A Girl Walks Home Alone at Night (2014) ภาพยนตร์ตะวันตกของแวมไพร์ชาวอิหร่าน ถ่ายทำในรูปแบบขาวดำและเพลงประกอบแนวฆาตกร… เป็นเรื่องราวความรักเกี่ยวกับวิญญาณที่ถูกทรมาน 2 ดวงในเมืองผีดิบของอิหร่านที่เรียกว่า ‘Bad City’ ที่ซึ่งแวมไพร์ผู้โดดเดี่ยวกำลังสะกดรอยตามผู้คนที่เลวทรามที่สุดในเมือง
ในแบด ซิตี้ เมืองร้างในอิหร่าน ที่เต็มไปด้วยกลิ่นอายของความตายและความเหงา ผู้คนในเมืองไม่รู้ตัวว่ากำลังถูกตามล่าโดยแวมไพร์ผู้โดดเดี่ยว
ในแบด ซิตี้ เมืองร้างในอิหร่าน ที่เต็มไปด้วยกลิ่นอายของความตายและความเหงา ผู้คนในเมืองไม่รู้ตัวว่ากำลังถูกตามล่าโดยแวมไพร์ผู้โดดเดี่ยว
สวัสดีอีกครั้งจากโลกแห่งความมืด นี่คือภาพยนตร์เรื่องแรกของนักเขียน/ผู้กำกับคนที่สามที่ผมได้รีวิวในสัปดาห์นี้ แต่ความคล้ายคลึงก็จบลงเพียงเท่านี้ Ana Lily Amirpour นำเสนอหนังรักระทึกขวัญแวมไพร์อิหร่านเรื่องแรกของโลก ที่ผสมผสานสไตล์สปาเกตตี้เวสเทิร์น นวนิยายภาพ และหนังกบฏยุค 1950 พร้อมทั้งสอดแทรกข้อคิดทางสังคมเกี่ยวกับผู้หญิงมุสลิม หนังที่โด่งดังในเทศกาลนี้คือเวอร์ชันขยายจากภาพยนตร์สั้นปี 2011 ของผู้กำมีชื่อเดียวกัน การใช้ภาพขาวดำควบคู่กับการถ่ายภาพอันยอดเยี่ยมของ Lyle Vincent สร้างบรรยากาศเหมือนฝันที่สวยงามแต่เปลี่ยวเปล่า เข้ากันได้ดีกับบทพูดที่เรียบง่ายและน้อยจนน่าประทับใจ แม้บทสนทนาจะมีน้อย แต่เราก็รับรู้ตัวละครได้อย่างชัดเจน: Saeed (โดมินิก เรนส์) นักค้ายาเจ้ายศเจ้าอย่าง Arash (อารัช มารันดี) ชายหนุ่มผู้ทำงานหนัก อยากเป็นเจมส์ ดีน Hossein (มาร์แชล มานาช) พ่อติดยาที่เป็นภาระของลูก และ Atti (โมซาน มาร์โน) โสเภณีวัยกลางคนที่หมดพลังกับชีวิต แม้แต่เด็กชายในตรอก (มิลัด เอกบาลี) ที่เห็นทุกอย่างแต่ไม่พูดมาก กลับเป็นเป้าหมายของฉากที่น่าสะพรึงที่สุด (อาจเป็นฉากสยองแบบไม่มีเลือดที่ทรงพลังที่สุดในประวัติศาสตร์หนังสยองขวัญ) สิ่งที่ทำให้หนัง低预算เรื่องนี้โดดเด่นคือการผสมผสานประเภทภาพยนตร์ได้อย่างแนบเนียน นอกจากฉากแวมไพร์คลาสสิก ยังมีฉากอีโรติกที่เรียบง่ายแต่ทรงพลัง (รวมถึงฉากเจาะหู) และฉากฮาจากอารัชในชุดแดรกคูล่าที่เมายาเคลิ้มกับเสาไฟ ใต้สายตาของแวมไพร์ตัวจริง Sheila Vand รับบทแวมไพร์ได้สมบทบาทสุดๆ ดวงตาชวนหลงและสีหน้าที่สื่ออารมณ์ได้ทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นตอนล่าเหยื่อ ถูกอารัชเกี้ยวพาราสี หรือเล่นสเก็ตบอร์ดอย่างอิสระ เธอแสดงอารมณ์จริงจังแค่ครั้งเดียวในฉากที่พูดว่า “เป็นเด็กดีไว้” นอกนั้นคือแวมไพร์เหงาที่ตามหาความเชื่อมโยง