Last Night in Soho (2021)

จากผู้เขียน-ผู้กำกับของ Three Flavours Cornetto ไตรภาค มาสู่หนังสยองขวัญแนวจิตวิทยาที่สร้างสรรค์อย่างมีสไตล์ ถ่ายภาพอย่างชาญฉลาด และแสดงฝีมืออย่างชำนาญที่วนเวียนอยู่กับความคิดถึงและความเสน่หาในภาพยนตร์เรื่อง Swinging Sixties Last Night in Soho พยายามจับภาพอันตรายของการโรแมนติกในอดีตในขณะที่แสดงด้านมืดของธุรกิจการแสดงเพียงเพื่อโยนมันทิ้งในตอนท้าย เขียนบทและกำกับโดย Edgar Wright (Scott Pilgrim & Baby Driver) ในชั่วโมงแรก ดำเนินไปได้ค่อนข้างดีด้วยการสะสมอย่างต่อเนื่องและการเล่นกลของละครและความลึกลับ แต่เรื่องราวก็ราบรื่นเมื่อเข้าสู่ฉากที่สามและครั้งสุดท้าย องค์ประกอบสยองขวัญไม่ได้อัดแน่นไปด้วยสิ่งใหม่หรือมีประสิทธิภาพ สำหรับสคริปต์ การเขียนนั้นต่ำกว่ามาตรฐานและต้องการความเงามากขึ้น นอกจากนี้ กล้องยังแสดงการยับยั้งชั่งใจในการหลบหลีก ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับภาพยนตร์ Wright แต่นั่นไม่ได้หมายความว่ามันขาดความคิดสร้างสรรค์ เพราะมันยังคงอัดแน่นด้วยเทคนิคที่ปราณีตและชาญฉลาด เทคนิค การแก้ไขไม่สอดคล้องกับกระแสการบรรยายและการเว้นจังหวะในขณะที่ดนตรีเต็มไปด้วยรสชาติจากยุคปี 1960 Thomasin McKenzie และ Anya Taylor-Joy มีส่วนในการแสดงที่ยอดเยี่ยมและได้รับการสนับสนุนอย่างดีจากนักแสดงคนอื่นๆ โดยรวมแล้ว Last Night in Soho นั้นโดดเด่นสะดุดตาและไม่มีปัญหาใด ๆ ในการนำผู้ชมไปสู่ยุคอดีต แต่มันก็หมดลงเช่นกัน ความคิดที่ใกล้จะถึงจุดจบและจบลงด้วยจุดจบที่ไม่น่าสนใจ ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างความประทับใจเป็นชิ้นเป็นอัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับภาพจริงที่อาบด้วยแสงนีออน การออกแบบการผลิตที่พิถีพิถัน และกล้องที่ชาญฉลาด แต่สุดท้ายก็ไม่ได้มีค่ามากมาย กล่าวโดยสรุป ผลงานล่าสุดของ Edgar Wright คือกลุ่มที่อ่อนแอที่สุดของเขา

Last Night in Soho (2021) เป็นภาพยนตร์ที่ภรรยาของฉันและฉันเพิ่งดูในโรงภาพยนตร์ เนื้อเรื่องเป็นเรื่องราวของหญิงสาวคนหนึ่งที่เลี้ยงดูโดยคุณยายของเธอในประเทศที่มุ่งหน้าไปโรงเรียนแฟชั่นในลอนดอน เธอมีปัญหาในการปรับตัวเข้ากับเมืองและเพื่อนร่วมชั้น และตัดสินใจหาห้องของตัวเองและอยู่ห่างจากผู้คน เธอเริ่มมีวิสัยทัศน์และความฝันเมื่อเธอนึกถึงหญิงสาวไร้เดียงสาเช่นเธอเองที่พยายามจะสร้างมันในลอนดอนและถูกเอาเปรียบอย่างแย่ หนังเรื่องนี้กำกับโดย Edgar Wright (Shaun of the Dead) และนำแสดงโดย Thomasin McKenzie (Old), Anya Taylor-Joy (Queen's Gambit), Matt Smith (The Crown) และ Terence Stamp (Superman) ภาพยนตร์เรื่องนี้มีศักยภาพมากด้วยสถานที่ตั้งและฉากที่ยอดเยี่ยม ฉากย้อนอดีตที่ยอดเยี่ยม นักแสดงที่ยอดเยี่ยม และการใช้แสง สี และการถ่ายทำภาพยนตร์ที่โดดเด่น การแสดงก็ค่อนข้างดี แม้ว่าฉันจะบอกว่าการแสดงของ McKenzie ค่อนข้างไม่เท่ากัน โดยเฉพาะในช่วงท้ายของหนัง ภาพยนตร์เรื่องนี้หลังจากการจัดวางที่ดีล้มเหลวและไม่สามารถควบคุมได้จนถึงบทสรุปที่ยุ่งเหยิงและไม่มีการรวบรวมกันซึ่งทำให้ดูเจ็บปวดในบางครั้ง องค์ประกอบสยองขวัญยังไม่สอดคล้องกับสมมติฐานและสามารถดำเนินการได้ดีกว่ามาก... ฉันไม่ชอบการใช้ CGI โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณค้นพบพล็อตที่แท้จริงและคิดย้อนกลับไปว่าองค์ประกอบสยองขวัญอยู่ที่ไหนและเมื่อใด ไปยังสถานที่. นี่เป็นหนังที่น่าผิดหวังที่ต้องทำหลายอย่างแต่รู้สึกเหมือนไม่รู้ว่าจะไปที่ไหนในครึ่งหลังของหนัง ฉันจะให้คะแนนนี้ 3.5-4/10 และแนะนำให้ข้ามไป

คืนเดียวพอ! หนังเรื่องนี้เรตติ้งเกินตัว การเขียนแย่มาก สาวนำแสดงตั้งแต่ต้นจนจบ คนตาย CGI ที่ไม่ดีซึ่งนอนกับแซนดี้ดูแย่กว่าซอมบี้ CGI ใน I am Legend ฉันไม่คิดว่าสยองขวัญเมื่อฉันเห็นสิ่งนั้น ฉันเพิ่งเห็น CGI ที่อ่อนแอ พวกที่นอนกับทรายไม่น่ากลัวเลย ความตั้งใจของพวกเขาในการนอนค่อนข้างน่าขนลุกเหมือนพวกวิปริตที่น่าเศร้า แต่การใช้พวกมันเหมือนกองทัพอันเดดบางกองนั้นไม่มีค่าเท่ากับศูนย์ในมาตรวัดที่น่าขนลุก คำว่า over ที่ใช้คำว่า that's a beautiful beautifiul เป็นประโยคที่อ่อนแอและพวกเขาตีจนตาย การเปรียบเทียบ Argento ทำได้เฉพาะกับแสงบางส่วนเท่านั้น มันไม่มีที่ไหนใกล้กับยุคทองของภาพยนตร์ของเขาจากยุค 70, 80 อาจจะมีอะไรตั้งแต่ Trauma เป็นต้นไป คุณเพิ่งรู้ว่าไดอาน่า ริกก์ไม่ได้เป็นแค่เจ้าของบ้านเก่าที่แปลกตาในหนังเท่านั้น เธอถูกกำหนดให้เป็นคนสุดท้ายที่คุณเคยสงสัย คุณเห็นผีผู้หญิงที่ยังมีชีวิตอยู่ได้อย่างไร?! คุณคิดว่าตัวละครนี้เป็นฆาตกร แต่อย่าช้า! แท้จริงแล้วคือคนนี้ ปลาเฮอริ่งแดงที่ชัดเจน คุณสามารถเห็นสิ่งเหล่านั้นทั้งหมดที่กำลังจะเกิดขึ้น ฉันอยากจะชอบเมื่อคืนนี้มาก แต่มันแย่มากในหลายระดับ ตัวละครมีความซ้ำซากจำเจหนึ่งมิติ ฉันไม่สามารถระบุได้มากพอที่จะลงทุนหรือดูแล ผู้ชายผิวดำที่มีความรักที่น่าสนใจนั้นดี แต่เขาถูกเขียนขึ้นเป็นพรมเช็ดเท้าที่อ่อนแอ ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่สไตล์ภาพยนตร์อันรุ่งโรจน์ มันไม่รู้ว่ามันอยากจะย้อนอดีตยุค 60, ลึกลับระทึกขวัญ, สยองขวัญ, หนังฆาตกรต่อเนื่อง, หญิงสาวที่คลั่งไคล้การขับไล่, ผี, ภาพยนตร์เหนือธรรมชาติเกี่ยวกับคนที่มีชีวิตหรือไม่? บทวิจารณ์นั้นเกินจริงไปมาก ผู้คนกินอะไรก็ได้และเรียกมันว่าน่าทึ่งในทุกวันนี้ ตัวละครค่อนข้างเป็นคนที่น่ากลัวทั้งหมด ซึ่งจริงๆ แล้วก็โอเค แต่พวกมันน่าเบื่อและตัวละครในภาพยนตร์ไม่ควรเป็นแบบนั้น พวกเขาไม่ได้ประนีประนอมในลักษณะที่น่าสนใจใด ๆ พวกเขาเพียงหลงลืมการกระทำของตนเองและมีศีลธรรมที่ประมาท ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังกลายเป็นหนังระทึกขวัญ "ฉันด้วย" ที่ขี้เกียจตรงกลางซึ่งทำให้ฉันค่อนข้างเย็นชา 20 นาทีสุดท้ายหรือเกือบๆ นั้นดูงี่เง่าอย่างเหลือเชื่อและอาจเป็นสิ่งที่ฉันโปรดปรานเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่อาจไม่ใช่ในแบบที่ผู้สร้างภาพยนตร์ตั้งใจไว้ ฉันเพิ่งดูด้วยความเกรงกลัวต่อการล้มละลายทางศีลธรรมและบังคับให้ทุกอย่างกลายเป็นอย่างไร เป็นหนังที่งี่เง่าและงี่เง่ามากในแทบทุกด้าน ช่างเหม็นเสียจริง Edgar Wright สามารถสร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม แต่ไม่มีหลักฐานแสดงข้อเท็จจริงนั้นที่นี่

