The Sky Crawlers (2008) สงครามเหนือเวหา

เป็นการยากที่จะเขียนบทวิจารณ์ที่สอดคล้องกันของ The Sky Crawlers โดยไม่เปิดเผยพล็อตเรื่องสําคัญ แต่ฉันจะพยายาม ฉันแนะนําให้คุณดูหนังโดยไม่ต้องอ่านมากเกินไปล่วงหน้า เพื่อที่คุณจะได้เพลิดเพลินและคิดถึงสิ่งที่เกิดขึ้นโดยไม่มีอคติ ติดตามบทกวีหลังจากเครดิตปิด The Sky Crawlers เป็นประวัติศาสตร์ทางเลือกที่กระตุ้นความคิดที่จะดึงดูดแฟนนิยายวิทยาศาสตร์ที่รู้หนังสือ ผู้ชมกระแสหลักจะต้องเบื่อและสับสนกับสิ่งที่เกิดขึ้นในภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างไม่ต้องสงสัย ภาพยนตร์เรื่องนี้ตรวจสอบประเด็นสําคัญ เช่น ความหมายของสงครามและธรรมชาติของความทรงจํา ฉันนึกถึงการเสียชีวิตเมื่อเร็ว ๆ นี้ของ "HM" ที่จําเสื่อมชื่อดังขณะดู The Sky Crawlers เนื่องจากตัวละครบางตัวประสบปัญหาการสูญเสียความทรงจําในลักษณะเดียวกัน เหตุใดพวกเขาจึงประสบกับการสูญเสียครั้งนี้เป็นหนึ่งในจุดพลิกผันที่จะจุดประกายการอภิปรายอย่างดุเดือดหรือสับสนในภายหลัง เช่นเดียวกับนิยายวิทยาศาสตร์ที่ดีส่วนใหญ่ The Sky Crawlers นําเสนอตัวละครและแนวคิดที่ค่อนข้างคลุมเครือ ขึ้นอยู่กับผู้ชมที่จะตีความความหมาย สิ่งที่ได้ผล: ฉากการต่อสู้ทางอากาศของ CGI นั้นน่าทึ่งและน่าตื่นตาตื่นใจ ด้วยยานพาหนะทางอากาศที่ออกแบบมาอย่างประณีตซึ่งกระตุ้นจินตนาการ ความลึกซึ้งทางอารมณ์ของตัวละครถูกขุดอย่างละเอียดแม้ว่าจะไม่น่าพอใจเสมอไป การออกแบบตัวละครและการกํากับศิลป์นั้นยอดเยี่ยมส่วน CGI เกือบจะเหมือนจริงและส่วน 2 มิติก็วาดและสว่างไสวอย่างสวยงามเช่นกัน Basset Hound น่ารักมาก สิ่งที่ไม่ได้ผล: จังหวะช้านี่เป็นละครจิตวิทยา ไม่ใช่การผจญภัยแอ็คชั่นและอาจได้รับประโยชน์จากการตัดต่ออย่างรอบคอบ แม้ว่าฉันจะพบว่าการเปลี่ยนจาก CGI เป็น 2D และกลับมานั้นใช้ได้ดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากเข้าสู่จังหวะของภาพยนตร์แล้ว แต่ผู้ชมหลายคนอาจพบว่าการเปลี่ยนภาพนั้นสั่นสะเทือน หากรสนิยมของคุณหันไปทาง Blade Runner หรือ A Clockwork Orange มากกว่า คุณอาจจะประทับใจกับ The Sky Crawlers หากรสนิยมของคุณเอนเอียงไปทาง Star Wars หรือ The Incredibles ฉันแนะนําให้คุณดูอย่างอื่น