พร้อมกำจัดชายชั่วไปเรื่อยๆ ทั้งปรับสังคมและเสริมพลังผู้หญิง หนังเรื่องนี้แปลกตรงที่ตัวละครพูดฟาร์ซี แต่ถ่ายทำนอกเบเกอร์สฟิลด์ แคลิฟอร์เนีย ในเมืองสมมติชื่อ ‘แบด ซิตี้’ วัฒนธรรมอิหร่านปรากฏผ่านการตีความและทีมนักแสดงชั้นเยี่ยม งานกล้องสวยระดับมาสเตอร์พีซคู่กับซาวด์แทร็กสุดแปลกตา ช่วยตอกย้ำความสามารถของ Amirpour ในฐานะนักเล่าเรื่อง แนวทางการใช้บทพูดน้อยได้ผลเพราะสไตล์ภาพและทักษะนักแสดง (หลายคนคุ้นตาในหนัง/ซีรีส์อเมริกัน) นี่คือภาพยนตร์เรื่องแรกที่น่าตื่นเต้น และทำให้คนรอคอยผลงานต่อไปของ Ana Lily Amirpour อย่างใจจดใจจ่อ
เรื่องราวเกิดขึ้นในเมืองร้างคล้ายเมืองอุตสาหกรรมน้ำมันในอิหร่าน กำกับโดย Ana Lily Amirpour ผู้กำกับสาวชาวอเมริกันเชื้อสายอิหร่าน ที่งานนี้หลายคนยกให้สไตล์การเล่าเรื่องคล้ายกับผลงานยุคแรกของ Jim Jarmusch แม้เธอจะเคยให้สัมภาษณ์กับ Roger Corman ผู้กำกับในตำนานว่าตัวเองไม่ใช่แฟนตัวยงของ Jarmusch แต่เมื่อหลายคนชี้ว่ามีความคล้ายคลึงด้านสไตล์ เธอก็รับคำชมนี้ด้วยความยินดี ภาพยนตร์ถูกถ่ายทำด้วยฟิล์มขาว-ดำที่เต็มไปด้วยอารมณ์ บทพูดทั้งหมดเป็นภาษาเปอร์เซีย (ฟาร์ซี) แม้จะถ่ายทำในอเมริกาแต่แทนที่อิหร่าน จึงมีซับไตเติ้ลภาษาอังกฤษ แต่ไม่ทำให้เรื่องเสียอรรถรส เพราะบทพูดมีน้อยและเรียบง่าย ทำให้ไม่รบกวนการรับชมภาพอันน่าทึ่ง นี่คือหนังสยองขวัญที่ตัวเอกเป็นแวมไพร์สาวชาวเปอร์เซีย ผู้ล่องลอบตามถนนมืดในชุดคลุมดำ (ชador) ท่ามกลางบรรยากาศอันน่าหวาดหวั่น เธอเฝ้าสังเกตเมืองแห่งความชั่วร้ายที่มีพ่อค้ายา โสเภณี และเด็กเร่ร่อน บางครั้งก็สเกตบอร์ดไปตามถนนอย่างช้าๆ เมื่อพบเจอผู้คน เธอมักไม่พูดมาก แต่สแกนสถานการณ์และตัดสินคุณค่าของพวกเขา นอกจากภาพที่วางองค์ประกอบได้งดงาม จุดเด่นอีกอย่างคือการใช้เสียงเอฟเฟกต์และดนตรีที่บางครั้งได้แรงบันดาลใจจากหนังคาวบอยสไตล์ spaghetti western ของ Morricone พร้อมซาวด์แทร็กเพลงป๊อปสมัยใหม่ที่ทรงพลัง ข้อวิจารณ์หลักของหนังเรื่องนี้ (แม้จะได้รับคำชมมากกว่าด่า) มักโฟกัสที่การ 'เน้นสไตล์มากกว่าเนื้อหา' และ 'ดำเนินเรื่องช้าเกินไป' ซึ่งต้องยอมรับว่าเป็นเรื่องจริง แต่ถึงอย่างนั้น ไม่มีใครปฏิเสธได้ว่าความโดดเด่นที่สุดของหนังคือสไตล์การเล่าเรื่องที่เปี่ยมอารมณ์