เขาเอาชนะคนตายที่มีชีวิตโดยไม่มีอะไรมากไปกว่าบันทึกไวนิลที่ไม่ต้องการ ผู้บุกรุกจากต่างดาวในเมืองเล็กๆ ในชนบท และแม้กระทั่งจัดการทะเลาะเบาะแว้งกับคนขับรถเด็ก แต่ไม่ต้องสงสัย Last Night in Soho จะเป็นผู้กำกับชาวอังกฤษผู้เป็นที่รักและเป็นภาพยนตร์ที่ทะเยอทะยานที่สุดของเอ็ดการ์ ไรท์และภาพยนตร์ที่ทะเยอทะยานที่สุด ที่ไม่ได้บรรลุเป้าหมายที่ตั้งไว้สูงส่งเสมอไป แม้ว่าจะเป็นภาพยนตร์ระทึกขวัญที่ถ่ายทำอย่างสวยงามและมีเอกลักษณ์ผสมผสานกับองค์ประกอบสยองขวัญก็ตาม ภาพยนตร์เล่าเรื่องเรื่องแรกของเขานับตั้งแต่ Baby Driver ในปี 2017 โซโหเป็นงานที่รักของไรท์อย่างไม่ต้องสงสัย ภาพยนตร์ที่ให้ความรู้สึกไร้สาระที่สุดของเขา ซึ่งติดตามนักออกแบบแฟชั่นสาวคันทรี่ของ Thomasin McKenzie ไปลอนดอน ที่ซึ่งการเช่าอพาร์ทเมนต์ห้องนอนเล็กของเธอทำให้เธอได้สัมผัสกับภาพที่สดใสและน่ากลัวยิ่งขึ้นไปอีกเกี่ยวกับชีวิตของผู้อยู่อาศัยในลอนดอนที่ดูเหมือนจริงในวัย 60 ปี แซนดี้ (อันยา เทย์เลอร์-จอยที่น่าหลงใหล) สร้างคุณลักษณะความรู้สึกช่วงปลายทศวรรษที่ 60/70 ที่พยายามดิ้นรนเพื่อให้ตัวเองอยู่บนรางขณะที่รันไทม์สวมอยู่ จับภาพเวลาและสถานที่แห่งยุคลอนดอนได้อย่างงดงามด้วยความช่วยเหลือจาก Old Boy และ Handmaiden ผู้กำกับภาพ Chung-hoon Chung (มอบผลงานที่คู่ควรกับรางวัลออสการ์) และการผสมผสานท่วงทำนองและท่วงทำนองคลาสสิกจากยุคที่อีกครั้งแนะนำ Wright อยู่ตรงนั้นกับ Quentin Tarantino เมื่อพูดถึงการติดตามเสียงในภาพยนตร์และฉากเฉพาะของเขา โซโหมีสิ่งที่น่าชื่นชมมากมาย และในช่วง 30 ถึง 40 นาทีแรกนั้น สิ่งต่าง ๆ ดำเนินไปอย่างรวดเร็วพร้อมกับมีอุบายมากมายในสิ่งที่เกิดขึ้น และสิ่งที่อยู่ใกล้ๆ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าสู่ช่วงกลางถึงปลายที่กลายเป็นทั้งความซ้ำซากและมากเกินไปเล็กน้อยที่จะจัดการกับการเล่าเรื่องอย่างชาญฉลาด คุณสามารถดูสิ่งที่ไรท์พยายามทำเช่นกันและวิธีที่เขาต้องการให้ภาพยนตร์ของเขาพัฒนาขึ้น แต่นั่น ไม่ได้แก้ตัวในลูปที่เราติดอยู่และตัวเลือกที่น่าสงสัยในบางครั้งที่ Eloise ทำ (ด้วยการแสดงที่มากเกินไปโดยพยายามอย่างหนัก แต่ไม่ตีเครื่องหมาย McKenzie เสมอไป) และในขณะที่มองเห็นและ ในทางเทววิทยาทุกอย่างมักมีมาตรฐานที่สูงมาก มีความเยือกเย็นต่อเรื่องราวของโซโห และมันไม่เคยได้ผลดีเท่าที่คุณต้องการเป็นความลึกลับหรือความสยดสยองที่บางครั้งดูเหมือนจะต้องการเป็น ท่ามกลางการบรรยายทั้งหมดที่ทำให้ผิดหวังและรู้สึกว่ามันไม่ค่อยตรงจุดที่กำหนดไว้สำหรับตัวมันเองเป็นผลงานที่ยอดเยี่ยมอย่างต่อเนื่องของ Taylor-Joy ซึ่งเติบโตขึ้นมาเป็นหนึ่งในนักแสดงที่น่าสนใจที่สุดที่ทำงานอยู่ในปัจจุบัน การแสดงที่ค่อนข้างเย็นชาจาก Matt ที่เป็นที่ชื่นชอบ สมิทกับพล็อตเรื่องกลางที่อย่างน้อยที่สุดก็ไม่แสดงออกมาเป็นฉากธรรมดาๆ ทำให้โซโหอยู่ไกลจากจุดบอดที่สมบูรณ์ แต่ไม่มีอะไรมากไปกว่าหนังที่น่าสนใจซึ่งผมมั่นใจว่าไรท์และแฟนเบสของเขาจะหันกลับมามอง ในอีกไม่กี่วันข้างหน้าจะเป็นโอกาสที่พลาดไปในการสร้างสิ่งที่น่าตื่นเต้น Final Say -ภาพยนตร์ที่กำหนดให้ตัวเองเป็นงานที่ยุ่งยากซึ่งไม่สามารถจัดการได้อย่างเต็มที่ Last Night in Soho เป็นคุณลักษณะคุณภาพสูงที่ไม่สามารถเล่นกลต่างๆ ได้ ธาตุ กลายเป็นผลงานชิ้นสุดท้ายที่คู่ควรกับเป้าหมาย3 เวสเปอร์เต็ม 5

Edgar Wright ดูเหมือนจะขัดแย้งกับหนังเรื่องนี้ แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วคนส่วนใหญ่ดูเหมือนจะชอบสิ่งนี้มากเท่ากับที่ฉันทำ หรือในลักษณะที่คล้ายกัน - ไม่มีการเล่นสำนวน และสำหรับหนังแนวนั้นมันเริ่มต้น ... ดีออก (แปลก) คุณไม่ได้ช็อค ตรงกันข้าม มันเริ่มต้นด้วยเพลง/การเต้น ซึ่งสมเหตุสมผลเมื่อคุณคิดย้อนกลับไปและยังคงให้น้ำเสียงแก่ผู้ชม แม้ว่าจะไม่ใช่สิ่งที่น่ากลัวเท่าหนังก็ตามที ในทางเทคนิคแล้วหนังเรื่องนี้ก็ไร้ที่ติ ใครก็ตามที่โต้เถียงกันต่างกันย่อมไม่ได้เห็นภาพยนตร์ที่ผลิตน้อยกว่านี้มากนักและอาจตาบอดเพราะว่าพวกเขาไม่ชอบหนังเรื่องนี้ ซึ่งดีมากกว่านั้น อย่าปล่อยให้ความไม่ชอบของคุณกลายเป็นการด่าทอกันทั่วๆ ไป ไม่จำเป็นต้องชอบหนังที่สร้างมาอย่างดี เรามีรสนิยมต่างกันและนั่นก็เป็นเรื่องดี มีหลายสิ่งที่ขึ้นอยู่กับว่าคุณมองสิ่งต่าง ๆ อย่างไร อาจรู้สึกเหมือนมีข้อบกพร่องหรือสิ่งที่หนังไม่ถูกใจ ชอบความคลุมเครือทางศีลธรรมหรือความรักความสนใจ แบบหลังอาจดูมีมิติไปหน่อย แต่ให้ถามตัวเองว่า: มีการเล่นความรักของผู้หญิงกี่คนหรือเขียนในลักษณะเดียวกันกันแน่? ดังนั้นนี่จึงไม่ใช่เรื่องแปลก - เว้นแต่คุณจะนับการแลกเปลี่ยนทางเพศสำหรับผู้ที่เล่นเป็นคนใจง่ายและเป็นคนดีเกินกว่าจะเป็นจริง ... พูดอีกครั้งว่าอาจไม่เพียงพอที่จะทำให้คุณชอบภาพยนตร์หรือตัวละคร และประเด็นทางศีลธรรมที่หนังแสดง รวมทั้งตอนจบที่บางคนอาจยังไม่พอใจอย่างสิ้นเชิง (การเลือกตัวละคร และอื่นๆ อีกมากมาย) - กับคำถามที่ยังไม่ได้คำตอบมากมาย ... ในทางกลับกัน บางเรื่องก็ดีกว่าปล่อยให้ไม่มีคำตอบ ดังนั้น เราในฐานะผู้ชมสามารถกรอกข้อมูลในช่องว่างได้ มีสไตล์และอาจมีเอฟเฟกต์ในตัวกล้องค่อนข้างน้อย (ฉันคิดว่ามีการใช้เทคนิคบางอย่างเพื่อหลีกเลี่ยงค่าใช้จ่ายเอฟเฟกต์พิเศษที่สูงขึ้น แต่ฉันอาจคิดผิด) หนังเรื่องนี้มีฉากกระโดดที่สวยงามเล็กน้อย และเรื่องราวที่ดีมากในฐานะกระดูกสันหลัง โอ้และก่อนที่ฉันจะลืม นักแสดงที่ยอดเยี่ยม นานมาแล้วตั้งแต่ฉันเห็นเทอเรนซ์ สแตมป์บนจอใหญ่ครั้งสุดท้าย ... หมดโควิดแน่นอน อย่างไรก็ตาม หนังแนวที่ดีจริงๆ โดยผู้กำกับที่รู้ว่าเขาต้องการอะไร - สำหรับผู้ชมที่ส่วนใหญ่ดูเหมือนจะชื่นชมมัน