เป็นเรื่องน่าประหลาดใจที่นักเขียนหัวใจและจิตวิญญาณ Hiroshi Mori และ Mamoru Oshii ผู้กํากับ Ghost In The Shell สามารถรวมไว้ในเรื่องราวที่ไม่เหมือนใครและเล่าอย่างอ่อนโยนนี้ได้แม้จะอยู่ห่างไกล แต่ในขณะเดียวกันก็มีธรรมชาติที่ลึกซึ้งอย่างแปลกประหลาดของตัวละคร การใช้ภาพที่สวยงามอย่างรอบคอบให้บริการภาพยนตร์ - ไม่ใช่ในทางกลับกัน - และแม้ว่าจะค่อนข้างช้าและไม่มีหายนะครั้งใหญ่ แต่ Sky Crawlers ก็สามารถรักษาบรรยากาศที่น่าสนใจและไม่เหมือนใครได้จนถึงตอนจบ ฉันคิดว่าทุกคนที่มีหัวใจและใจที่เปิดกว้างจะจดจําอัญมณีนี้ว่าเป็นอัญมณีหายาก 7/10

ในบางครั้ง คุณจะพบภาพยนตร์ที่การแสดงละครเหนือพลังการรับรู้ของคุณว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นแอนิเมชั่น สไตล์ญี่ปุ่นเป็นที่ถกเถียงกันว่าเป็นแอนิเมชั่นที่เอารัดเอาเปรียบมากที่สุด ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทําไมแนวทางที่ค่อนข้างเรียบง่ายและประณีตของ Mamoru Oshii ซึ่งเขานํามาสู่ The Sky Crawlers จึงไม่ธรรมดาในแบบนั้น ภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อนข้างนิ่งโดยมีการเคลื่อนไหวทางกายภาพเพียงเล็กน้อยการตัดที่ยาวภาพแบบคุโรซาวะที่เปิดกว้างการใช้สีแสงและเงาทางจิตวิทยาและคะแนนที่หลอนและลึกลับ ภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อนข้างเย็นชา แต่มีฉากลึกลับที่ทําให้เย้ายวนใจ แม้ว่าเราจะลอยอยู่ในอากาศด้วยเครื่องบินหลายสิบลํา เสียงปืน และลูกไฟที่งดงาม แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ยังคงให้ความรู้สึกสงบ Oshiii จัดการกับมันเกือบเหมือนบัลเล่ต์ นี่ไม่ใช่ภาพยนตร์สําหรับเด็ก และไม่ใช่สําหรับผู้ที่มีสมาธิสั้น มันเป็นชิ้นส่วนทางจิตวิทยาที่ลึกซึ้งช้า ตอนจบเป็นสิ่งที่อาจแบ่งผู้ชม บางคนจะมองว่ามันทําให้ The Sky Crawlers รู้สึกถึงหน้าที่ทางศีลธรรม ในขณะที่บางคนจะโต้แย้งว่ามันทําให้สิ่งทั้งหมดดูเหมือนไร้ประโยชน์ ฉันจะไม่เลือกฝ่ายใดฝ่ายหนึ่ง สิ่งที่ฉันจะพูดคือฉันสนุกกับเที่ยวบิน

The Sky Crawlers: (Sukai Kurora):7 จาก 10: นี่คืออนิเมะสําหรับผู้ใหญ่... อันที่จริงนี่เป็นอนิเมะสําหรับผู้ใหญ่มาก ไม่ ไม่มีแฟนเซอร์วิสหรือเลือดมากมาย (อันที่จริงภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการจัดอันดับ PG-13 สําหรับการสูบบุหรี่เป็นหลัก) แทนที่ Sky Crawlers มีจังหวะที่เงียบสงบและสงวนไว้ เป็นอนิเมะสองชั่วโมงที่ให้ความรู้สึกเหมือนใช้เวลามากกว่าสามชั่วโมง ไม่น่าเบื่อ แต่จงใจพูดคุยกับผู้ใหญ่ ดนตรีสําหรับผู้ใหญ่ และน้ําเสียงโดยรวมของผู้ใหญ่ที่ชวนให้นึกถึง Before Sunrise ด้วยการสู้รบในอากาศเป็นครั้งคราวเพื่อทําลายการวิปัสสนาความสัมพันธ์ เนื้อเรื่องมีทั้งเบา (ฉันจะเปิดเผยที่นี่) และค่อนข้างหนัก (ฉันจะปล่อยให้ภาพยนตร์ทําให้คุณประหลาดใจด้วยรากฐานทางปรัชญา) ในด้านแสงคือมีกลุ่มวัยรุ่นพิเศษที่เป็นนักบินที่ไม่เคยแก่ ภาพยนตร์เรื่องนี้เรียกพวกเขาว่าคิลเดรนและส่วนใหญ่สร้างขึ้นจากความที่พวกเขาเป็นเพียงเด็ก แต่ถ้าคุณขับรถ บิน มีเพศสัมพันธ์ ดื่ม และสูบบุหรี่ทุกๆ 10 นาทีของเวลาอยู่หน้าจอ คุณก็เป็นวัยรุ่นและในความเป็นจริงแล้วเป็นคนหนุ่มสาว Kildren เหล่านี้ต่อสู้ในเครื่องบินสไตล์ WW2 ย้อนยุคกับกันเองในสงครามทางอากาศโดยไม่มีผู้ชนะและไม่มีผู้บาดเจ็บล้มตายอื่น ๆ ทั้งหมดนี้เพื่อตอบสนองความต้องการของสาธารณชนในความขัดแย้ง (ลองนึกถึง "A Taste of Armageddon" ของ Star Trek) มีนักบินคนใหม่ วิงแมน และคู่รักคู่ที่มีอดีตที่เป็นความลับอย่างลึกซึ้ง มีแม้กระทั่งตัวละคร Red Baron ที่มีข่าวลือว่าเป็นผู้ใหญ่และเป็นที่มาของความตึงเครียดและการสนทนาอย่างต่อเนื่องทั้งในการสู้รบและบนพื้นดิน แอนิเมชั่นนั้นสร้างแรงบันดาลใจให้เกรงขาม งาน CGI ดีกว่าภาพยนตร์ฮอลลีวูดหลายเรื่อง และตัวละครที่แรเงาเซลล์ 2 มิติก็เข้ากับทั้งจังหวะและอารมณ์ของภาพยนตร์ ความใส่ใจในรายละเอียดโดยรวมค่อนข้างน่าทึ่ง โดยรวมแล้วภาพยนตร์เรื่องนี้เหมาะสําหรับแฟน ๆ ของละครสําหรับผู้ใหญ่และอนิเมะที่จริงจัง ฉันสารภาพว่าฉันปรารถนาการต่อสู้บนท้องฟ้าที่ยาวนานขึ้น เป็นเรื่องน่าขันที่หนึ่งในอนิเมะสําหรับผู้ใหญ่ที่สุดที่ฉันเคยเห็นมาต้องทนทุกข์ทรมานจากการขาดความตื่นเต้นสําหรับผู้ใหญ่ด้วยคะแนน PG-13

หนังเรื่องนี้ค่อนข้างดีจริงๆ โดยเฉพาะแนวคิดเบื้องหลังทั้งหมด หากคุณรู้จักอนิเมะและการ์ตูนมังงะ คุณอาจคาดหวังว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะเป็นอย่างที่เป็นอยู่ แต่ถ้าไม่เตรียมพร้อมที่จะรับเรื่องราวมากมาย มันอาจมากเกินไปสําหรับผู้ชมบางคน และคุณอาจไม่ได้รับทุกอย่างในการดูครั้งแรก ตอนนี้สิ่งนี้จะทําให้คุณติดงอมแงมและคุณจะดูหนังอีกครั้งหรือคุณจะเกลียดภาพยนตร์และให้คะแนนไม่ดี ขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณคิดว่าคุณสามารถรับได้ มันควรขึ้นอยู่กับคุณที่จะตัดสินใจว่าคุณต้องการดูหรือไม่ หากคุณทําเช่นนั้น คุณจะต้องเผชิญกับคําถามที่น่าสนใจ (ไม่ใช่ทั้งหมดที่ได้รับคําตอบเลย) ซึ่งอาจเป็นแรงบันดาลใจให้คุณคิดทบทวนบางสิ่งที่คุณมองข้าม