นี่คือหนึ่งในภาพยนตร์สยองขวัญอาร์ตเฮ้าส์ที่ผู้คนรอคอยมากที่สุด การที่ภาพยนตร์ทำเป็นภาษาเปอร์เซียโดยผู้กำกับและทีมงานอิหร่านทำให้คนรักหนังตื่นเต้นไม่น้อย น่าเสียดายที่ความคาดหวังสูงบางครั้งก็เป็นดาบสองคม แต่การรอคอยก็คุ้มค่า 'A Girl Walks Home...' ได้รับอิทธิพลด้านสุนทรียภาพจาก Jim Jarmusch อย่างชัดเจน ราวกับจดหมายรักถึงผู้กำกับคนนี้ เป็นหนังแวมไพร์ตะวันตกที่แทรกความรักแบบที่ไม่เคยเห็นมาก่อน มาดูว่าสูตรผสมแปลกๆ นี้เวิร์กไหม... ไม่กี่ปีมานี้เป็นยุคทองของหนังแวมไพร์กับผลงานระดับตำนานอย่าง 'Let The Right One In' และ 'Only Lovers Left Alive' และตอนนี้ 'A Girl...' ก็มาเติมเต็มจนเกิดเป็นสามเทพแห่งสไตล์ แนวคิด งานภาพ และบรรยากาศอันยอดเยี่ยม แวมไพร์ยุคใหม่เหมาะกับเมืองที่สมจริง เน้นความเหงา ความขัดแย้งในตัวละคร และมิตรภาพระหว่างมนุษย์กับแวมไพร์ โดย 'A Girl...' ยังเพิ่มมิติวัฒนธรรมเข้าไปอีกชั้น แม้ถ่ายทำในแคลิฟอร์เนีย แต่เนื้อหาสะท้อนชีวิตอิหร่านได้อย่างแนบเนียน หนังขาวดำเรื่องนี้เต็มไปด้วยสไตล์ บรรยากาศเงียบ contemplative ความรุนแรงที่น้อยแต่มากด้วยดนตรีและเงามืด แฝงการวิจารณ์สังคมผ่านเมืองสมมติ 'แบดทาวน์' ที่ 'สาวปริศนา' ผู้มีพลังเหนือธรรมชาติเดินตามล่าฆ่าคนชั่ว ช่วยคนดี ต่างจากผู้หญิงอิหร่านทั่วไป เธอใช้พลังแก้แค้นผู้ชายที่กดขี่others ฉันมองว่านี่เป็นการแสดงออกถึงการปลดปล่อยในวัฒนธรรมที่กดทับผู้หญิง แต่เธอก็ไม่ใช่นักสู้ฟีมินิสต์ เพียงปกป้องผู้บริสุทธิ์เหมือน Eli ใน 'Let the Right One In' ความสัมพันธ์กับ Arash ก็ต่างออกไป ที่น่าปลื้มสุดๆ คือ แมว Masuka ที่น่ารักและมีพรีเซนส์บนจอขั้นเทพ ทั้งหมดรวมกันเป็นประสบการณ์หนังที่ลุ่มลุดและน่าประทับใจ Bravo คุณ Amirpour!
‘A Girl Walks Home Alone at Night’ ผลงานกำกับภาพยนตร์ครั้งแรกของ Ana Lily Amirpour คืองานศิลปะที่สงบนิ่ง ดึงดูด และท้าทายขนบธรรมเนียม ภาพยนตร์เรื่องนี้ทั้งน่าประทับใจและไม่เหมือนใคร ทั้งสวยงามและครุ่นคิด ทั้งสะกดใจและหลอนหลอก ถูกยกให้เป็น "เวสเทิร์นแวมไพร์อิหร่านเรื่องแรก" ที่ผสมผสานความสยอง ความรัก และแนวตะวันตกได้อย่างแปลกใหม่ ตั้งคำถาม และสมบูรณ์แบบ เรื่องราวเกิดขึ้นในเมืองร้างของอิหร่านที่เต็มไปด้วยความตายและความเหงา ตามติดชีวิตแวมไพร์สาวผู้เร่ร่อนตามถนนที่ว่างเปล่าในยามค่ำคืน เธอไล่ล่า ฆ่า หรือปกป้องใครก็ตามที่เธอเห็นสมควร แต่ทุกอย่างเปลี่ยนไปเมื่อเธอพบกับชายผู้ซึ่งหลงทางเหมือนกัน และความสัมพันธ์อันสวยงามก็เบ่งบานระหว่างคนสองคน Ana Lily Amirpour ผู้เขียนและกำกับ ควบคุมงานสร้างของเธอได้อย่างสมบูรณ์แบบ ด้วยการเล่าเรื่องที่อดทนและมั่นคง เธอตีความตำนานแวมไพร์ใหม่ผ่านเรื่องราวของสองวิญญาณหลงทาง โดยไม่ยึดติดกับกฎเกณฑ์ของแนวภาพยนตร์ และใช้ความเงียบเป็นเครื่องมือที่มีพลัง