เมื่อคืนที่โซโหทำให้ฉันถูกสะกดจิตจริงๆ ฉันรู้สึกเหมือนเป็นความคิดเห็นที่ผู้คนจำนวนมากจะพูด แต่นั่นก็เป็นเอฟเฟกต์แบบเดียวกับที่หนังเรื่องนี้มี เอ็ดการ์ ไรท์ นำเสนอเรื่องราวผีที่ชวนฝันและน่าดึงดูดใจที่อุทิศให้กับ Suspiria อย่างหนักพร้อมกับภาพยนตร์คลาสสิกอื่น ๆ จากยุค 60 และ 70 ในฐานะขี้ยาหนังชั้นนำของสหราชอาณาจักร Edgar Wright สามารถจับกล้องและทำให้ดูเหมือนว่าคุณกำลังเดินเข้าไปในร้านวิดีโอด้วยการระเบิดอย่างเต็มที่ ความรักที่เขามีต่อแนวสยองขวัญที่เฉพาะเจาะจงนี้กำลังหลั่งไหลเข้ามาที่นี่ ความรักในเสียงเพลงของเขายังโรแมนติกเหมือนเดิม ดนตรีมีบทบาทสำคัญพอๆ กับใน Baby Driver แม้ว่าเพลงจะไม่ได้เต็มไปด้วยตัวละครของตัวเองก็ตาม Mackenzie และ Taylor-Joy แบกภาพยนตร์เรื่องนี้ไว้บนบ่าของพวกเขาอย่างเต็มที่ และโดยพระเจ้า พวกเขาก็เขย่ามันได้ ฉันประทับใจ Thomasin Mackenzie อย่างเหลือเชื่อตั้งแต่ Jojo Rabbit และหากภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ประสบความสำเร็จในอาชีพการงานของเธอ ก็คงไม่มีอะไรเกิดขึ้น มีความรักมากมายเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้ มันเป็นร่องรอย ไม่ มันเป็นการเดินทาง

สวัสดีอีกครั้งจากความมืดมิด นานๆ ครั้งจะมีภาพยนตร์ที่ถ่ายทอดความรู้สึกมหัศจรรย์ของการถูกกวาดล้างไป และภาพยนตร์เรื่องนี้จากผู้กำกับ-ผู้กำกับ Edgar Wright และผู้เขียนร่วม Kristy Wilson-Cairns (1917) ก็ทำเพื่อฉัน นี่เป็นหนังแนวจิตวิทยา-สยองขวัญ-ระทึกขวัญในแบบของฉัน และยกเว้นซีเควนซ์ที่ "ดูแย่" เกินไปสำหรับรสนิยมของฉัน ฉันมีความสุขที่ได้ดูมัน ฉันจะยอมรับว่าในขณะที่ยอมรับคนอื่นมากขึ้นอาจจะไม่สนุกกับสิ่งนี้มากกว่าที่จะ แต่สำหรับผู้ที่ทำ ฉันรู้สึกมั่นใจว่าพวกเขาจะแบ่งปันความกระตือรือร้นของฉัน Eloise (Thomasin McKenzie, JOJO RABBIT, 2019) เปิดภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยการเต้นอย่างแสดงออกถึง "A World Without Love" ของ Peter & Gordon ในขณะที่สวมชุดที่ออกแบบเองจาก หนังสือพิมพ์ยับอย่างสมบูรณ์แบบ ห้องของเธอเต็มไปด้วยสีสันและของที่ระลึกจากทศวรรษ 1960 และในไม่ช้าเราก็รู้ว่าเธอเป็นเด็กกำพร้าที่เลี้ยงดูโดยคุณยายของเธอ (Rita Tushingham, A TASTE OF HONEY, 1961) Eloise หรือที่เรียกกันว่า Ellie ฝันที่จะเดินตามเส้นทางที่แม่ของเธอไปลอนดอน และตื่นเต้นเกินกว่าจะวัดได้เมื่อจดหมายตอบรับของเธอมาจาก London School of Fashion เอลลี่แบกรับภาระ (และนิมิต) เกี่ยวกับอาการป่วยทางจิตของแม่ของเธอ และคุณยายของเธอเตือนว่า "ลอนดอนอาจมีอะไรมากมาย" เมืองเล็ก ๆ (คอร์นวอลล์) เอลลี่ด้วยความขี้อายและไร้เดียงสาของเธอมาถึงลอนดอนและตกเป็นเป้าหมายของ 'เด็กผู้หญิงใจร้าย' และเพื่อนนักเรียน โจคาสต้า (ซินโนฟ คาร์ลเซ่น) ในทันที แทนที่จะปล่อยให้ตัวเองถูกล่วงละเมิด Ellie ย่อยห้องใต้หลังคาจากเจ้าของบ้านหญิงชราชื่อคุณ Collins (การปรากฏตัวบนหน้าจอครั้งสุดท้ายสำหรับ Diana Rigg ผู้ยิ่งใหญ่) เอลลี่รักห้องนี้และความเป็นอิสระของเธอ แต่ความฝันของเธอเป็นเหมือนประตูสู่คนวัย 60 ที่แกว่งไปมาซึ่งเธอชื่นชอบมาก แต่นั่นเป็นเพียงจุดเริ่มต้น ที่นี่เป็นที่ที่เธอติดตาม/กลายเป็นแซนดี้ (อันยา เทย์เลอร์-จอย) และเอฟเฟกต์กระจกก็ดูแปลกตาจริงๆ แซนดี้คือทุกสิ่งที่เอลลี่ปรารถนาให้เธอเป็นตัวของตัวเอง - มั่นใจ เปล่งปลั่ง มีความทะเยอทะยาน และสวยงาม สภาพในฝันนี้ทำให้เอลลี่สามารถอยู่แทนแซนดี้ได้ อย่างน้อยในตอนแรก ลำดับของ Ellie-Sandie ทำให้หัวของคุณยุ่งเหยิงอย่างน่าอัศจรรย์ แซนดี้ดูเหมือนจะลอยข้ามฟลอร์เต้นรำของคลับ และตอนแรกเอลลี่ก็รู้สึกทึ่งในตอนแรก ก่อนจะหันมาปกป้อง น้ำเสียงเปลี่ยนไปเมื่อแซนดี้พบกับแจ็คจอมจอมเจ้าเล่ห์ (แมตต์ สมิธ) ตัวแทนที่สัญญาว่าจะให้แซนดี้ได้โอกาสเป็นดาราดังที่เธอปรารถนา สิ่งนี้นำไปสู่ "Downtown" ของ Petula Clark เวอร์ชันที่น่าทึ่งและน่าทึ่งของ ATJ เป็นไฮไลท์เดี่ยวของหนังเรื่องนี้ และเป็นช่วงเวลาที่พลิกเรื่องราวอีกครั้ง หากคุณกำลังดิ้นรนเพื่อก้าวต่อไป คุณไม่ได้อยู่คนเดียว ความเย้ายวนใจของโซโหนั้นเข้ากันได้ดีกับกรันจ์เท่านั้น ความฝันที่เกิดซ้ำๆ กลายเป็นฝันร้าย ดังนั้นเวลาตื่นนอนของเอลลี่ยังเหนือจริง ชายชราผู้ลึกลับที่รับบทโดยเทอเรนซ์ สแตมป์ อาจเป็นกุญแจไขปริศนาที่เอลลี่กำลังยุ่งอยู่กับการพยายามไขปริศนาจนเธอลืมไปว่ารักโรแมนติกของจอห์น (ไมเคิล อาเจา) ความคิดถึงในยุค 60's นำเสนอภาพอันสวยงามให้กับ Café de Paris โรงละครขนาดใหญ่ที่โฆษณา THUNDERBALL ของ James Bond และ "You're My World" ของ Cilla Black ผู้สร้างภาพยนตร์ Wright ให้เราได้พูดคุยกันมากมาย แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือสิ่งที่ดีที่สุด ชิ้นส่วนไม่เสีย เพิ่งรู้ว่าเจ้าของรางวัลออสการ์ สตีเวน ไพรซ์ (GRAVITY, 2013) ให้ดนตรีที่ผสมผสานกันได้อย่างน่าทึ่ง ในขณะที่ผลงานภาพยนตร์ของชุง-ฮุน ชุง การออกแบบการผลิตของมาร์คัส โรว์แลนด์ และเครื่องแต่งกายของโอดิล ดิกส์-มีโรซ์ เกือบขโมยการแสดง แต่แน่นอนว่ามันเป็นไปไม่ได้ ต้องขอบคุณการแสดงอันน่าทึ่งของ Anya Taylor-Joy และ (โดยเฉพาะ) Thomasin McKenzie เหล่านี้เป็นนักแสดงรุ่นเยาว์ที่เก่งที่สุดสองคนที่ทำงานในวันนี้ และเราจะโชคดีที่ได้เห็นการพัฒนาในอาชีพของพวกเขา Edgar Wright มีเวลาอีกหนึ่งปี เขาได้ส่งสารคดียอดเยี่ยม THE SPARKS BROTHERS ไปแล้ว และตอนนี้ผลงานที่ดีที่สุดของเขามาถึงแล้ว คุณอาจรู้จักงานของเขาใน BABY DRIVER (2017) หรือไตรภาค Three Flavours Cornetto ที่เริ่มต้นด้วย SHAUN OF THE DEAD (2004) ที่นี่เขาเล่นอย่างสนุกสนานระหว่างประเภทที่ให้บริการการเดินทางข้ามเวลา ความลึกลับของการฆาตกรรม ประวัติศาสตร์โซโห เพลงประกอบที่น่าจดจำ ลำดับความฝันและผีเหนือจริง สัมผัสแห่งความโรแมนติก และฉาก 'สแลชเชอร์' ที่กล่าวถึงก่อนหน้านี้ เคล็ดลับสุดท้ายของหมวกสำหรับ Diana Rigg ซึ่งอาชีพของเธอครอบคลุมบทบาทของเธอในฐานะ Emma Peel ใน "The Avengers" (จากยุค 60) เวลาของเธอในฐานะสาวบอนด์ใน ON HER MAJESTY'S SECRET SERVICE (1969) และในที่สุดก็เป็น Olenna Tyrell ใน "Game of Thrones" เข้าฉายในโรงภาพยนตร์วันที่ 29 ตุลาคม พ.ศ. 2564