ดูเหมือนว่า Sky Crawlers จะเป็นไปตามชื่อของมัน ซึ่งต้องใช้เวลาในการบอกเล่าเรื่องราวจริงๆ แต่ในการทําเช่นนั้นทําให้การเล่าเรื่องจมลง ท้ายที่สุดแล้วมันถูกนํามาให้เราโดย Mamoru Oshii และเท่าที่ผลงานภาพยนตร์ของเขาดําเนินไปผลงานของมาสโตรชาวญี่ปุ่นคนนี้มักจะลึกซึ้งและมีพื้นที่มากเกินพอสําหรับการรับชมหลายครั้งแต่ละครั้งช่วยให้คุณนําสิ่งที่แตกต่างออกไปหรือไม่มีใครสังเกตเห็นจากรอบก่อนหน้า ดัดแปลงโดย Chihiro Itou จากเรื่องราวของ Hiroshi Mori คุณจะเห็นธีมที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มีซึ่งจะทําให้ Oshii สนใจที่จะเป็นผู้นํา พวกเขาไม่ใช่เรื่องใหม่เพราะแฟน ๆ จะเห็นความคล้ายคลึงกันในการต่อสู้ของตัวละครเกี่ยวกับอัตถิภาวนิยมของพวกเขาเองและสิ่งที่ฉันชอบมากที่สุดคือเส้นด้ายที่เชื่อมโยงระหว่างสงครามและสันติภาพ มันเหมือนกับแนวคิดที่ต้องเตรียมพร้อมสําหรับสงครามที่คุณจะได้เพลิดเพลินกับความสงบสุข และฉันเดาว่าทหารรับใช้ชาติทุกคนคงเคยได้ยินเรื่องนี้ไม่ว่าจุดใดจุดหนึ่งระหว่างการปฏิบัติหน้าที่ ในขณะที่เราสามารถพบความคล้ายคลึงกันที่แตกต่างจากภาพยนตร์อเมริกันที่แสดงความเคารพหรือฉีกผลงานก่อนหน้านี้ของ Oshii อย่างโจ่งแจ้ง แต่สิ่งที่ฉันคิดว่าอาจถูกลดทอนลงก็คือในตอนท้าย ความละเอียดอ่อนไม่ใช่หลักการง่ายๆ และเกือบทุกทฤษฎีได้รับการอธิบายแบบคําต่อคํา มีคําถามที่ไม่มีคําตอบมากพอที่จะจั๊กจี้สมองของคุณทําให้คุณเดาและสรุปได้เอง แต่มีอย่างน้อยสองช่วงเวลาที่ชัดเจนที่ตัดสินใจบอกทั้งหมดและแสดงให้เห็นทั้งหมดทําให้ความสนุกส่วนใหญ่หายไป ดังนั้นในแง่หนึ่ง คุณมีพื้นที่น้อยลงในการหลบหลีกความคิดของคุณในระหว่างการสนทนาหลังภาพยนตร์กับเพื่อน ๆ ฉันสามารถจินตนาการและเข้าใจเด็กคนใดที่นั่งอยู่ในห้องโถงโรงละครที่ไม่มีความอดทนสําหรับผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้อย่างแน่นอน ยกเว้นฉากเปิดที่อัดแน่นไปด้วยแอ็คชั่นในจังหวะ Top Gun ความคิดที่ว่านี่จะเป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นสงครามถูกโยนออกไปนอกหน้าต่างภายใน 10 นาที โดยธรรมชาติแล้วมันมีศักยภาพที่จะไปในทิศทางนั้นโดยการเล่นและขยายการสู้รบทางอากาศ แต่การทําเช่นนั้นจะทําให้ภาพยนตร์เรื่องนี้เงียบลงมาก