สำหรับงานแรก นี้คือความพยายามที่ซับซ้อนและเปี่ยมชั้นเชิง Amirpour แสดงให้เห็นความเข้าใจในองค์ประกอบการเล่าเรื่องและทุกด้านของการสร้างภาพยนตร์ เมืองแบดซิตี้ สถานที่รกร้าง และผู้คนอันน้อยนิดสร้างบรรยากาศคล้ายสุสาน ขณะที่ภาพแท่นขุดเจาะน้ำมันที่ดูดทรัพยากรจากโลกไม่หยุดหย่อนก็สะท้อนแนวคิดแวมไพร์ได้น่าสนใจ เรื่องราวโฟกัสที่ตัวละครหลักสองคน คืออาราชและสาวลึกลับ ส่วนชาวเมืองอื่นๆถูกแทนด้วยบทบาทสั้นๆ ภาพยนตร์ไม่เร่งรีบ ปล่อยให้ความเงียบและความว่างเปล่าเติมเต็มทุกเฟรม สร้างอารมณ์เศร้าสร้อย แต่บางครั้งการถ่ายทำที่ยาวนานก็ทำให้เรื่องราวหยุดนิ่งชั่วขณะ ถ่ายทำด้วยภาพขาวดำคมชัด การถ่ายภาพที่นิ่ง การใช้สโลว์โมชัน และองค์ประกอบภาพที่สวยงาม ทำให้โลกในเรื่องดูเหนือจริง พร้อมด้วยเพลงประกอบที่สะกดใจ ตรงกับอารมณ์ทุกช่วงการแสดง นักแสดงอย่าง Sheila Vand, Arash Marandi และคนอื่นๆ ทุ่มเทอย่างเต็มที่ Vand สื่ออารมณ์ผ่านสายตาและการแสดงออกที่ละเอียดอ่อน นับเป็นการแสดงที่โดดเด่นที่สุด โดยได้รับการสนับสนุนจากนักแสดงคนอื่นๆ ที่ต่างมุ่งมั่นในบทบาทของตน โดยรวม ‘A Girl Walks Home Alone at Night’ คืองานที่เศร้าหมอง เหมือนความฝัน และพูดถึงประเด็นสังคมอย่างแนบเนียน สร้างขึ้นด้วยความใส่ใจ มอบประสบการณ์ทางสายตาที่ลึกลับและน่าจดจำ สำหรับผู้ที่พร้อมเดินตามการเล่าเรื่องแบบค่อยเป็นค่อยไป นี่คือจุดเริ่มต้นที่สดใสในอาชีพของ Amirpour แม้บางส่วนอาจไม่ลึกซึ้งเท่าที่คาด แต่การสำรวจความเหงาครั้งนี้ก็ยังคงเป็นผลงานที่ควรค่าแก่การค้นหาและเผยแพร่ต่อ audiences กว้างขึ้น
น่าสนใจ ภาพยนตร์แวมไพร์ที่เล่าเรื่องในตะวันออกกลาง แม้จะถ่ายทำในอเมริกา หนังเป็นงานอาร์ตเฮ้าส์ ถ่ายทำขาวดำ ให้ความรู้สึกทางศิลปะที่เข้มข้น เป็นภาพยนตร์ทดลองที่น่าชื่นชม
เรื่องราวแวมไพร์ในยุคฮิปสเตอร์ที่ดำเนินเรื่องช้าแต่เปี่ยมสไตล์จนน่าประทับใจ 'A Girl Walks Home Alone at Night' ผสมผสานการเล่าเรื่องแบบคลาสสิกเข้ากับฉากหลังและสุนทรียะสมัยใหม่ ผลลัพธ์คือภาพยนตร์บรรยากาศแปลกตาที่มีความพิเศษเฉพาะตัว แม้จะไม่สมบูรณ์แบบแต่ให้ความรู้สึกสดใหม่และน่าจดจำ
สปอยล์: ฉันรู้สึกผิดหวังเล็กน้อยเมื่อรู้หลังดู A Girl Walks Home Alone at Night ว่ามันไม่ใช่ภาพยนตร์อิหร่านแท้ๆ แต่กลับถูกทุนสร้างและถ่ายทำในแคลิฟอร์เนียทั้งหมด แม้จะมีผู้กำกับ นักแสดง และทีมงานชาวอิหร่าน รวมตัวละครพูดภาษาฟาร์ซีตลอดเรื่อง ความผิดหวังของฉันคืออยากจะเชื่อจริงๆ ว่าภาพยนตร์ที่มีฉากเซ็กซ์ตรงไปตรงมาแบบนี้ถูกสร้างในอิหร่าน