High-Rise (2015) ตึกระทึกเสียดฟ้า การต่อสู้ทางชนชั้นกลายเป็นเรื่องจริงเมื่อแพทย์หนุ่มย้ายเข้าไปอยู่ในอพาร์ตเมนต์ทันสมัยในย่านชานเมืองของลอนดอนในปี 1975 ยาเสพติด เครื่องดื่ม และการมึนเมากลายเป็นการฆาตกรรม การประทุษร้าย และความเกลียดชังผู้หญิงในการแตกสลายของบรรทัดฐานทางสังคมที่เกิดขึ้นภายหลังวันสิ้นโลก
ชีวิตของผู้อยู่อาศัยในตึกระฟ้าเริ่มสูญเสียการควบคุม
ที่กรุงลอนดอน ปี 1975 รอเบิร์ต เลง (ทอม ฮิดเดิลสตัน) แพทย์หนุ่มเข้ามาอาศัยที่ไฮไรส์ (High-Rise) อาคารหรูหราสูง 25 ชั้นที่สร้างโดยแอนโทนี รอยัล (เจเรมี ไอเอินส์) เขาได้พบกับชาร์ล็อตต์ เมลวิลล์ (เซียนนา มิลเลอร์) และริชาร์ด ไวลเดอร์ (ลุค อีแวนส์) ท่ามกลางสังคมที่มีทุกสิ่งพรั่งพร้อม เลงกลับพบสิ่งหนึ่งที่จะทำลายสังคมแห่งนี้
ภาพยนตร์ 'High-Rise (2015)' เริ่มต้นมาพร้อมความคาดหวังสูงจากแนวคิดสุดแปลกใหม่และนวนิยายต้นฉบับที่อ่านแล้วตราตรึง ตัวหนังมีทีมนักแสดงระดับเทพและผู้กำกับอย่าง Ben Wheatley ที่ดูเหมาะกับงานสไตล์นี้ ทริเลอร์ก็สวยสะดุดตา ชวนให้คิดว่าอาจเป็นหนังที่น่าติดตาม แต่ความกังวลก็มีอยู่ เพราะการดัดแปลงหนังสือเล่มนี้เป็นเรื่องยาก... และน่าเสียดายที่ความกังวลนั้นกลายเป็นจริง เพราะหนังกลับเน้นสไตล์มากกว่าเนื้อหา ดูสับสนและไม่ต่อเนื่อง แม้ช่วงแรกจะน่าติดตามด้วยการเล่าเรื่องที่ชัดเจนและภาพที่ออกแบบได้สมบูรณ์แบบ สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคืองานสร้างที่อลังการ งานถ่ายภาพที่ถ่ายทอดบรรยากาศสยองขวัญแบบดิสโทเปียได้อย่างสมบูรณ์แบบ รวมถึงเพลงประกอบของ Clint Mansell ที่ช่วยเสริมอารมณ์ได้ดี ทีมนักแสดงทำได้ดีหมด โดยเฉพาะ Luke Evans ที่แสดงได้เข้มข้นและน่าประทับใจ ส่วน Tom Hiddleston ก็ครองจอได้อย่างมั่นคง แต่เมื่อเรื่องดำเนินไปถึงกลางเรื่อง ทุกอย่างเริ่มยืดเยื้อ น่าเบื่อ และสับสนวุ่นวายจนตามไม่ทัน ตัวละครส่วนใหญ่ถูกพัฒนาน้อย ยกเว้นบทของ Wilder ทำให้觀眾รู้สึกไม่ผูกพัน จบแบบหักมุมจนงงกับเนื้อเรื่องที่พยายามสื่อสาร moral บางอย่างแต่ทำออกมาแรงเกินไป สรุปแล้วเป็นหนังที่เริ่มต้นดี มีจุดเด่นด้านภาพและนักแสดง แต่ส่วนอื่นๆ ทำได้ไม่ถึงใจ ให้คะแนน 5/10
นี่ไม่ใช่หนังที่คุณจะดูแบบผิวเผิน เรื่องนี้เต็มไปด้วยการล้อเลียนสังคม เริ่มต้นด้วยภาพทอม ฮิดเดิลสตัน ใบหน้าเปื้อนเลือดในห้องแถวลึกลับ! จากนั้นเรื่องย้อนกลับไป 3 เดือนเพื่อไขความลับว่าเกิดอะไรขึ้น ตึกสูงยุค 1970 (ดีไซน์สไตล์การ์ตูน 2000AD) ที่ถูกออกแบบเป็นสวรรค์ของคนรวยบนชั้นสูง กลับกลายเป็นโลก dystopian เมื่อผู้คนติดอยู่ในวังวนของความหลงตัวเองและความคิดคับแคบ สงครามระหว่างชนชั้นปะทุ ไม่มีอะไรตัดสินได้ง่ายๆ ตัวละครของทอมแต่งตัวเหมือนคนจากยุค 20-30 ปีหลัง