หนังเรื่องนี้ทำให้ฉันติดงอมแงมตั้งแต่ต้น กลิ่นอายของนีออน ดนตรียุค 60 ที่เร้าใจอย่างน่าขนลุก และการถ่ายทำภาพยนตร์ที่เข้มข้นนั้นไม่มีใครเทียบได้ การแสดงทำได้ดีและเนื้อเรื่องคาดเดาไม่ได้ (อย่างน้อยสำหรับฉัน) หนังที่สร้างมาอย่างดีที่หลอกหลอนไม่น่ากลัว

เป็นเวลา 4 ปีแล้วที่ Edgar Wright สร้างภาพยนตร์ครั้งสุดท้ายตั้งแต่ภาพยนตร์ฮิตปี 2017 เรื่อง Baby Driver และในที่สุด หลังจากหนึ่งปีของการถูกผลักกลับ เราก็ได้ภาพยนตร์เรื่องนี้! ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามเด็กสาว Eloise ที่เดินทางไปลอนดอนเพื่อ เรียนออกแบบแฟชั่นที่มหาวิทยาลัย แต่เมื่อเธอย้ายเข้าไปอยู่ในแฟลตชั่วคราวเพื่อพักที่ไหนสักแห่ง เธอเริ่มมีความฝัน/วิสัยทัศน์ของเด็กสาวคนหนึ่งในทศวรรษ 1960 ที่ดูเหมือนว่าจะมีเวลาในชีวิตของเธอจนกว่าเธอจะถูกสังหารอย่างโหดเหี้ยม จากนั้น Eloise ก็เริ่มถูกผีหลอกและผีโจมตี ขณะที่เธอพยายามไขปริศนาที่อยู่รอบๆ เด็กสาวคนนี้และห้องที่เธออาศัยอยู่ ฉันพบว่าภาพยนตร์เรื่องนี้น่าสนใจ ฉันไม่ได้พูดถึงเรื่องราวมากนักแม้จะได้ดู ตัวอย่าง ดังนั้นฉันจึงเดินเข้าไปในคนตาบอดคนนี้ แต่รู้ว่ามันน่ากลัว ฉันเลยไปดูมัน (ชัด) ฉันถูกชักนำให้เชื่อว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ตั้งขึ้นในยุค 60 ถึง 5 นาทีโดยประมาณ เรื่องราวทำให้คุณสงสัยในขณะที่ภาพยนตร์ดำเนินไป และหลังจากนั้นคุณก็เริ่มเข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น แต่ฉากในฝันนั้นค่อนข้างจะลากยาว & ฉากหลอน (ในขณะที่ครั้งแรกที่ดี) จะค่อนข้างน่ารำคาญหลังจากนั้นครู่หนึ่ง ตัวละครถูก ค่อนข้างแบนและนักแสดงนำหญิงขาดเสน่ห์และความน่าเชื่อถือ ความบิดเบี้ยวในขณะที่ความประหลาดใจนั้นไม่ได้ยอดเยี่ยม และฉันต้องบอกว่าข้อความในภาพยนตร์รู้สึกเหมือนเป็นนกปากซ่อมกับผู้ชายที่มีธีม แฝง & นัย ไม่ต้องพูดถึงการปฏิบัติต่อตัวละครชายส่วนใหญ่ในภาพยนตร์ที่ถูกมองว่าเป็นคนละเรื่อง ปลาเฮอริ่งแดงที่ชั่วร้ายหรือมีศักยภาพ ภาพยนตร์เรื่องนี้ลากที่ 1 ชั่วโมง 51 นาที & มีปัญหาเรื่องจังหวะที่นี่ & ที่นั่น ลูกกวาดตาสำหรับนักแสดง & การนองเลือดก็ดีแค่ไหน & มี undertone ที่น่ากลัวมากในภาพยนตร์ด้วย ภาพยนตร์โดยรวมปานกลาง & ไม่ดีเท่าที่ทำออกมา ธีม แฝง & ความหมายไม่ช่วย & ฉันหวังว่า & เมื่อ Baby Driver 2 ได้รับการปล่อยตัว & ทำให้ Edgar Wright ไม่ปฏิบัติตามธีมเหล่านี้ในภาพยนตร์ 5/10

ไม่มีใครสามารถกล่าวหาภาพยนตร์เรื่องนี้ว่ามีเอกลักษณ์เฉพาะตัว มีความมันวาว และความทะเยอทะยานไม่เพียงพอ มีความแปลกใหม่และความคิดที่ยอดเยี่ยมมากมายในภาพยนตร์เรื่องนี้ ดูเหมือนว่าบทภาพยนตร์จะไม่เกี่ยวข้องกับสิ่งอื่นใดนอกจากความทะเยอทะยานหรือสไตล์ ผู้เขียนไม่สนใจว่ามันสมเหตุสมผลหรือไม่ ตราบใดที่มันดูเท่และรู้สึกแปลก ๆ ครึ่งแรกของภาพยนตร์เต็มไปด้วยความน่าดึงดูดใจ แต่ความน่าดึงดูดใจนั้นก็ค่อยๆ พังทลายลงเมื่อลำดับความฝันซ้ำ ๆ ลากไปเรื่อย ๆ และเมื่อมีการเปิดเผยข้อมูลเพิ่มเติม เนื้อเรื่องที่บิดเบี้ยวในจุดไคลแม็กซ์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ชัดเจนอย่างยิ่งและมันไม่สมเหตุสมผลเลย ไม่สนใจแม้แต่จะตอบคำถามเพียงข้อเดียวที่เรื่องราววางไว้: วิสัยทัศน์ของ Ellie มาจากไหน และทำไม มีตัวละครที่น่าสนใจหลายตัว หัวข้อเกี่ยวกับโครงเรื่อง และธีมที่ถูกละทิ้งไปโดยสิ้นเชิงเพื่อสนับสนุนฉาก Jump scare ที่ไม่มีประสิทธิภาพซึ่งไม่ได้เพิ่มอะไรให้กับเรื่องราวเลย สุดท้ายนี้ ไม่มีองค์ประกอบสยองขวัญใดทำงานที่นี่ ไม่มีความกลัวใด ๆ ที่ได้มา - เพียงแค่ส่งเสียงดังเพื่อความตื่นเต้นราคาถูก Edgar Wright ติดตลกและแอ็คชั่น เป็นสิ่งที่คุณเก่ง