เพราะช่วงไม่กี่ปีมานี้ วงการหนังอิหร่านคึกคักมาก โดยเฉพาะหนังดราม่าอย่าง A Separation (2011) ฉันนึกว่าหนังเรื่องนี้อาจเป็นส่วนหนึ่งของกระแสนั้น แต่ไม่ใช่เลย อย่างไรก็ตาม นั่นไม่ลดทอนความจริงที่ว่านี่เป็นงานสร้างสรรค์เฉพาะตัว แถมความที่มันเป็นหนังอิหร่านที่ใช้เงินทุนอเมริกันทั้งหมดก็น่าสนใจในตัวเอง คล้ายกับ Honeymoon หนังสยองขวัญเด่นอีกเรื่องของปี 2014 หนังเรื่องนี้ผู้กำกับก็เป็นผู้หญิงเช่นกัน Ana Lily Amirpour มีเชื้อสายอิหร่าน เกิดในอังกฤษและโตในอเมริกา อาจเพราะภูมิหลังของเธอรวมกับความตึงเครียดระหว่างอเมริกากับอิหร่าน ทำให้หลายคนตีความหนังเรื่องนี้ในแง่มุมการเมือง แต่ฉันคิดว่าจริงๆ แล้วหนังมีกระแสการเมืองแค่เล็กน้อย ส่วนใหญ่ได้รับอิทธิพลจากหนังเรื่องอื่นมากกว่า เนื้อเรื่องเกิดใน ‘แบดซิตี้’ เมืองหม่นเต็มไปด้วยฝุ่น ยาเสพติด และความสิ้นหวัง ตามติดชีวิตตัวละครกลุ่มเล็กๆ ที่หนึ่งในนั้นคือแวมไพร์สาวผู้ล่า ‘คนไม่ดี’ ในสังคมยามค่ำคืน ต้องยอมรับว่านี่คือหนังที่เน้นสไตล์มากกว่าเนื้อหา แต่ส่วนตัวฉันชอบ เพราะสนุกกับหนังที่เต็มไปด้วยสไตล์ภาพยนตร์เฉพาะตัว หนังถ่ายทำขาวดำด้วยมุมกว้างสวยงาม ผสมผสานหลายแนว ตั้งแต่หนังวัยรุ่นกบฏยุค 50 ที่มีฮีโร่กับรถคันเก๋ ดนตรีที่ได้แรงบันดาลใจจาก spaghetti westerns ของ Ennio Morricone บรรยากาศลึกลับแบบ David Lynch ภาพลักษณ์คล้าย Rumble Fish (1983) ของ Coppola และการตีความใหม่ของหนังแวมไพร์อย่าง Let the Right One In (2008) เมื่อรวมทุกอย่างเข้าด้วยกันในหนังอเมริกันที่พูดภาษาฟาร์ซี ผลลัพธ์คือหนังประหลาดที่เรียกว่า ‘แวมไพร์เฟมินิสต์’ ได้ เพราะเธอโจมตีเฉพาะผู้ชายโหดเหี้ยม ส่วนรูปลักษณ์ก็ต่างจากแวมไพร์สาวเซ็กซี่ในหนังยุโรป (ซึ่งก็ไม่ได้แย่อะไร) แถมยังเล่นกับแนวคิดที่ว่าผ้าคลุมฮิญาบดูคล้ายชุดแวมไพร์คลาสสิก มีรายละเอียดแปลกตาเช่น แมวตัวสำคัญ แวมไพร์ที่เล่นสเกตบอร์ด และซาวด์แทร็กที่ผสมเพลงเปอร์เซียกับป๊อปตะวันตก ความรู้สึกต่อหนังเรื่องนี้ค่อนข้างสองจิตสองใจ ฉันชื่นชอบสไตล์ภาพและความแปลกใหม่ของแนวคิดแวมไพร์อิหร่าน แต่พอเรื่องดำเนินไปถึงครึ่งหลังก็เริ่มยืดเยื้อ น่าจะกระชับเหลือ 90 นาทีจะดีกว่า แต่ต้องชมที่พาเราไปพบอะไรใหม่ๆ และพิสูจน์ว่าแนวคิดเก่าๆ ก็เสนอให้สดใสได้เสมอ