ทำให้เราเข้าถึงเขาง่ายเกินไป แต่ไม่ว่ายังไง เขาต้องดิ้นรนเอาชีวิตรอดในตึกนี้ แม้จะถูกดูดกลืนเข้าไปด้วย หนังเรื่องนี้ทำให้นึกถึงหนังสยองขวัญแนวแปลกๆ ช่วงทศวรรษ 90 (เช่น 'Society') ที่มีความแปลกใหม่ในสมัยนั้น ภาพลักษณ์ของหนังดูเหนือจริง แถมทั้งสไตล์และมุมมองก็ดูเชยแบบยุค 70 สะท้อนความเหลวไหลของชาวตึกได้ดี แม้จะมีแนวคิดแปลกใหม่ แต่สำหรับผม หนังยังไม่เวิร์ก ตัวเรื่องยืดยาวเกินไปเกือบครึ่งชั่วโมง ทำให้เสียอรรถรส บ่อยครั้งที่ดูไม่รู้เรื่อง แถมไม่รู้สึกร่วมกับตัวละครใดๆ ที่ต่างก็จมอยู่กับโลกส่วนตัว น่าสนใจแต่คงถูกใจคนกลุ่มน้อยตามที่ตั้งใจไว้ตั้งแต่ต้น บางทีอาจกลายเป็นภาพยนตร์คัลท์เล็กๆ ได้ แต่ส่วนตัวคงไม่กลับมาดูอีกแน่
ฉันมีโอกาสได้ชมภาพยนตร์เรื่อง High-Rise ในงานเทศกาลภาพยนตร์ล่าสุด เริ่มต้นด้วยความคาดหวังสูง แต่กลับกลายเป็นความเบื่อหน่ายและรอคอยให้หนังจบเสียที นักแสดงทำได้ดีเกินคาด ทุกการแสดงล้วนมีรายละเอียดและดูเป็นธรรมชาติ โดยเฉพาะ Tom Hiddleston ที่ทุ่มเต็มที่จนนับเป็นการแสดงระดับท็อปของเขา การจัดองค์ประกอบในแต่ละฉากถูกออกแบบมาอย่างประณีตและถ่ายทำสวยงาม แต่ทำไมความคาดหวังถึงกลายเป็นความเบื่อ? ประการแรก หนังไม่เคยเชื่อมโยงเรื่องราวให้เป็นเอกภาพ มีแต่เหตุการณ์สั้นๆ ที่แยกส่วน แม้แต่ละส่วนจะสวยงาม แต่ความไม่ต่อเนื่องทำให้เราเห็นอกเห็นใจตัวละครใดไม่ได้เลย นอกจากนี้ การจะเชื่อมโยงกับเรื่องราวก็แทบเป็นไปไม่ได้ ทำไมตัวละครถึงตัดสินใจแบบนั้น? อะไรผลักดันให้พวกเขาบ้าคลั่ง? โดยรวมแล้ว ฉันแนะนำหนังเรื่องนี้สำหรับแฟนตัวยงของนักแสดงหรือคนรักหนังที่อดทนสูง คะแนน 6.5/10
High-Rise เป็นคำประกาศต่อต้านทุนนิยมที่ต้องการแสดงความชั่วร้ายของความเหลื่อมล้ำหรือไม่? หรือเป็นการโจมตีสังคมชนชั้นของอังกฤษ? มันต้องการแสดงให้เห็นว่าสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ทำให้ผู้คนห่างเหินกันหรือเปล่า? หรือเป็นเพียงการนำเสนอภาพแปลกๆ ต่อกันไปมา เพื่อให้ผู้กำกับได้อวดฝีมือ? ทุกคำถามอาจมีคำตอบได้ แต่ฉัน склоняюсь к последнему варианту หนังเรื่องนี้สับสนเกินกว่าจะสื่อสารแนวคิดใดๆ ได้ชัดเจน การใช้ตึกสูงใหญ่เป็นสัญลักษณ์ของสังคมนั้นน่าสนใจ แต่ควรนำเสนอได้ดีกว่านี้ ในตอนนี้ สัญลักษณ์นั้นจมหายไปในภาพแปลกประหลาด ภาพฉาวโฉ่ และภาพช็อคที่ถาโถมเข้ามา ผู้ชมคอยให้เรื่องราวชัดเจนขึ้นแต่ก็ไม่เคยเกิดขึ้น ซ้ำร้ายหนังยังยาวเกินจำเป็น และตั้งแต่เริ่มก็รู้อยู่แล้วว่าจะจบอย่างไรเพราะเนื้อเรื่องเป็นเพียงการย้อนความ ผลที่ได้คือความน่าตื่นเต้นเป็นศูนย์กับความเหนื่อยหน่ายสูงสุด
ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าถึงชีวิตของผู้อยู่อาศัยในตึกสูงในสหราชอาณาจักร ที่มีระบบลำดับชั้นและสิทธิ์ของคนในอาคารถูกแบ่งแยกอย่างชัดเจน 'High-Rise' พยายามเป็นตัวแทนของสังคมที่ล้มเหลว แต่ไม่ชัดเจนว่ามันต้องการสะท้อนอะไรกันแน่ เนื้อเรื่องสับสนวุ่นวาย ชีวิตผู้คนและพล็อตเรื่องค่อยๆ ดิ่งสู่ความอลหม่าน อาจพยายามพูดถึงความสัมพันธ์ระหว่างผู้กดขี่กับผู้ถูกกดขี่? หรือต้องการย้ำเรื่องชนชั้นสูงที่ประชาชนไม่ควรมีอำนาจ? ธีมหลักของเรื่องไม่ชัดเจนจนผู้ชมเข้าถึงเรื่องไม่ได้เลย รู้สึกเหมือนดูสิ่งที่ไร้ความหมายและยุ่งเหยิงไปหมด
ชีวิตของผู้คนในตึกสูงเริ่มไร้การควบคุม ภาพยนตร์เรื่องนี้ดัดแปลงจากนวนิยายปี 1975 ของ J.G. Ballard กำกับโดย Ben Wheatley นำแสดงโดย Tom Hiddleston ในบท Dr. Robert Laing ผู้เขียนบทวิจารณ์นี้ไม่รู้ว่าจะคาดหวังอะไรเพราะยังไม่เคยอ่านหนังสือมาก่อน จึงมองมุมใหม่ทั้งหมด เรื่องราวอยู่ในช่วงเวลาเก่าๆ ที่เชื่อมโยงกับสังคมอังกฤษยุคที่มีตึกระฟ้าเพื่อการเช่า โลกใบนี้ดูว่างเปล่า แฝงไซไฟและเสียดสีแบบอังกฤษอย่างเหน็บแนม เรื่องราวประหลาด สวยหรู แต่สกปรกและบ้าบอ โดยเฉพาะฉากในโรงเรียนแพทย์ที่หนังศีรษะศพถูกปอกออก เป็นสัญลักษณ์แทนผิวเผินของสังคม ภรรยาของเขายังโชว์ตัวเหมือน Marie Antoinette ยุคใหม่บนหลังม้า ทีมนักแสดงหลักเจ๋งมาก Tom Hiddleston เย็นชาแต่ดูดี ในบทผู้นำที่เยือกเย็น แข็งแกร่ง แต่แฝงความเศร้า ส่วน Charlotte ก็โดดเด่นไม่แพ้กัน งานออกแบบตั้งแต่ผลไม้เน่าไปจนถึงปาร์ตี้สุดเลิศเลอมักนำไปสู่ความปั่นป่วนเหมือนปฏิวัติฝรั่งเศส ความเสื่อม ความสิ้นหวัง ความรุนแรง และหายนะทางเพศปรากฏทั่วทุกที่ สคริปต์ถูกเล่าเป็นนิทานไซไฟย้อนยุค-อนาคต โดย Ben Wheatley และ Amy Jump เลือกใช้ยุคที่ตัวเองถนัด สไตล์ภาพสวยจัดเจน สีสันสดใส ตัดต่อแบบฝันร้าย ที่เริ่มสว่างแต่ค่อยๆ มืดลง พร้อมซาวด์แทร็กสุดเจ๋ง เช่น ฉากวงสตริงเล่นเพลง ABBA แล้วถูกรีมิกซ์ รวมถึงฉากเปลือยบนระเบียงที่น่าจดจำ สำหรับบางคน หนังอาจน่าหงุดหงิดเพราะการอ้างอิงยุค Thatcher ที่ไม่ค่อยเข้ากัน แต่โดยรวม High-Rise ดึงดูดให้คุณต้องมองทั้งที่อยากหลบตา เป็นนิทานเปรียบเทียบสังคมที่ตราตร้วยภาพสวย เพลงดี และการแสดงเด่น
High-Rise คือภาพยนตร์ล่าสุดที่ดัดแปลงจากนวนิยายของ เจ.จี. บัลลาร์ด ซึ่งก่อนหน้านี้มีผลงานโดดเด่นอย่าง Crash (1996) ของ เดวิด โครเนนเบิร์ก ที่เคยสร้างความวิพากษ์วิจารณ์อย่างมาก เช่นเดียวกับ High-Rise ที่เป็นการดัดแปลงที่ตรงตามต้นฉบับอย่างเหนียวแน่น สำหรับผู้ที่อ่านนวนิยายทั้งสองเล่มแล้ว High-Rise ถือว่าดีเด่นกว่า ทั้งในแง่การเป็นตัวอย่างชั้นดีของนิยายไซไฟแนวแปลกประหลาดแบบที่บัลลาร์ดถนัด คือเต็มไปด้วยแนวคิดทำลายล้าง วิจารณ์สังคม และใช้โครงสร้างที่ใกล้เคียงความเป็นจริงแต่แฝงการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย ทำให้รู้สึกเหมือนเหตุการณ์เกิดขึ้นในอนาคตอันใกล้ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้แตกต่างตรงที่เลือกถ่ายทอดโลกตามจินตนาการของบัลลาร์ดในปี 1975 เมื่อเขาตีพิมพ์นวนิยาย นั่นคือการมองอนาคตในสไตล์ยุค 70 ด้วยสถาปัตยกรรมสีเบจและคอนกรีตที่ดูหรูหราตามแบบฉบับสมัยนั้น การเลือกใช้สไตล์เรโทรฟิวเจอร์นี้กลายเป็นจุดเด่นที่สุดของหนัง ทั้งการถ่ายภาพและการออกแบบฉากที่ยอดเยี่ยม ประกอบกับช่วงมอนเทจและฉากเหมือนฝันที่ executed ได้ดี รวมถึงเพลงประกอบที่คัดสรรมาอย่างเหมาะเจาะ โดยเฉพาะสองเวอร์ชันของเพลง S.O.S. จาก ABBA ที่ทั้งแปลกใหม่และน่าสนใจ ซึ่งเพลงนี้ก็ออกในปีเดียวกันกับนวนิยายต้นฉบับด้วย เนื้อเรื่องสรุปสั้นๆ ว่าหมอคนหนึ่งย้ายเข้ามาอาศัยในตึกสูงทันสมัยที่มีสิ่งอำนวยความสะดวกครบครัน จนใช้ชีวิตอยู่ในตึกได้โดยไม่ต้องออกไปข้างนอก แต่นี่ก็คือสังคมจำลองที่แบ่งชนชั้นตามชั้นอาคาร ยิ่งอยู่สูงเท่าไหร่ก็ยิ่งมีสถานะสูงขึ้น นำไปสู่ความไม่พอใจของคนชั้นล่างที่รู้สึกถูกเอาเปรียบ ก่อนปะทุเป็นสงครามชนชั้นอันรุนแรงที่ทำให้ผู้คนกลายเป็นสัตว์ป่าในเวลาอันรวดเร็ว ตึกสูงนี้เปรียบเสมือนสังคมทุนนิยมของมนุษย์ในภาพรวม เหตุการณ์และพฤติกรรมตัวละครถูกยกระดับให้สุดโต่งเกินจริง แม้จะสะท้อนความจริงบางอย่าง แต่ด้วยความเป็น satire แนวมืดที่เสียดสีสังคม ความสมจริงจึงไม่ใช่เป้าหมายหลัก หลายเหตุการณ์ถูกทำให้ดูเหนือจริงและ абсурดแบบจงใจ ซึ่งบางครั้งก็ทำให้ไม่สามารถเข้าถึงอารมณ์ได้เต็มที่ เนื่องจากมีเหตุการณ์ย่อยหลายส่วนและอารมณ์ขันที่แทรกเข้ามาบ่อยครั้ง จนบางช่วงดูไม่จริงจังเท่าที่ควร โครงเรื่องที่ไม่ได้เรียงเส้นตรง บวกกับการนำเสนอภาพที่เข้มข้น (แม้จะสวยงามมาก) บางครั้งก็กลบเนื้อหาหลักไปบ้าง แต่โดยรวมแล้ว High-Rise เป็นภาพยนตร์ที่ทำได้น่าชม ทั้งในความกล้าเสี่ยงของ เบน วีทลีย์ ผู้กำกับที่นำเสนอมันออกมาแบบไม่ยอมประนีประนอม เขากำลังสร้างผลงานที่ทรงคุณค่าในวงการภาพยนตร์อยู่แน่นอน แม้ High-Rise จะเป็นหนังที่แบ่งฝักแบ่งฝ่ายได้เข้าใจได้ แต่สำหรับผู้ชมที่ชอบแนวคิดแปลกใหม่ก็ต้องยอมรับว่านี่คือการดัดแปลงนวนิยายล้มล้างแนวคิดที่ทำได้อย่างยอดเยี่ยม
ดูทีมนักแสดงก็ 10/10 ดูเนื้อเรื่องก็ 09/10 ดูงานภาพยนตร์ก็ 09/10 พวกเรานั่งดูแล้วก็คิดว่า 'เฮ้ย หนังจ๋า ให้ความบันเทิงเราหน่อยสิ' แต่ผ่านไปชั่วโมงนึง เราก็只剩ร้องไห้ เช้าวันหลังดูจบ เรายังคง 'ไม่รู้เรื่องอยู่ดี' นี่มันน่าผิดหวังมาก ทำได้ดีมากและมีนักแสดงอังกฤษที่ฉันชอบส่วนใหญ่ แต่เรื่องนี้มันเกี่ยวกับอะไรเนี่ย???? ฉันยังมึนตึ้บเลย ทำเป็นปัญญาชน หนัง noir แบบอังกฤษ? ที่เสียดายที่สุดคือเราเสียคืนวันเสาร์ไปกับการดูหนังเรื่องนี้ ภรรยาผมพูดตลอดว่า 'ไม่ชอบก็ปิดไปสิ' แต่เราก็คิดว่า 1) มันอาจจะดีขึ้น 2) เราอาจจะเข้าใจในที่สุด หรือ 3) ดูมาขนาดนี้แล้วปิดไปก็เสียดาย
