายมนุษย์ปีศาจค้างคาวที่อ่อนแอและน่าขยะแหยง ส่วนใน Nosferatu ฉบับใหม่ Robert Eggers เปลี่ยนโฉมเคาท์ออร์ลอคให้ดูแปลกตาขึ้น แต่สุดท้าย Nosferatu (2024) ก็คือการเล่าเรื่องเดิมซ้ำๆ จากต้นฉบับของ Murnau ที่ขาดความสดใหม่และจมอยู่กับความธรรมดา ภาพยนตร์สะท้อนเทรนด์ย้อนยุคและรีบูตที่เน้นหยิบความทรงจำเก่ามาขายมากกว่าคิดค้นอะไรใหม่ๆ ความเคารพต่อต้นฉบับมาพร้อมกับการละเลยนวัตกรรม สร้างมาเพื่อตอบสนองกลุ่มคนรุ่นใหม่ (ยุค MMXXV) เป็นหลัก ในแง่ภาพยนตร์ใช้โทนสีอิมเพรสชันนิสม์ที่จัดจ้านเกินจริง เมื่อเทียบกับ Dracula ของ Coppola ที่โดดเด่นด้วยภาพลักษณ์กอธิคสุดอลังการและความเข้มข้นแบบโอเปร่า Nosferatu ฉบับ Herzog (1979) ที่มีความงามเรียบง่ายแต่สะกดใจ หรือ Vampyr (1932) ของ Carl Dreyer ที่ให้ความรู้สึกลึกลับเหมือนฝัน ฉบับนี้ยังสู้ไม่ได้
หนังเรื่องนี้สุดยอดมาก ถ้าคุณเป็นแฟนผลงานอื่นๆ ของ Robert Eggers คุณต้องหลงรักหนังเรื่องนี้แน่นอน บรรยากาศแบบกอธิคและความมืดมนที่ลงตัวมาก การแสดงดีมาก โดยเฉพาะ Lily-Rose Depp ที่เล่นได้ดีเยี่ยม หนังค่อนข้างน่ากลัวและไม่ยั้งเรื่องฉากเปลือย ไม่ใช่ฉากเปลือยที่โจ่งแจ้งหรือเกินพอดี แต่มันก็มีอยู่ สิ่งที่หนังยุคก่อนทำไม่ได้เพราะข้อจำกัดของยุคสมัย ซึ่งเข้ากันได้ดีกับหนังเรื่องนี้ ใช่แล้ว มีการเปลี่ยนแปลงทั้งใหญ่และเล็กน้อยจากหนังเรื่องก่อนๆ ตามที่ควรเป็นในหนังรีเมค ไม่มีฉากเลือดสาดด้วย ดังนั้นถ้าเกลียดความรุนแรง คุณก็ปลอดภัยสำหรับเรื่องนี้ เรื่องดำเนินช้าไปจนถึงตอนจบ แต่ก็คุ้มค่าและมีบางฉากที่ตลกเจตนาให้ดูไม่น่าเบื่อ รวมๆ แล้วหนังเรื่องนี้ตรงตามความคาดหวังของฉัน 9/10
เรตติ้ง - 8.6: ภาพรวมเป็นหนังสยองขวัญที่ดีมากที่ตอกย้ำว่า Robert Eggers คือผู้กำกับระดับ auteurs ในแนวนี้ กับการรีเมคคลาสสิกสยองขวัญด้วยวิสัยทัศน์ของเขา การกำกับ - ดีมาก: การกำกับในภาพกว้างให้ความรู้สึกยิ่งใหญ่ พร้อมสุนทรียะแบบกอธิคที่致敬เรื่องต้นฉบับ การกำกับในมุมใหญ่แสดงให้เห็นว่าเขาคือ auteurs แห่งวงการสยองขวัญอย่างแท้จริง ส่วนการกำกับในรายละเอียดย่อยก็ดี ช่วยดึงพลังจากนักแสดงและสร้างบรรยากาศยุโรปแบบกอธิคได้ชัด การเล่าเรื่องดีมาก ใช้ความตึงเครียดผลักดันพล็อตให้เดินหน้า ราวกับคุณกำลังนั่งติดขอบเก้าอี้เพื่อรอดูสิ่งที่เกิดขึ้นต่อ เขาสร้างความตึงเครียดได้ masterfully โดยหนังทั้งเรื่องใช้ความตึงเครียดนี้ในการขับเคลื่อนทั้งความสยองและพล็อต เรื่องราว - ดี: แนวคิดคือการรีเมคหนังเงียบคลาสสิก Nosferatu ที่ดัดแปลงไม่เป็นทางการจาก