เรื่องราวเกิดขึ้นในเมืองแบดซิตี้ ประเทศอิหร่าน ที่ชายหนุ่มชื่ออาราช (Arash Marandi) ต้องต่อสู้กับงานหนักและปัญหาจากพ่อติดยาเสพติดอย่างฮอสเซน (Marshall Manesh) ซึ่งนำทั้งคู่ไปสู่หนี้สินกับเจ้าแม่ยาเสพติดชื่อเซด (Dominic Rains) จนวันหนึ่ง อาราชได้พบโดยบังเอิญกับหญิงลึกลับ (Shella Vand) และเริ่มความสัมพันธ์โรแมนติก โดยไม่รู้ว่าเธอคือแวมไพร์ที่ล่าเหยื่อผู้ชายเลวในเมือง A Girl Walks Home Alone at Night คือผลงานภาพยนตร์ยาวครั้งแรกของ Ana Lily Amirpour ผู้เขียนบทและผู้กำกับ ซึ่งพัฒนาต่อยอดจากหนังสั้นปี 2011 ในชื่อเดียวกัน โดยได้รับเงินสนับสนุนจาก Kickstarter เกินเป้าหมาย 55,000 ดอลลาร์ อยู่ที่ 56,903 ดอลลาร์ จากผู้สนับสนุน 290 คน หนังเรื่องนี้ถูกยกย่องจากนักวิจารณ์ด้านสไตล์การเล่าเรื่อง การกำกับ และการแสดง พร้อมการอ้างอิงถึงตำนานแวมไพร์ หนังคาวบอยสปาเกตตี้ และสยองขวัญ แม้ต้องใช้ความอดทนในการรับชม แต่ผู้ที่เปิดใจจะพบกับประสบการณ์สุดพิเศษที่ผสมผสานแนวคิดและสไตล์เฉพาะตัว Amirpour นำเสนอแวมไพร์นาม 'The Girl' ในฐานะคนแปลกหน้าที่ลงมือฆ่าเพียงคนไม่ดี เธอไม่ไร้ศีลธรรม และเมืองแบดซิตี้ที่ถูกสร้างขึ้นมาเฉพาะช่วยเสริมอัตลักษณ์ของหนังได้ดี แม้จะถ่ายทำในเมืองทาฟท์ รัฐแคลิฟอร์เนีย เนื่องจากเนื้อหาบางส่วนขัดกับ 'มาตรฐาน' ของอิหร่าน Arash Marandi รับบทอาราชได้โดดเด่นด้วยเสน่ห์แบบชิลๆ และความ rebellious คล้าย Marlon Brando หรือ James Dean ส่วน Shella Vand ในบท The Girl ก็เป็นนางเอกปฏิปักษ์ที่น่าจดจำ พร้อมเคมีที่ดีระหว่างกัน หนังอาจไม่ถูกใจทุกคนเพราะมีฉากยาวและจังหวะช้า แต่หากเปิดใจก็จะพบกับประสบการณ์ที่คุ้มค่า A Girl Walks Home Alone at Night ประทับใจทั้งด้านภาพและแนวคิด แม้มีงบประมาณจำกัด ด้วยการนำเสนอแวมไพร์แบบใหม่ ภาษาภาพที่แข็งแกร่งของ Amirpour และการแสดงชั้นดี ทำให้หนังเรื่องนี้มีหลายอย่างให้ชื่นชอบ
ภาพยนตร์เรื่อง A GIRL WALKS HOME ALONE AT NIGHT ดึงดูดฉันเพราะไม่เคยดูหนังอิหร่านมาก่อน แถมยังเป็นหนังสยองขวัญด้วย แต่หลังรู้ทีหลังว่าถ่ายทำในแคลิฟอร์เนีย แม้จะใช้ภาษาเปอร์เซีย หนังเรื่องนี้ทำตัวอวดรู้แบบศิลปะเกินไป เล่าเรื่องเดิมๆ ด้วยวิธีซ้ำซาก ฉากหลัง 'อิหร่าน' เป็นแค่เครื่องมือดึงดูดนักวิจารณ์ มิฉะนั้นหนังคงจมอยู่ใต้ภาพยนตร์เกรด Z ไร้จินตนาการทั้งหลาย หนังพยายามอ้างอิงและยกย่องแนวภาพยนตร์คลาสสิก โดยเฉพาะหนังคาวบอย นอกเหนือจากภาพขาวดำสวยคมแล้ว ส่วนใหญ่คือความน่าเบื่อแบบศิลปะ ตัวละครแต่งตัวต่างภาษาแตก แต่นิสัยเหมือนหนังฮอลลีวูดทั่วไป หนังให้ความรู้สึกตะวันตกจนเหมือนดูฮอลลีวูดไปเลย A GIRL WALKS HOME ALONE AT NIGHT ไม่มีเอกลักษณ์หรือจุดดึงดูด มีแต่ฉากยืดเยื้ออารมณ์หดหู่กับเลือดสาดเป็นระยะ ฉันเกลียดมัน!