ควันศักดิ์สิทธิ์ช่างเสียเปล่า! นักแสดงมีความสามารถทุกคน กำกับศิลป์ ฉาก เครื่องแต่งกาย เพลงประกอบก็เยี่ยม แต่ครึ่งหลังนี่เป็นเพียงหนังที่ดูเรียบง่ายและเต็มไปด้วยความขี้ขลาดของเยาวชนที่สุด นี่เป็นอีกหนึ่งหนังยุคโควิดที่ดูเหมือนว่าจะเกิดขึ้นเนื่องจากความล่าช้า ทำงานหนักเกินไปจนได้ผลไม่ดี

ฉันได้ดื่มเหล้า Edgar Wright ในช่วงล็อกดาวน์ ครึ่งหนึ่งเพียงเพื่อจะได้เจอพวกเขาอีกครั้ง และอีกครึ่งหนึ่งจับตาดูข้อเท็จจริงว่า "Last Night in Soho" ครบกำหนดเมื่อการล็อกดาวน์ถูกยกเลิก แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วฉันจะบอกว่าฉันชอบภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่น่าเสียดายที่ฉันรู้สึกว่าบทสรุปมันแย่ลง Eloise (Thomasin McKenzie) ย้ายจากคอร์นวอลล์มาลอนดอนเพื่อเป็นแฟชั่นดีไซเนอร์ หมกมุ่นอยู่กับวัฒนธรรมในยุค 1960 เธอพยายามดิ้นรนที่จะหาเพื่อนใหม่และออกจากหอพักเพื่อไปแฟลตในบ้านที่นางสาวคอลลินส์ (ไดอาน่า ริกก์) เป็นเจ้าของ ในคืนแรกของเธอ เธอฝันถึงแซนดี้ (อันยา เทย์เลอร์-จอย) นักร้องที่เดินทางมาโซโหในปี 1960 และตกหลุมรักแจ็ค (แมตต์ สมิธ) เมื่อความฝันผสมผสานกับความเป็นจริง Eloise ได้ตั้งคำถามถึงความมีสติของเธอ ว่าเกิดอะไรขึ้นกับแซนดี้และสุภาพบุรุษผมสีเงิน (เทอเรนซ์ สแตมป์) ที่อาศัยอยู่รอบเมืองอาจเป็นใคร สิ่งที่ฉันชื่นชมมากที่สุดเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับการแสดงและ ตามแนวทางของเอ็ดการ์ ไรท์ มีงานอันชาญฉลาดบางอย่างที่ทำขึ้นระหว่างฉากความฝัน/การหลอกหลอนเพื่อถ่ายทอดว่าตัวละครของ Eloise และ Sandie ต่างก็ใช้ชีวิตแบบเดียวกัน และ Eloise เฝ้าดูมันจากระยะไกล มีฉากเต้นรำซึ่งออกแบบท่าเต้นอย่างชาญฉลาดเพื่อให้ตัวละครทั้งสองสามารถเต้นกับแจ็คได้โดยไม่ต้องตัดขาด อันยา เทย์เลอร์-จอย ทำได้ทุกอย่างจริงๆ และทำให้มันน่าสนใจ แต่ในฐานะที่เป็นผู้หญิง / เหยื่อแบบ Giallo-esque เธอถูกจับได้มากที่สุด สมิ ธ มีเสน่ห์ดึงดูดใจหนักแม้ว่าเขาจะไม่ได้แสดงในภาพยนตร์มากเท่ากับสาว ๆ Thomasin McKenzie นำสำเนียงคอร์นิชชี่อันยอดเยี่ยมในภาพยนตร์เรื่องนี้ และทำให้ Eloise เป็นที่ชื่นชอบ แม้ว่าเธอจะรู้สึกท่วมท้น แต่... ฉันไม่เชื่อว่าเรื่องราวจะเข้าคู่กับพรสวรรค์ในที่อื่น ฉันไม่คิดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้สมเหตุสมผลมากเท่าที่คิดในบทสรุป (ขออภัยหากฟังดูคลุมเครือ ฉันกำลังพยายามเขียนโดยไม่สปอยล์) ความบิดเบี้ยวของมันนั้นค่อนข้างง่ายที่จะเห็นการมา แม้ว่ารายละเอียดบทสนทนาบางส่วนจากตอนต้นของภาพยนตร์เรื่องนี้จะแตกต่างออกไปเมื่อคุณรู้ ฉันไม่คิดว่ามันน่ากลัวเป็นพิเศษ และ "ผี" ในภาพยนตร์ก็ไม่ใช่เอฟเฟกต์ที่ทำได้ดีเป็นพิเศษ โดยรวมแล้ว ฉันสนุกกับเวลาของฉันกับภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ฉันอดไม่ได้ที่จะคิดว่ามันเป็นสิ่งที่พลาดไป โอกาสสำหรับสิ่งที่พิเศษอย่างแท้จริง

ยาวและซ้ำซากจำเจ ถ่ายทำอย่างสวยงามที่โซโห เริ่มแข็งแกร่ง แต่ใช้เวลา 30 นาทีในการดำดิ่งสู่เรื่องราว ช่วงเวลาโกรธซ้ำๆ จนถึงตอนจบที่คาดเดาได้เพียงเพื่อแสดงให้ผู้หญิงเห็นความทุกข์ ยังไม่บรรลุนิติภาวะและมุ่งเป้าไปที่เด็กผู้หญิงที่มองว่าตัวเองเป็นเหยื่อของสังคม

เมื่อฉันเห็นโปสเตอร์ Last Night In Soho มันดูมีความหวัง ฉันหมายความว่าฉันไปดูหนังฉันรู้สึกผิดหวัง มันรู้สึกแบนราบและไม่สามารถทำให้ฉันเพลิดเพลินไปกับภาพยนตร์ได้ ไฮไลท์หลักของภาพยนตร์คือดนตรี ซาวด์แทร็กเป็นสิ่งเดียวที่ช่วยให้รอดได้สำหรับฉัน มันมีการผสมผสานที่ดีของเพลงคลาสสิกจากปี 1960 เข้ากับเพลงต้นฉบับในภาพยนตร์ เรื่องนี้ยากเกินกว่าจะใส่ใจในขณะที่มันหมุนเหมือนแผ่นเสียง โดยเฉพาะจุดไคลแม็กซ์เมื่อคุณไม่เห็นความจริงที่มาจากกล้องดูดาว การแสดงในภาพยนตร์เป็นเรื่องน่าขัน ตัวละครแทบไม่น่าสนใจเลย รู้สึกว่าตัวละครไม่ถือเทียนเลย ตอนนี้ฉันดูหนังแล้ว มันยาก เพื่อดูว่าฉันจะดูหนังเรื่องนี้อีกไหม ฉันให้คะแนน Last Night In Soho 5 เต็ม 10

ฉันเข้าใจสิ่งที่ Edgar Wright พยายามทำ แต่ฉันอดไม่ได้ที่จะรู้สึกว่าเรื่องนี้จะมีความน่าสนใจมากขึ้น ถ้ามันเน้นเรื่องสยองขวัญน้อยลงและมีความลึกลับตรงไปตรงมามากขึ้นพร้อมกับเหตุการณ์ย้อนหลัง

Thomsen McKenzie และ Anya Taylor Joy นั้นยอดเยี่ยมมาก! Last Night at Soho ยอดเยี่ยมมาก มีหนึ่งในเพลงประกอบภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา และสร้างสรรค์โดยอัจฉริยะ Edgar Wright ฉันชอบเรื่องราวเกี่ยวกับเด็กผู้หญิงคนหนึ่งที่อยากเป็นดีไซเนอร์และมีชื่อเสียงที่เริ่มประสบกับสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ฉันจะไม่สปอยล์อะไรทุกอย่างกับอเล็กซานเดรีย (อันย่า) ที่มันดีมาก ฉันแปลกใจมากกับคนแก่ที่มาดูหนัง ฉันเดาว่าพวกเขาไม่สนใจเรื่องสยองขวัญ สมควรได้รับคะแนน 7.6 มากและฉันต้องการซื้อเมื่อมีให้

บางทีการยิงของ David Lynch/Alfred Hitchcock/Michael Powell อาจไม่ใช่ความคิดที่ดีที่สุด ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินไปด้วยความซ้ำซากจำเจและจริงๆ แล้วอาจจะถูกตัดออกภายในยี่สิบนาที ฉันไม่แน่ใจทั้งหมดว่า 400 คืนใดใน 400 คืนที่ควรจะสอดคล้องกับธีมหลักของเนื้อเพลงของเพลงที่มีชื่อที่เล่นในช่วงท้าย เครดิต ดังนั้นบางแง่มุมเช่นนั้นจึงดูเหมือนจะมีจุดประสงค์เพื่อสไตล์มากกว่าเนื้อหา โดยปกติ เราสามารถเพลิดเพลินกับการผลิตและการเล่าเรื่องที่เกินจริงของภาพยนตร์ไรท์ได้เนื่องจากองค์ประกอบที่ตลกขบขันและน่าขบขัน แต่หนังเรื่องนี้กำลังพยายามทำให้ตื่นเต้นเร้าใจทางจิตวิทยาและเหนือธรรมชาติอย่างจริงจัง แต่รูปลักษณ์ที่เรื้อรังของสิ่งที่คุณรู้ว่าเธอเห็นนั้นเริ่มที่จะเสียดสีผู้ดู แม้ว่ามันจะเริ่มต้นได้ดี แต่ก็ใช้ค้อนทุบที่จุดเดิมจนกว่าจะได้รับการลงมติ