จริงอยู่ว่าตัวละครของมันเป็นนักบินและนักบินเด็ก "Kildren" (ฉันอยากจะคิดว่ามันเป็น Killer-Children) ที่ดูเหมือนจะไม่โตขึ้นได้อาชีพในบริษัทที่ดูเหมือนจะทําสงครามในนามของประเทศต่างๆ และขับเครื่องบินรบที่ขับเคลื่อนด้วยใบพัดเพื่อต่อสู้กับศัตรูในการโจมตีและป้องกันกิจวัตรประจําวัน เฮ้ มีแม้กระทั่ง Red Baron ที่เทียบเท่ากับโบกี้แมนประจําถิ่นด้วย! พวกเขาสูบบุหรี่ ฆ่า (ขึ้นไปในอากาศ) และพวกเขามีเพศสัมพันธ์โดยไม่มีผู้ใหญ่สักคนตีเปลือกตา ซึ่งคุณจะถือว่าพวกเขาทั้งหมดเมินเฉยต่อเรื่องเล่ห์เหลี่ยมของลูก ๆ ของพวกเขา (แน่นอนว่ามีเหตุผลสําหรับเรื่องนี้) ลองนึกภาพว่าผู้ใหญ่ค่อนข้างไม่สนใจและบางคนถึงกับสนับสนุนเด็ก ๆ ที่ต่อสู้กับสงครามในขณะที่พวกเขาใช้ชีวิตประจําวันโดยไม่ได้รับผลกระทบนอกเหนือจากการเป็นคุณลักษณะในกระดานข่าว ดังนั้นเราจึงติดตามการผจญภัยและความลึกลับที่ถักทอระหว่างตัวละครของ Kannami Yuichi (ให้เสียงโดย Ryo Kase) ผู้บัญชาการฐานทัพ Kusanagi (Rinko Kikuchi แห่งชื่อเสียง Babel ซึ่งเคยร่วมงานในภาพยนตร์ Kill ของ Oshii ภายใต้ส่วน Assault Girl 2) ตัวละครสมทบที่เหลือทําตามจุดประสงค์หลัก เช่น Tokino (Shosuke Tanihara) เป็นปีก/บัดดี้ และ Mitsuya (Chiaki Kruiyama, Kill Bill's Gogo Yubari) เป็นกระบอกเสียงบอกเล่าทั้งหมด ซึ่งฉันคิดว่าแม้จะไม่มี โคดาหลังจากม้วนเครดิตตอนจบก็จะสรุปได้ดีมาก นี่คืออนิเมะญี่ปุ่น ดังนั้นคุณภาพของมันจึงยอดเยี่ยม โดยมีช่วงเวลาที่เหมือนจริงจริงๆ และการสู้รบทางอากาศที่ดูสมจริงราวกับว่าพวกเขาสร้างเครื่องบินเหล่านั้นและยิงกลางอากาศจริงๆ John Woo ยังภูมิใจที่การยิงปืนสามารถเล่นได้แบบบัลเล่ต์ โดยดึงหมัดกลับเพื่อหลีกเลี่ยงความรุนแรงที่ชัดเจน ธีมหลักของซาวด์แทร็กนั้นสะกดจิตอย่างมากและจะค้างอยู่ในใจคุณสักระยะหนึ่งหลังจากเครดิตตอนจบ ท้ายที่สุดมันเป็นของ Kenji Kawai นี่ไม่ใช่หนังแอ็คชั่น หากนั่นคือภาพยนตร์ประเภทที่คุณคาดหวังคําแนะนําของฉันคือการประหยัดเงินค่าตั๋วของคุณ หากคุณกําลังมองหาบางสิ่งที่ใคร่ครวญมากขึ้น และจัดการกับธีมที่จะทําให้คุณคิดไปพร้อมกัน (จนกระทั่งสองช่วงเวลาที่กล่าวถึงซึ่งคําใบ้ชัดเจนขึ้น) และอาจจะชื่นชมชีวิตมากขึ้นอีกเล็กน้อย ให้เดินขบวนขึ้นสู่บ็อกซ์ออฟฟิศเมื่อเปิดฉายในสัปดาห์หน้า ขอแนะนําเป็นอย่างยิ่งและเป็นคู่แข่งอย่างแน่นอนเมื่อฉันรวบรวมรายชื่อสิบอันดับแรกสําหรับปีนี้!