ฉันบังเอิญเจอหนังเรื่องนี้โดยไม่ตั้งใจ และดีใจมากที่ไม่ได้ท้อเพราะเริ่มเรื่องช้าแล้วให้ความสนใจตามที่หนังสมควรได้รับ หนังดำเนินเรื่องช้า มีสไตล์ และถ่ายทำสวยงามเกี่ยวกับการไถ่บาปส่วนบุคคลกับเส้นแบ่งทางศีลธรรม บทพูดมีน้อยแต่ว่าดีมากสำหรับหนัง Noir เน้นบรรยากาศลึกลับและเสียงประกอบสุดอลังการที่ทำให้อารมณ์ตัวละครมีชีวิตชีวา แทนที่จะใช้คำพูดเยอะๆ ถ้าชอบหนังสยองขวัญแอคชั่นเร็วแรง อาจรู้สึกไม่ถูกใจ แต่ถ้าอยากดูความสยองที่ละเมียดละมัย ไม่มีเลือดสาด แต่ใช้ความหวาดกลัวทางอารมณ์ผ่านตัวละครที่มีข้อบกพร่อง (แม้บางตัวจะดูคลiché) หนังเรื่องนี้สมบูรณ์แบบมาก รับรองว่าถ้าให้โอกาส จะได้สัมผัสหนังที่แตกต่างและน่าประทับใจแน่นอน!
นี่เป็นภาพยนตร์ที่สไตล์ดีมากและยังให้ความรู้สึกสะเทือนอารมณ์ ซึ่งเป็นการผสมผสานพิเศษที่หาได้ยาก หนังสยองขวัญเรื่องนี้ถ่ายทำแบบขาวดำที่มีภาพสวยงามและการแสดงที่เรียบง่าย แต่ไม่รู้สึกเวิ่นเว้อหรือน่าเบื่อ มีทั้งช่วงที่ปล่อยให้สนุกสุดเหวี่ยงและช่วงที่ชวนครุ่นคิด ฉันชอบตัวละคร โดยเฉพาะตัวละครหลักหญิง เธอเดินคนเดียวตอนกลางคืนจริงๆ แต่เธอไม่ตกอยู่ในอันตรายใดๆ ทำให้ดูเท่มาก ถือว่าคุ้มค่าดู และอาจต้องดูซ้ำเพื่อเก็บรายละเอียดอีกครั้ง แนะนำให้ดู
“เป็นเด็กดีซะนะ” ภาพยนตร์เรื่องแรกของ Ana Lily Amirpour ถูกเรียกว่าเวสเทิร์นแวมไพร์อิหร่านเรื่องแรกของโลก และมันก็แตกต่างจากหนังทั่วไปอย่างสิ้นเชิง เรื่องราวเกิดขึ้นในเมืองอิหร่านชื่อ ‘แบด ซิตี้’ (แต่ถ่ายทำในแคลิฟอร์เนีย) ที่ Arash (Arash Marandi) หนุ่มหน้าคล้าย James Dean พยายามช่วยพ่อ (Mozhan Marno) ให้เลิกติดยา แต่ Saeed (Dominic Rains) นักค้ายาและสุนัขรับใช้นักเลงกลับฉวยโอกาสบีบให้พ่อของเขาติดหนี้ และตัดสินใจยึดรถ Arash เป็นค่าชดใช้ Saeed ยังควบคุม Atti (Mozhan Marno) หญิงรับใช้ของเขาอย่างโหดเหี้ยม แต่บนถนนมืดๆ ของแบด ซิตี้ ไม่ได้มีแค่เขา...ยังมี ‘เธอ’ (Sheila Vand) สาวลึกลับที่เป็นแวมไพร์ที่ล่าเฉพาะคนชั่ว! ในช่วงต้นเรื่อง เธอเตือนเด็กข้างถนน (Milad Eghbali) ให้เป็นเด็กดี แล้วยึดสเกตบอร์ดของเขามาขี่ไปมาอย่างฮิปสเตอร์ หนังไม่เน้นบทพูดหรือโครงเรื่องชัดเจน นอกเหนือจากที่เล่ามา แต่โฟกัสที่การสร้างบรรยากาศลึกลับคล้ายภาพยนตร์เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ยุคแรกอย่าง Nosferatu การถ่ายภาพขาวดำโดย Lyle Vincent สวยงามและเล่นกับแสงเงาอย่างมีสไตล์ มีบางช่วงที่ให้ความรู้สึกเหมือนงานของ Lynch แม้ A Girl Walks Home Alone at Night จะได้รับการชื่นชมจากนักวิจารณ์ แต่ผู้เขียนรู้สึกว่าเรื่องดำเนินช้า Amirpour ใช้ภาพเล่าเรื่องแทนบทเขียน และสื่อสารความเหงาของตัวละครผ่านกล้อง ความสัมพันธ์ของ Vand กับ Marandi เป็นหัวใจหลักที่ค่อยๆ คลี่คลาย สรุปแล้ว แม้ภาพจะสวยงาม แต่ผู้เขียนไม่รู้สึกว่าหนังทำอะไรใหม่นอกเหนือจากบางฉากที่น่าประทับใจ การเพิ่งดู Only Lovers Left Alive (รักสุดท้าย...