ฉันพบว่าภาพยนตร์เรื่องนี้น่าสนใจและน่าตื่นเต้น แม้พล็อตเรื่องจะไม่ซับซ้อนมากนัก แต่ก็ให้มุมมองเกี่ยวกับการเสื่อมโทรมของสังคมแม้ในพื้นที่เล็กๆ พร้อมสะท้อนการแยกตัวชั่วคราวท่ามกลางมหานครยุคใหม่ บรรยากาศเรื่องคล้ายกับ A Clockwork Orange ทั้งในแง่มุมมองที่มืดมนต่อธรรมชาติมนุษย์และความไม่ไว้ใจเพื่อนมนุษย์ หลายคนวิจารณ์ว่าเรื่องดูโอ้อวดและไม่ชัดเจน แต่ฉันกลับยอมรับได้เพราะการแสดงที่ทรงพลังและองค์ประกอบภาพที่ชวนคิด แม้เข้าใจดีว่าภาพยนตร์แบบนี้อาจไม่ถูกใจทุกคน แต่สำหรับฉัน...มันสนุกดี!
สิ่งที่น่าหงุดหงิดที่สุดในหนังเรื่องนี้คือ มันเริ่มต้นมาด้วยความน่าสนใจอยู่ไม่น้อย ภาพสวยตา น่าสนใจ เรื่องราวและตัวละครประหลาดแบบสะกิดต่อมสงสัย "แล้วเรื่องนี้จะพาเราไปไหนต่อนะ?" คุณอาจสงสัย แต่พอตอนจบ ภรรยาผมอยากนอนแล้ว ส่วนผมก็ยังอยากดูต่อจนต้องให้เธอตื่นอยู่ดึกวันอาทิตย์ ผลลัพธ์คือผมโดนตะคอกใส่ ต้องมานอนโซฟา และผม特地มาลงทะเบียน IMDb เพื่อเตือนคุณให้รีบหนีห่างจากหนังตุ่มหนองเน่าๆ เรื่องนี้ จริงๆ ผมก็โชคดีแล้วที่ยังได้นอนโซฟา หลังตัดสินใจดูหนังเรื่องนี้ ไม่น่าเชื่อที่ยังไม่โดนจับจมน้ำในอ่างอาบน้ำลึกครึ่งเมตร ถือว่าดีกว่าที่คาดไว้...อย่างที่บอก หลังจากผ่านไป 20 นาที ผู้กำกับดูจะยอมแพ้แล้วโยนหนังเรื่องนี้เข้าสู่โลกของคลิชเอาท์เฮาส์สุดเพี้ยน แถมได้คะแนนเต็มในการใช้คลิชเอาช์แบบเดิมๆ โดยเฉพาะการถ่ายทำความรุนแรงแบบสโลว์โมชั่นคู่กับเพลงคลาสสิก ผมสงสัยหนักมากว่าผู้กำกับคงคลั่งไคล้หนัง "A Clockwork Orange" โดยเฉพาะฉากความรุนแรงโหดๆ ที่ตัดกับเสียงเพลงคลาสสิก ถ้าสิ่งที่คุณชอบที่สุดในโลกคือการเห็นคนตบกันสโลว์โมชั่นพร้อมเสียงไวโอลิน วันนี้คือวันโชคดีของคุณ เพราะหนังเรื่องนี้จะทำให้คุณฟินสวรรค์! แต่เสียดายที่ไม่มีใครบอกผู้กำกับเลยว่า การดูความรุนแรงก็เหมือนดูหนังโป๊ ตื่นเต้นแค่ 10 นาทีแรก จากนั้นก็เริ่มเบื่อ 5 นาทีถัดมา แล้วหลังจากนั้นก็只剩ความรู้สึกหดหู่บดขยี้จิตใจไปตลอดกาล... ทุกตัวละครในเรื่องน่ารังเกียจสุดๆ (ไม่ว่าคุณจะอยู่ "ฝ่าย" ไหน ทั้งสองฝ่ายต่างก็ทารุณสัตว์อย่างน้ายอมรับไม่ได้ ซึ่งสำหรับผมคือเส้นแดงที่ห้าม跨越) เนื้อเรื่องอ่อนแอมากๆ สาเหตุที่ทำให้สังคมในเรื่อง "ล่มสลาย" นั้นน่าตลก เคล็ดลับของหนังคลิชเอาท์เฮาส์คือการสร้างการเปรียบเทียบเหนือจริงที่สะท้อนชีวิตจริงได้อย่างแยบยล แต่หนังเรื่องนี้只能เข้าร่วมกลุ่ม "อยากเป็นคลิชเอาท์เฮาส์" โดยการโยนภาพ surreal ไร้ความหมายใส่ผู้ดูแบบมั่วๆ ถ้าวันไหนคุณได้คุยกับผู้กำกับ แล้วเขาเล่าว่าจะทำหนังอีกโปรดช่วยเหลือพวกเรา ด้วยการแนะนำให้เขาหาตึกสูง 40 ชั้นแล้วกระโดดลงมาสักที!