เอ็ดการ์ ไรท์สร้างลัทธิคลาสสิก "Shaun of the Dead"... แต่ไม่เคยดำเนินชีวิตตามความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนั้นเลย ความพยายามที่ตามมาทั้งหมดของเขาถูกผสมปนเปกันอย่างน้อยที่สุด เช่นเดียวกับภาพยนตร์เรื่องนี้... หนังสยองขวัญทางจิตวิทยาด้วยการแสดงที่ดี ภาพอันน่าทึ่ง และฝีมือกล้องที่ตระการตา อย่างไรก็ตาม มันเป็นความล้มเหลวที่น่าสนใจและทะเยอทะยานมากกว่า ไม่ยึดติดกับการตรวจสอบอย่างละเอียด มันทำให้เสียงยุ่งเหยิง รู้สึกเหมือนเป็นบทกวีแห่งเวลาและสถานที่มากกว่าการบรรยายเชิงตรรกะที่เกิดขึ้นจริง มันใกล้พลาด

ด้วยตัวอย่างที่โฉบเฉี่ยวและเร้าใจซึ่งเต็มไปด้วยความลึกลับและความระทึกใจ ภาพยนตร์แนวนี้โดยเอ็ดการ์ ไรท์ ดูเหมือนจะเป็นการผจญภัยที่เข้มข้นและเป็นต้นฉบับไปสู่ความสยองขวัญทางจิตวิทยาอย่างแน่นอน ประวัติการทำงานของไรท์ในฐานะผู้กำกับนั้นค่อนข้างน่าประทับใจทีเดียว โดยไตรภาคของ Cornetto และ "Baby Driver" ทางจลนศาสตร์นั้นโดดเด่นท่ามกลางผลงานการถ่ายทำของเขา ด้วยเหตุนี้ แนวคิดของ "Last Night in Soho" จึงฟังดูมีความหวังมาก แต่น่าเสียดายที่การประหารชีวิตไม่เป็นไปตามปกติ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีเนื้อหาเกี่ยวกับหญิงสาวที่เรียนแฟชั่นในลอนดอนปัจจุบันซึ่งอาศัยอยู่ในบ้านของหญิงชราในขณะที่เธอกำลังเรียนอยู่ เธอค้นพบว่าเธอสามารถเดินทางข้ามเวลาไปจนถึงช่วงทศวรรษ 1960 และได้เห็นประสบการณ์ของนักร้องที่ใฝ่ฝัน ฉันจะไม่พูดอะไรเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นหลังจากนั้น แต่พอจะพูดได้ว่าสิ่งต่างๆ นั้นดูแปลกประหลาดและน่าวิตกกังวล โดยทั่วไปแล้ว คุณสมบัติด้านสุนทรียศาสตร์ของ "Last Night in Soho" นั้นแข็งแกร่งมาก เราสามารถบอกได้อย่างง่ายดายว่าไรท์หลงใหลในวัฒนธรรมป๊อปและศิลปะของอังกฤษในยุค 1960 และการพรรณนาลอนดอนบนหน้าจอของเขาก็น่าสนใจ ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถเปรียบเทียบและเปรียบเทียบความแตกต่างระหว่างลอนดอนสมัยใหม่กับลอนดอนในทศวรรษ 1960 และมีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ มากมายที่ช่วยยกระดับประสบการณ์การรับชมภาพยนตร์ที่ช่ำชอง (เช่น ธง "ธันเดอร์บอล") และการแสดงความเคารพต่อช่วงเวลาดังกล่าว ภาพยนตร์ของเอ็ดการ์ ไรท์มักมีเพลงประกอบภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเสมอ และพอเพียงที่จะบอกว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งมีเพลงประกอบที่ส่วนใหญ่รวบรวมจากการผสมผสานระหว่างเพลงป็อปและร็อคของอังกฤษในยุค 60 นั้นก็ไม่มีข้อยกเว้น น่าเสียดายที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ตกเป็นเหยื่อของปัญหา "สไตล์เหนือเนื้อหา" อย่างมาก ตัวละครหลักทั้งสองตัวไม่น่าสนใจเป็นพิเศษ และตัวประกอบส่วนใหญ่ก็ยังด้อยพัฒนา เนื้อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้มักจะไม่น่าสนใจอย่างน่าประหลาดใจเช่นกัน เราเห็นฉากต่างๆ มากมายในผับและบาร์รวมถึงการตัดทอนที่มีสไตล์บางส่วน แต่เนื้อหาการเล่าเรื่องที่เพียงพออย่างน่าประหลาดใจก็เกิดขึ้นในช่วงครึ่งแรกของภาพยนตร์ ช่วงครึ่งหลังของภาพยนตร์เป็นการเปลี่ยนโทนเสียงที่น่าสะพรึงกลัวไปสู่ความสยองขวัญ/ระทึกขวัญ - ซึ่งคงจะดีถ้าภาพยนตร์เรื่องนี้น่ากลัวหรือน่าสงสัยจริงๆ หรือการพัฒนาพล็อตองก์ที่สามได้ช่วยขยายในสององก์แรก น่าเสียดายที่ไม่มีแรงบันดาลใจเหล่านั้นออกมาจริงๆ แทนที่จะสร้างความตึงเครียดอย่างแท้จริงเช่นหนังระทึกขวัญฮิตช์ค็อกที่ไรท์ชื่นชมอย่างสุดซึ้งภาพยนตร์เรื่องนี้กลับกลายเป็นเรื่องน่าตกใจราคาถูกจำนวนมาก (และพวกเขาก็เหนื่อยมากหลังจากสองหรือสามครั้งแรก) บทสรุปก็ไม่น่าพอใจเป็นพิเศษเช่นกัน เนื่องจากฉันไม่รู้สึกว่าในที่สุดภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่สามารถพัฒนาทั้งตัวละครของ Thomasin Mackenzie และ Anya Taylor-Joy ในทางที่สำคัญและ/หรือสร้างสรรค์ได้ ในท้ายที่สุด ถึงแม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะดูดีและมีซาวด์แทร็กที่ยอดเยี่ยม แต่คุณภาพที่หนาแน่นกว่านั้นกลับทำให้วงแหวนกลวง ไม่แนะนำ น่าเสียดาย 5/10.

ฉันเข้าสู่บรรยากาศย้อนยุคยุค 60 ของภาพยนตร์เรื่องนี้มาระยะหนึ่งแล้ว แต่หนังระทึกขวัญเรื่องบ้านผีสิงนี้กลับกลายเป็นโน้ตฮิสทีเรียที่ยืดเยื้อและน่าเบื่อหน่ายได้อย่างรวดเร็วThomasin McKenzie พยายามแสดงผลงานที่ดี แต่จริงๆ แล้วทุกคนสามารถทำอะไรได้บ้าง วัสดุที่เธอได้รับ มันเป็นเพียงฉากเดิมซ้ำแล้วซ้ำเล่า เธอเห็นผีและตกใจ Anya Taylor-Joy กำลังดึงบทบาทที่เล็กกว่า แต่ใช้งานน้อยเกินไป ตอนจบนั้นดูงี่เง่ามาก โดยมีการอธิบายที่หยาบกร้านเพียงแค่บอกผู้ชมว่าเกิดอะไรขึ้นเมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้ขอให้ตอนจบจบลงอย่างลึกลับมากขึ้น นี่เหมือนกับ David Lynch ที่อยากจะทำโดยคนที่ไม่มีฝีมือหรือความเฉลียวฉลาดของ Lynch เลย เกรด: C.