วิญญาณอมตะ) อาจทำให้ผู้เขียนเปรียบเทียบและอยากได้ประสบการณ์แบบนั้น A Girl Walks Home Alone at Night ใช้ทั้งภาพและเสียง (รวมเพลงจาก White Lies กับ Federale) สร้างอารมณ์ได้ดี แต่ขาดเรื่องราวที่ดึงความรู้สึก มีบางฉากที่ยืนยง เช่น ฉากที่เธอพบ Arash ในชุดแดรกคูลา แต่ก็มีหลายช่วงที่ล่องลอยไร้จุดหมาย สุดท้าย...หนังสวยตา แต่ไม่สามารถส่งต่ออารมณ์ใดๆ ให้ผู้เขียนได้
ฉันเคยได้ยินบางเรื่องเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้ แต่ไม่รู้รายละเอียดมาก่อนเริ่มชม ตัดสินใจดูมันเป็นส่วนหนึ่งของโปรเจกต์ '31 คืนแห่งฮาโลวีน' และกลับมาดูอีกรอบในซีรีส์ฤดูร้อนของพอดแคสต์ The Podcast Under the Stairs เนื้อเรื่องหลักเกิดขึ้นที่เมืองร้าง 'แบดซิตี้' ในอิหร่าน ที่เต็มไปด้วยความตายและความเหงา ชาวเมืองไม่รู้ว่าตัวเองกำลังถูกตามล่าโดยแวมไพร์ผู้โดดเดี่ยว สิ่งที่ดึงดูดฉันคือการถ่ายทำขาวดำแบบอาร์ตๆ ซึ่งเหมาะกับสไตล์คนชอบงานศิลปะ หนังเรื่องนี้ไม่เน้นพล็อต แต่ขับเคลื่อนด้วยตัวละครที่เชื่อมโยงกัน เริ่มที่ 'อาราช' (Arash Marandi) หนุ่มทำงานหนักผู้เลี้ยงแมวและถูกพ่อติดยา 'ฮอสเซน' (Marshall Manesh) ทำรถถูกยึดเพราะหนี้ยา แก้ปัญหาโดยขโมยต่างหูของ 'เชย์ดาห์' (Rome Shadanloo) ลูกสาวคนรวยที่เขาทำงานให้ ส่วน 'ซาอิด' (Dominic Rains) เจ้าพ่อยาเสพติดถูกแวมไพร์ลึกลับ 'เดอะเกิร์ล' (Sheila Vand) สังหารในฉากสะท้อนความป่าเถื่อน หนังใช้เวลา раскрывает ความสัมพันธ์ซับซ้อนระหว่างตัวละคร ทุกคนต่างอยากเปลี่ยนชีวิต แต่กลับติดกับดักสังคมอันโหดร้าย ฉากหลังทะเลทรายกับแท่นขุดน้ำมันที่หยุดทำงานเสริมความรู้สึก 'เมืองที่กำลังเหือดแห้ง' ทั้งน้ำมันและเลือด จุดเด่นอยู่ที่การแสดงของ Sheila Vand ในบทแวมไพร์เงียบๆ ที่สื่ออารมณ์ผ่านสายตา และ Arash Marandi กับบทบาทคนทำงานหนักที่ถูกบีบให้เลือกทางลัด แม้เอฟเฟกต์จะน้อยแต่ได้ใจด้วยการถ่ายภาพขาวดำสวยงามและเสียงเพลงที่สร้างบรรยากาศเซอร์เรียล สรุป: เป็นหนังแวมไพร์อาร์ตเฮาส์สำหรับคนชอบงานSlow Burn เน้นอารมณ์หนักและความสัมพันธ์มนุษย์ ข้อคิดเรื่องวงจรอุบาทว์ของสังคม ควรดูหากชอบงานแนวคิดปรัชญาและภาพสวย แต่ไม่เหมาะกับคนชอบแอ็คชั่นดุเด็ด
The Battle of Yin and Yang House (2023) คู่ปรับบ้านหยินและหยาง