มีบางคนเกลียดหนังเรื่อง 'High-Rise' อย่างรุนแรง ซึ่งผมคิดว่าเกิดจากความคาดหวังที่แตกต่างจากสิ่งที่ได้ดู ดังนั้น ผมจะบอกให้คุณรู้ว่าควรคาดหวังอะไรโดยไม่สปอยล์! หลายคนอาจรู้สึกว่าไม่เข้าใจหนังเรื่องนี้ เพราะตัวละครไม่ใช่ฮีโร่ และเน้นแนวคิดมากกว่าการพัฒนาตัวละคร—จังหวะเรื่องถูกขับเคลื่อนด้วยไอเดียให้คุณขบคิด มากกว่าอารมณ์ที่ต้องการให้รู้สึก นอกจากนี้ กลุ่มผู้ชมอีกส่วนอาจไม่ชอบเพราะมันขัดแย้งกับความคิดทางการเมืองของพวกเขา ทั้งที่สังคมวิทยาและการเมืองคือแกนหลักของหนัง บัลลาร์ดตั้งข้อสังเกตเกี่ยวกับธรรมชาติมนุษย์ ซึ่งเบน วีทลีย์ และเอมี จัมป์ นำมาเชื่อมโยงกับการเมืองในยุคของพวกเขา ข้อสังเกตส่วนใหญ่ของ 'High-Rise' มองโลกในแง่ร้ายสุดๆ คนที่อ่อนไหวต่อความมืดมนนี้ หรือไม่เข้าใจบริบทอาจไม่ชอบเท่าไร แต่ถ้าคุณดื่มด่ำกับสไตล์ภาพยนตร์ ชื่นชอบการแสดงและการถ่ายทำที่ยอดเยี่ยม รวมถึงสนุกกับการตีความการเปรียบเปรยของ J.G. Ballard ผ่านมุมมองของเบน วีทลีย์ และเอมี จัมป์ หนังเรื่องนี้มีอะไรให้คุณแน่! ส่วนข้อเสียของผมคือ 1) มันไม่ได้ฉายในโรงหนังใกล้บ้านฉันเลย และ 2) เพลง Abba ติดหู (แม้เวอร์ชั่นในหนังจะถูกดัดแปลงใหม่ แต่เพลงต้นฉบับนี่แหละที่ฝังในหัวเหมือนพยาธิ!)