ไม่แน่ใจว่าจะพูดอะไรโดยไม่สปอยล์ แต่มันเป็นหนังระทึกขวัญที่ไม่เหมือนใคร เป็นสิ่งที่ฉันไม่เคยเห็นมาก่อนในภาพยนตร์ ฉันจะไปให้ไกลที่สุดและบอกว่ามันเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของปี 2021 ขอแนะนำอย่างยิ่ง

LIKES:The Style: เช่นเดียวกับโปสเตอร์และตัวอย่าง ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการบอกใบ้ว่าเป็นแนวสยองขวัญที่มีสไตล์ และนำเสนอสิ่งนี้ได้หลายวิธี Wright เป็นผู้นำที่ยอดเยี่ยมในสองช่วงเวลาที่แตกต่างกันของลอนดอนและทำให้พวกเขาดูสนุกสนานและมีสไตล์ในการอยู่อาศัย มีพลังงานจากสองช่วงเวลาที่แตกต่างกันที่เรียงซ้อนกันเป็นเรื่องราวเดียว ดึงคุณเข้าสู่เรื่องราวของละครเล็ก ๆ นี้ นำคุณเข้าสู่ ชีวิตของตัวละครหลักของเรา Ellie ถ้าคิดในแง่ดีแล้ว มันเป็นส่วนที่น่าดึงดูดซึ่งมีความสมจริง ไดนามิก และมีส่วนร่วมกับเรื่องราว โดยเกือบทุกที่ที่ใช้เรื่องราวในเรื่องราวได้ดี การนำเสนอ: หลักฐานดังที่คุณเห็นในตัวอย่างคือเอลลีถูกดึงเข้าสู่อดีตเพื่อ เห็นและสัมผัสชีวิตของแซนดี้ แม้ว่าเรื่องนี้อาจไม่ใช่เรื่องราวที่พิเศษที่สุดที่เราเคยพบมา แต่รูปแบบของ Wright นั้นน่าสนใจอย่างยิ่งในช่วงเปลี่ยนผ่าน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในตอนเริ่มต้นที่เธอพบกับโลก แง่มุมที่สนุกสนานของชีวิตที่เราเห็นนั้นเกี่ยวข้องกับการใช้กระจกอย่างสนุกสนานและเปลี่ยนมุมมองเพื่อให้คุณได้สัมผัสอย่างแท้จริง จากนั้นนำเรากลับสู่โลกแห่งความเป็นจริงในภายหลัง ผลกระทบของแซนดี้ที่มีต่อเอลลี่จะถูกสำรวจในภายหลังและเห็นว่าเอฟเฟกต์นั้นสนุกสุดๆ และยิ่งไปกว่านั้น แง่มุมต่างๆ ในชีวิตของแซนดี้ในช่วงหลังๆ ก็เริ่มผุดขึ้นมาบนเอลลี่ ช่วงเวลาเหล่านี้ถูกจัดวางอย่างดี และแต่ละฉากมีชีวิตของมันเอง แต่ยังรวมเข้ากับภาพทั้งหมด เพื่อไม่ให้เกิดการสัมผัสกันมากเกินไปหรือรูปแบบที่ราบรื่นของชิ้นงาน ฉันรู้สึกประหลาดใจมากกับการเปลี่ยนภาพเหล่านี้ และความสามารถในการใช้กลไกเหล่านี้ได้ดีเพียงใดการแสดง: ดีมาก เป็นการแสดงที่ยอดเยี่ยมของการแสดงที่มีคุณภาพในประเภทที่หลายคนนำเกม B และ C มาไว้ในส่วนใหญ่ ภาพยนตร์. กลุ่มของโซโหแข็งแกร่งในหลาย ๆ ด้าน และการได้รับทิศทาง การพัฒนาตัวละคร และเคมีก็สามารถทำให้ทั้งสองโลกมีชีวิตขึ้นมาได้ Thomasin McKenzie เป็นนักแสดงนำที่ยอดเยี่ยม ไร้เดียงสาและไร้เดียงสา แต่ยังคงอยู่ภายใต้บุคลิกที่สุภาพอ่อนโยนที่เธอเริ่มด้วย ในขณะที่ภาพยนตร์ดำเนินต่อไป เธอถูกดึงเข้าไปในองค์ประกอบอื่นๆ ที่ต้องใช้อารมณ์อย่างมากและนำความหวาดกลัวออกมาในบทบาทนี้ อันยา เทย์เลอร์-จอย ไม่ค่อยมีเสียงร้องหรือไดนามิกเหมือนบทบาทของ McKenzie แต่เธอเล่นบทบาทที่ผ่านมาได้ดีมากในสิ่งที่เธอได้รับคำสั่งให้ทำ ฉันไม่สามารถเปิดเผยอะไรได้มากนัก แต่ขอบอกว่าเธอมีทั้งความมั่นใจ ความดึงดูดใจทางเพศ และการนำเสนอทางศิลปะเพื่อทำให้อารมณ์ของยุค 60 มีชีวิตชีวาขึ้น เธอกระเด้งได้ดีในฉากที่แบ่งปันกับ McKenzie และรูปลักษณ์ที่เธอให้พูดในปริมาณมากในบทสนทนาที่ตัวละครอื่น ๆ ได้รับในภาพยนตร์เรื่องนี้ แมตต์ สมิธมีรูปลักษณ์ที่เหมือนคู่ต่อสู้ของเขาอย่างดีเยี่ยม ใช้ความเย่อหยิ่งยโสของเวลาในระดับที่เก่งกาจ และเพิ่มความมีไหวพริบอันน่าทึ่งที่เชื่อมโยงสิ่งต่างๆ เข้าด้วยกันอย่างลงตัว รูปลักษณ์ของเขาในชุดสูท ควบคู่ไปกับการแสดงอวัจนภาษา พูดได้เต็มปากและสร้างบรรยากาศที่เขามีอยู่ และผมปฏิเสธไม่ได้ว่าเขายกระดับฉากมากมายในตอนแรกเพื่อขับเคลื่อนจังหวะและเรื่องราว The Pace: หนังแบบนี้ ทำได้ช้าเมื่อได้รับทุกสิ่งที่พวกเขาพยายามทำ แต่โซโหไม่รู้สึกนานสำหรับฉันเลย เนื่องจากธรรมชาติของภาพยนตร์ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา การเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นยิ่งขึ้น และการวิวัฒนาการอย่างต่อเนื่องของความลึกลับจึงดำเนินต่อไปจนถึงจุดสิ้นสุด ด้วยเส้นทางอ้อมเล็กๆ น้อยๆ และไม่พยายามบังคับข้อความและการเมืองต่อหน้า Soho จึงสามารถติดตามเรื่องราวและชีวิตของตัวละครได้ ซึ่งช่วยให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินไปจนจบด้วยขั้นตอนที่มั่นคง ตัวละคร: ดีมากที่เจอเรื่องสยองขวัญ ภาพยนตร์ที่ตัวละครมีความลึกกว่าอาหารสัตว์ทั่วไปที่เราได้รับมาก เช่นเดียวกับการแสดง ตัวละครมีเลเยอร์และนิสัยใจคอมากมายที่ต้องรับมือ ไม่เคยสมบูรณ์แบบหรือเอาชนะได้ แต่ค่อนข้างแข็งแกร่งและพากเพียรที่จะเอาชนะปัญหาของพวกเขา การเดินทางของ McKenzie เกี่ยวข้องกับฉันในหลายองค์ประกอบ และฉันชอบแนวทางที่เธอใช้เพื่อค้นหาเหตุการณ์มากมายใน "โลก" ทั้งสอง นี่เป็นเรื่องจริงสำหรับตัวละครหลายๆ ตัว ซึ่งหลายๆ ตัวก็ใช้ได้ดีในการดำเนินเรื่อง และที่จริงแล้วไม่ใช่แค่เพียงเพื่อให้มีคำพูดที่เกินจริงไปเท่านั้น นี่เป็นเรื่องจริงอย่างแน่นอนกับตัวละครจอห์นซึ่งมีช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมมากมายในภาพยนตร์โดยไม่ขโมยการแสดงออกจากกลุ่ม เป็นการวางแผนที่ดีและการใส่ใจในรายละเอียดที่แนวนี้ต้องการอย่างมากสำหรับฉัน และฉันก็มีความสุขที่โซโหได้นำเสนอสิ่งนี้ The Music: ผู้ที่ชื่นชอบความคลาสสิกและชื่นชอบการใช้ดนตรีควรชอบสไตล์ของภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างแท้จริง เพลงมากย้ายฉาก สิ่งที่ใช้ในการพัฒนาตัวละครในฉากเดียว จู่ๆ ก็กลายเป็นความสนุกที่สนุกสนานและตาพร่าในวัย 60 ปี ก่อนจะทิ้งลงในงานตัดต่อง่ายๆ เพื่อแสดงอารมณ์ของเอลลี่ ซีเควนซ์อื่นๆ มีฉากที่ขยายไปถึงระดับที่ยอดเยี่ยม บางครั้งดูน่ากลัวกว่าองค์ประกอบภาพที่นำเสนอ และไม่ต้องกังวล โซโหมีการผสมผสานระหว่างความทันสมัยและความสนุกของวงดนตรีขนาดใหญ่ที่จะพาคุณเข้าสู่ช่วงเวลานั้น และฉันก็สนุกไปกับมัน เรื่องราว/แนวเพลง: อีกครั้ง เรื่องราวไม่ใช่สิ่งที่มีเอกลักษณ์หรือเป็นศิลปะที่สุดที่ฉันเคยมี เห็นแล้ว แต่สิ่งที่ทำให้ฉันประหลาดใจคือมีกี่ประเภทที่อัดแน่นอยู่ในหนังเรื่องนี้ โซโหไม่ได้เป็นเพียงหนังสยองขวัญ/ระทึกขวัญตามหมวดหมู่ที่ทาสี แต่แทนที่จะเพิ่มเลเยอร์ขององค์ประกอบอื่นๆ ลงในภาพยนตร์เพื่อผสมผสานสิ่งต่างๆ และช่วยให้โดดเด่นจากภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ส่วนใหญ่ในหมวดหมู่เหล่านี้ มีองค์ประกอบของตลกที่ทำงานเพียงแค่ได้เห็นเอลลีสัมผัสชีวิตในลอนดอน แต่แล้วละครก็เข้ามาเพื่อช่วยให้เรื่องซับซ้อนและเพิ่มภาพที่สมจริงซึ่งไม่ได้ฝังอยู่ในความหวาดกลัววิเศษ ละครเรื่องนี้ยกระดับขึ้นในลักษณะที่แตกต่างกันในส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์ และในไม่ช้าความลึกลับก็เริ่มก่อตัวขึ้นซึ่งในไม่ช้าก็เริ่มพับเป็นอย่างอื่น องค์ประกอบของอาชญากรรมและระทึกขวัญเริ่มสะท้อนมากยิ่งขึ้น และในไม่ช้าความสยองขวัญก็คืบคลานเข้ามาเพียงเพื่อให้องค์ประกอบอื่นๆ กลับมาถึงจุดพีคและปล่อยให้ประเภทอื่นๆ ได้พัก คุณอาจคิดว่ามันจะซับซ้อน แต่กลับมีความสมดุลและเข้ากันได้ดีเพื่อสร้างจุดพลิกผันให้กับชีวิตที่ดูสนุกอีกครั้งและน่าสนใจอีกครั้งที่จะไขความหลอกลวงทั้งหมดที่ซ่อนอยู่ในสองโลก ไม่ชอบ: การใช้ตัวละคร: ในขณะที่มีมากมาย ตัวละครที่ใช้ถูกต้องมีตัวอื่นที่มีศักยภาพมากกว่าและน่าเสียดายที่ถูกตัดออกจากหมายเลขสุดท้าย ตัวตนในอดีตของตัวละครที่มีอายุมากกว่าสองสามตัวมีศักยภาพที่จะเพิ่มความลึกลับ แต่ฉันเข้าใจเหตุผลของการใช้งานที่จำกัด เป็นผู้หญิงใจร้ายที่ก่อกวนชีวิตของ Emmie และฉันอยากจะเห็นพวกเขารวมตัวกันมากขึ้นในการผลักดันให้ Emmie ดำดิ่งสู่โลกของลอนดอนยุค 60 ต่อไป เป็นเรื่องเล็กน้อย และยังมีอีกหลายเรื่องที่ฉันชอบที่จะส่งเสริมความสัมพันธ์ด้วย แต่ความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นทำงานได้ดีสำหรับฉัน The Seedier Moments: คุณสามารถเดาได้ว่าแสงไฟนีออนของ Soho จะสร้างความตื่นตาตื่นใจมากมาย และบางส่วน ของช่วงเวลาเหล่านั้นจะแสดงให้เห็นในรายละเอียดใหญ่ แม้ว่าฉันจะไม่ต้องทนทุกข์ทรมานจากโรค PTSD ประเภทนี้ ฉันขอเตือนผู้ที่มีความรู้สึกอ่อนไหวให้ใส่ใจรายละเอียดของช่วงเวลาแห่งการล่วงละเมิดที่จะปรากฏในภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันไม่ใช่คนสำคัญกับช่วงเวลาเหล่านี้ และโชคดีที่มันเบา แต่ใช้เวลาเพียงฉากเดียวที่น่าจดจำเพื่อทำให้จิตใจของคุณเจ็บปวด ช่วงเวลาที่มีความรุนแรง: ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าฉันเกลียดช่วงเวลาเหล่านี้จริงๆ แต่มีอยู่ 2-3 ครั้ง ที่รุกล้ำข้ามแดนเข้าแดนป่าเถื่อน เตือนอีกครั้งสำหรับผู้ที่มีอาการคลื่นไส้และไวต่อเสียงเพราะช่วงเวลาเหล่านี้ดังมากและทำร้ายหูของฉันเมื่อความโกลาหลคลี่คลาย อีกครั้งเป็นความไม่ชอบเล็กน้อย แต่ก็ยังน่าจับตามอง ควบคู่ไปกับไฟกระพริบหากมีแนวโน้มที่จะเกิดอาการชัก/ไมเกรนจากออร่านี้ การสิ้นสุดสู่ระดับหนึ่ง: เมื่อสิ่งต่าง ๆ มารวมกันในที่สุด การกระทำตอนจบเริ่มตกและคลี่คลายด้วย องค์ประกอบสยองขวัญที่หลุดออกมาสำหรับส่วนที่น่าทึ่ง ฉันไม่ได้เกลียดตอนจบเลย แต่หลังจากการสะสมทั้งหมด ฉันรู้สึกว่าช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมมีทิศทางที่ฉันหวังว่ามันจะไม่เป็นเช่นนั้นและได้จุดจบที่แท้จริงที่คู่ควรกับการจบทุกอย่าง มันมีตอนจบที่เป็นสัญลักษณ์ด้วย เป็นงานที่ดีต่อสไตล์และการพัฒนาตัวละคร แต่สุดท้ายก็ต้องสะดุดล้มข้ามเส้นไป และใช่ มีบางอย่างที่สามารถคาดเดาได้ ซึ่งวางรากฐานสำหรับการค้นหาว่าจะเกิดอะไรขึ้นในช่วงเวลาสุดท้ายนั้น ยิ่งไปกว่านั้น ความเชื่อมโยงพิเศษของ Ellie นั้นค่อนข้างอธิบายไม่ได้และสะดวกสบาย และฉันก็คงจะชอบที่ปัจจัยที่ทำให้ตกใจนั้นเป็นความสัมพันธ์นั้น คำตัดสิน: โซโหเป็นเซอร์ไพรส์ที่มีสไตล์สำหรับฉัน ซึ่งผูกติดอยู่กับองค์ประกอบคลาสสิกของ องค์ประกอบสยองขวัญและผสมผสานหลายประเภทเพื่อสร้างเรื่องราวที่น่าสนใจ ด้วยตัวละครที่สนุกสนาน สถานที่ที่น่าสนใจ วิถีชีวิตที่สมจริง และโลกสองใบเพื่อสร้างสมดุล Wright นำเสนอเรื่องราวหลายชั้นที่ควรดึงดูดความสนใจจากผู้ชมหลาย ๆ คน การแสดงยังคงเปล่งประกายและตัวละครบางตัวช่วยให้นักแสดงของเรากางปีกออกและก้าวไปสู่ระดับที่ลึกกว่านักแสดงระทึกขวัญ/สยองขวัญทั่วไป ชิ้นส่วนเคลื่อนไหวที่ยอดเยี่ยมพร้อมองค์ประกอบภาพและเสียงมากมายให้คุณได้เพลิดเพลินใน Soho มีอะไรมากมายให้ลองดู จริงอยู่ การใช้ตัวละครนั้นต้องอาศัยการทำงานและการปรับแต่ง และมีช่วงเวลาที่เข้มข้นบางอย่างที่อาจกระทบกับผู้ชมที่อ่อนไหว แต่จุดอ่อนหลักสำหรับฉันคือการสะดุดของฉากสุดท้ายเพื่อไม่ให้แสดงศักยภาพเต็มที่ซึ่งสร้างขึ้นมา ฉันสนุกกับหนังเรื่องนี้และแนะนำให้คุณลองดูถ้าคุณมีโอกาสเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ คะแนนของฉันคือ: Drama/Horror/Mystery: 8.5 Movie Overall: 7.5