Dracula โครงสร้างพล็อตค่อนข้างมาตรฐาน แม้บางช่วงจะรู้สึกยืดและช่วงสร้างไปถึงจุด Climax อาจน่าเบื่อเล็กน้อย การเขียนตัวละครดีมาก ช่วยให้ตัวละครคลาสสิกมีชีวิตชีวา บทภาพยนตร์ - ดีถึงดีมาก: บทพูดถูกขัดเกลา มีความเป็นกอธิคและตรงกับยุคสมัย การเล็งเหตุการณ์ล่วงหน้า (foreshadowing) ดีมาก โดยใช้รายละเอียดที่ปลูกไว้ตลอดเรื่องมาปิดท้ายได้สนิท การแสดง - ดีถึงดีมาก: บิล สการ์สการ์ด - ค่อนข้างดีถึงดี (รับบทเคานต์ออร์ลอคที่น่าหวาดกลัวในสไตล์ที่ต่างจากเวอร์ชั่นก่อนหน้า ใช้เวลาปรับตัวแต่สุดท้ายก็ลงตัว), นิโคลัส ฮูลท์ - ดี (นำเรื่องได้ดี แสดงได้หลากหลาย), ลิลลี่-โรส เดปป์ - ดีมากถึงเยี่ยม (ราชินีแห่งการกรี๊ดอย่างแท้จริง แสดงอารมณ์หลากหลายเพื่อสื่อถึงความหวาดกลัว มีเคมีดีกับนักแสดงคนอื่น รู้สึกเหมือนเป็น muse ของ Eggers), แอรอน เทย์เลอร์-จอห์นสัน - พอใช้ถึงค่อนข้างดี (รู้สึกว่าเขายังมีข้อจำกัดในการแสดงไม่เท่าเพื่อนร่วมงาน แต่ก็รับหน้าที่ได้), เอ็มมา คอร์ริน - ค่อนข้างดี (แสดงได้ดี), วิลเลม เดโฟ - ดี (การแสดงแบบฉบับเดโฟ), ไซมอน แมคเบอร์นีย์ - ดีมาก (สื่อความบิดเบี้ยวของตัวละครที่ทำทุกอย่างเพื่อเคานต์ออร์ลอคได้ดี), นักแสดงรองอื่นๆ - ดี (เน้นที่ตัวหลักมากกว่า แต่ทุกคนทำหน้าที่สร้างประสบการณ์ที่ดื่มด่ำ) เพลงประกอบ - ดี: ใช้สร้างความตึงเครียดได้ดี การถ่ายภาพ - ยอดเยี่ยม: ช่วยให้หนังดูกอธิคแต่ยังคงความเป็นสไตล์ Eggers การตัดต่อ - ดีมาก: ทำให้หนังดูสมบูรณ์ ช่วยเสริมความตึงเครียดและองค์ประกอบสยองขวัญ เสียง - ดีมาก: เสริมความตึงเครียดและสร้างความหลอน (อาจเพราะดูใน Dolby Cinema ที่มีซับวูฟเฟอร์ใต้ที่นั่งจนให้ความรู้สึกเหมือน 4D) เทคนิคพิเศษ - ดีมาก: ทำให้หนังดูน่าสะพรึงและอัปลักษณ์อย่างแท้จริง ออกแบบงานสร้าง - ยอดเยี่ยม: สร้างโลกกอธิคที่ทำให้ยุคสมัยและปราสาทของออร์ลอคมีชีวิต การแต่งหน้า - น่าทึ่ง: เน้นความสยองของเคานต์ออร์ลอคและเลือดได้สมจริง เครื่องแต่งกาย - ยอดเยี่ยม: ช่วยถ่ายทอดยุคสมัยและภาพลักษณ์ของออร์ลอค จังหวะการเล่าเรื่อง - โดยรวมใช้ได้ แต่บางช่วงรู้สึกช้า น่าตัด 15-20 นาทีเพื่อให้กระชับ จุด Climax - ดีเพราะรวมความตึงเครียดทั้งหมดเข้าด้วยกัน แต่ช่วงสร้างไปถึง Climax ยาวและน่าเบื่อเล็กน้อย โทนเรื่อง - โทนสยองขวัญกอธิคชัดเจน หมายเหตุสุดท้าย - ประสบการณ์ในโรง Dolby Cinema ให้ความรู้สึกเหมือน 4D กับเสียงซับวูฟเฟอร์ที่ดังกระหึ่ม
Longlegs (2024) ถอดรหัสคลั่งอำมหิต
The Last Stand (2013) นายอำเภอคนพันธุ์เหล็ก