นวนิยายวิทยาศาสตร์แนว dystopian ของ เจ.จี. บัลลาร์ด เคยถูกมองว่าดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ได้ยาก เหนือ irony ใดๆ สตีเวน สปีลเบิร์ก คือผู้กำกับคนแรกที่ทำสำเร็จด้วย ‘จักรวรรดิอาทิตย์อุทัย’ ที่ดัดแปลงจากงานอัตชีวประวัติของบัลลาร์ด ส่วน ‘High-Rise’ ตึกระฟ้าที่ตกแต่งแบบนีโอ-ยุค 70s คือตัวแทนของ ‘ชนชั้น’ ในสังคมที่กำลังเสื่อมสลาย เรื่องเริ่มต้นด้วยภาพความวุ่นวายสุดขีดของผู้อยู่อาศัย แม้แต่สุนัขยังถูกย่างเป็นอาหาร ก่อนย้อนเวลาไป 3 เดือนก่อน ดร.โรเบิร์ต แลง (ทอม ฮิดเดิลสตัน) แพทย์ชนชั้นกลางผู้ปรับตัวเข้ากับทุกระดับสังคมในตึกได้อย่างเนียนเฉียบ ชาร์ล็อต เมลวิลล์ (เซียน่า มิลเลอร์) เพื่อนบ้านสวยเซ็กซี่ช่วยพาเขาไปสัมผัสชีวิตชั้นสูงที่มีปาร์ตี้หรู สระว่ายน้ำ และร้านอาหารระดับมิชลิน ส่วน ริชาร์ด ไวล์เดอร์ (ลุค อีแวนส์) ผู้สร้างสารคดียิ้มเยาะ อาศัยชั้นล่างกับครอบครัวท่ามกลางความเหลื่อมล้ำ ไฟฟ้าดับ ลิฟต์เสีย เขาตั้งใจเปิดโปง แอนโทนี รอยัล (เจเรมี ไอเอิร์นส์) สถาปนิกเจ้าของตึกผู้อยู่ชั้นเพนต์เฮาส์ และเป็นคู่ตีสควอชของแลงในบางครั้ง เมื่อความฟุ้งเฟ้อ การแก่งแย่ง และความรุนแรงเริงระบำเข้าครอบงำ โครงสร้างเรื่องเริ่มแตกกระเจิง การถลำสู่ความบ้าคลั่งเกิดขึ้นเร็วเกินไป แลงเริ่มทาสีห้องและตัวเองอย่างบ้าบิ่น ในขณะที่ชาวชั้นสูงวางแผนแบ่งแยกตึกเพื่อผลประโยชน์ของตัวเอง ดูเหมือนนวนิยายที่ซับซ้อนเกินกว่าจะย่อยลงจอ และงบประมาณของ เบน วีทลีย์ ผู้กำกับก็ไม่เพียงพอให้งานออกมาสมบูรณ์แบบ ท้ายที่สุด ภาพยนตร์จบด้วยคำพูดของ มาร์กาเร็ต แธตเชอร์ อดีตนายกฯ อังกฤษ ผู้แบ่งแยกชนชั้นรวย-จนอย่างชัดเจนในยุค 80s
เบน วีทลีย์ คือหนึ่งในผู้กำกับชาวอังกฤษที่น่าตื่นเต้นที่สุดในยุคปัจจุบัน ผลงานที่ดีที่สุดของเขาคือ 'Kill List' ภาพยนตร์สยองขวัญ/ธริลเลอร์ที่สะท้อนความทุกข์ทรมานของมือสังหารรับจ้าง และ 'Sightseers' คอมเมดี้ดำเกี่ยวกับคู่รักที่มีปัญหากับฮันนีมูนสุดแปลกแหวกแนวและจิตเภท กุญแจสำคัญของความสำเร็จในภาพยนตร์เหล่านี้คือตัวละครที่แข็งแกร่งและพลวัตที่น่าสนใจ 'Kill List' เริ่มต้นเหมือนละครครอบครัวที่หมกมุ่นกับความสัมพันธ์ที่ล้มเหลวระหว่างเจย์ (นีล มาสเกลล์) และเชล (มายานนา เบิร์นนิง) แต่ต่อมาพัฒนา หรือควรเรียกว่าถดถอย ไปสู่สิ่งมืดมิด ชื้นแฉะ และน่าสะพรึงกลัวในแบบที่คาดเดาไม่ได้ ส่วน 'Sightseers' อาจถูกจดจำจากฉากความรุนแรงสุดพิลึก เช่น เมื่อคริส (สตีฟ โอแรม) ตั้งใจขับรถชนคนทิ้งขยะด้วยความโกรธจัด แต่ภายใต้ความตลกร้ายคือความสัมพันธ์อันละเอียดอ่อนระหว่างคริสกับทีนา (อลิซ ลาว) คู่รักประหลาดที่มีพื้นหลังแห่งความเหงาและความไม่มั่นใจ หลังจากพิสูจน์ความสามารถในฐานะผู้กำกับที่เชี่ยวชาญทั้งความน่าสะพรึงกลัวที่ลึกซึ้งและเนื้อหาทางอารมณ์ เบน วีทลีย์จึงเป็นตัวเลือกที่เหมาะสมที่จะกำกับ 'High-Rise' ของ เจ.