ผู้ชายผิวขาวไม่ดี ผู้ชายผิวสีก็ดี ผู้หญิงเป็นเหยื่อ การสูบบุหรี่เป็นเรื่องที่ดี (และจ่ายค่าหนัง) ฉากที่มีผีสามารถวิ่งได้ซ้ำแล้วซ้ำอีก ก็แค่นั้นแหละ คำแนะนำของฉัน: อย่าเสียเวลาเลย

The Shining, Alien, Train to Busan; เป็นหนังที่น่ากลัวจริงๆ หนังสยองขวัญในความหมายที่แท้จริงของประเภท Last Night in Soho เป็นหนังตลก ละครเพลง ละครลึกลับ และนิยายวิทยาศาสตร์ แนวคิดนี้แย่มากและสคริปต์ก็ยุ่งเหยิง การแสดงก็ดีและภาพก็ดูดี ฉันให้เครดิตกับ Edgar Wright ในการพยายามทำบางสิ่งที่เหมือนต้นฉบับ แต่ในท้ายที่สุด คุณเพียงแค่ต้องการฮัมเพลงยุค 60 เท่านั้น และไม่มากนัก

บางทีอาจมีการเปรียบเทียบที่ลึกซึ้งกว่าที่ฉันพลาดไป หรือศิลปะระดับหนึ่งที่เข้าใจยากขึ้น แต่ในขณะที่การแสดงและการแสดงของภาพยนตร์เรื่องนี้ยอดเยี่ยมมาก แนวความคิด โครงเรื่อง คุณธรรม ความละเอียด ธีมทั้งหมดไม่สอดคล้องกันโดยสิ้นเชิง ในภาพที่กว้างขึ้น นี่เป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับคนสองคน โดยพื้นฐานแล้ว ในสองไทม์ไลน์ที่สูญเสียลูกแก้วไป แต่โทษคนอื่นๆ ในเรื่องนั้น