จี. บัลลาร์ด เรื่องราวแบบวิลเลียม โกลด์ดิ้งเกี่ยวกับสงครามชนชั้นในตึก Brutalist หัวข้อความเปราะบางของอารยธรรมและความป่าเถื่อนที่ซ่อนอยู่ใต้ผิวหนัง เป็นสิ่งที่ดึงดูดใจและเคยถูกนำเสนอ brilliantly ในงานเช่น 'Threads' (ภาพยนตร์ที่สะท้อนอังกฤษหลังหายนะ) หรือ 'Lord of the Flies' ของวิลเลียม โกลด์ดิ้ง แต่ 'High-Rise' ไม่ได้อยู่ระดับเดียวกับงานเหล่านั้น เพราะการเปรียบเปรยถึงความแตกแยกทางชนชั้นจมหายไปในภาพมอนเทจเลือด เหงื่อ และสีฟ้าที่น่าเบื่อ แถมยังมีแอร์โฮสเตสเต้นรำด้วยเหตุผลที่เข้าใจยาก ตัวละครหลักอย่าง โรเบิร์ต แลง (ทอม ฮิดเดิลสตัน) แพทย์ชนชั้นกลางผู้สุขุม, ชาร์ล็อต เมลวิลล์ (เซียน่า มิลเลอร์) สาวเซ็กซี่ผู้เป็นประตูสู่วัฒนธรรมชั้นสูงของชั้นบน, ริชาร์ด ไวล์เดอร์ (ลุค อีวานส์) ผู้สร้างสารคดีผู้ทะเยอทะยาน และแอนโธนี รอยัล (เจเรมี ไอเอิร์นส์) สถาปนิกผู้ดีผู้ออกแบบตึก ถูกแนะนำได้ดีแต่ขาดการพัฒนาตัวละครที่ลึกซึ้ง ในฐานะตัวละครหลัก เราได้ติดตามมุมมองของแลงที่เผชิญกับสังคมในตึก ซึ่งเขาเองก็บอกว่า 'ไม่เก่งเรื่องสังคมสักเท่าไหร่' เขาอาจดูเย็นชาแต่แฝงด้วยความน่าคบหาและอารมณ์มั่นคง แม้ไม่สนใจการแก่งแย่งชิงดี แต่เขาก็ผ่านมันไปได้ด้วยท่าทีเฉยเมยที่ทำให้คนรอบข้างสนใจและลดทอนศัตรู ฮิดเดิลสตันแสดงได้ดีที่สุดในหนังเรื่องนี้ แต่หลังจากแนะนำสังคมในตึกได้น่าสนใจ เรื่องราวกลับสับสนเมื่อเน้นสุนทรียภาพและความ абсурด แทนการพัฒนาตัวละคร หนังเริ่มด้วยเหตุการณ์ 3 เดือนก่อนหน้า ฉากแลงเปื้อนเลือดย่างขาสุนัขท่ามกลางขยะ ก่อนย้อนเหตุการณ์ที่นำไปสู่จุดนั้นผ่านฉากกระจัดกระจายที่ขาดการเชื่อมโยง ปัญหาทางไฟฟ้าและความเคียดแค้นระหว่างชนชั้นเกิดขึ้น แต่การดิ่งสู่ความไร้ความหมายกลับเกิดขึ้นแบบกะทันหัน มีการจมน้ำสุนัข แลงทาสีห้องและตัวเองอย่างคนบ้า ตึกกลายเป็น кошмарเต็มไปด้วยขยะ แต่ขาดความตึงเครียด การพัฒนา หรือแม้แต่การคิดจะออกไป! การเสื่อมถอยควรค่อยเป็นค่อยไปและถูกเติมด้วยบทสนทนาและความสัมพันธ์ของตัวละคร แทนที่แลงจะใช้สีทาตัวเพื่อสื่อสภาวะจิตใจที่ผิดปกติ ซึ่งดูเหมือนการเปรียบเทียบการตกแต่งแบบชนเผ่า 'High-Rise' ล้มเหลวทั้งในฐานะหนังเกี่ยวกับความป่าเถื่อนและความแตกแยกชนชั้น ใน 'Blue Jasmine' ของวูดี อัลเลน เราเห็นความอึดอัดเมื่อจัสมินและสามีผู้หยิ่งยโสแสดงท่าทีดูถูกพี่สาวและสามีชนชั้นแรงงานของเธอ แต่ใน 'High-Rise' กลับไม่มีบทสนทนาแบบ realism เพราะตัวละครถูกเขียนแบบตื้น ๆ และไม่เชื่อมโยง現實 ใกล้จบเรื่อง มีฉากที่รอยัลพูดถึงการแบ่งแยกชั้นล่างแบบ 'Balkanised' อันหมายถึงการแบ่งแยกเหมือนสงครามยูโกสลาเวีย ซึ่งน่าสนใจแต่กลับมีน้อยไป ในขณะที่หนังเน้นสุนทรียภาพยุค 70 ทั้งพรมปุย ผมทรงประหลาด และสีน้ำตาล แทนการพัฒนาตัวละครและเนื้อหาสังคมการเมืองที่แหลมคม
The Light Between Oceans (2016) อย่าปล่อยให้รักสลาย