ฉันพบว่ามุมมองของสงครามเป็นเครื่องมือที่เตือนเราถึงความหมายของการสงบสุขเป็นแนวคิดที่น่าสนใจ แนวคิดของ Killdre ที่ไม่สามารถ (จะไม่?) เป็นผู้ใหญ่ก็ค่อนข้างน่าสนใจเช่นกัน แต่ฉันรู้สึกว่าพวกเขาสามารถทําได้มากกว่านี้กับเรื่องนี้ ตัวละครหลักย้ําว่าไม่มีเหตุผลที่จะเป็นผู้ใหญ่ แต่อะไรคือความแตกต่างที่แท้จริงระหว่างวัยเด็กและวัยผู้ใหญ่? เด็กและความไม่บรรลุนิติภาวะของพวกเขามาจากการขาดประสบการณ์ แม้ว่าร่างกายของพวกเขาจะไม่เคยเติบโต แต่จิตใจของพวกเขาจะไม่เติบโตเป็นผู้ใหญ่ต่อไปหรือไม่? ฉันหวังว่าพวกเขาจะอธิบายเรื่องนี้มากกว่านี้เพราะนักบิน Killdre ในภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้มีพฤติกรรมที่แตกต่างมากนักเมื่อเทียบกับนักบินผู้ใหญ่ สําหรับฉันดูเหมือนว่าการเป็นเด็กไม่มีข้อได้เปรียบที่แท้จริงนอกจากปฏิกิริยาตอบสนองที่ดีขึ้นและน้ําหนักที่เบากว่าสําหรับเครื่องบิน พวกเขาทํางานได้ดีกับปัญหาการฟื้นฟูของ Killdre ที่พวกเขาไม่สามารถหลบหนีจากสงครามได้แม้จะตาย แต่ฉันหวังว่าพวกเขาจะมุ่งเน้นไปที่เรื่องนี้มากขึ้น แอนิเมชั่นเกี่ยวกับเรื่องนี้ค่อนข้างหายนะในความคิดของฉัน ในยุคนี้ ซีรีส์อนิเมะหลายเรื่องผสมผสาน 3D-CGI และแอนิเมชั่นเซลแบบดั้งเดิม แอนิเมชั่นสไตล์นี้ไม่เคยใช้ได้ผลสําหรับฉัน เนื่องจากแอนิเมชั่นเซลที่วาดด้วยมือดูเหมือนความเกียจคร้านเบื้องหลังพื้นหลัง 3 มิติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากมีเฟรม 'แช่แข็ง' จํานวนมากที่ตัวละครไม่เคลื่อนไหวเป็นเวลาประมาณ 5 วินาที ช่องว่างที่กว้างในคุณภาพของแอนิเมชั่นในภาพยนตร์อนิเมะดูไม่เป็นธรรมชาติ และฉันเชื่อว่าเทคโนโลยี CG ในญี่ปุ่นยังไม่ถึงระดับที่น่าเชื่อถือในอนิเมะ ฉากต่อสู้บนเครื่องบินบางฉากค่อนข้างเจ๋ง แต่แอนิเมชั่นเซลต่อไปนี้ในฐานมักจะดูอึดอัดใจหลังจากนั้น ภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาอย่าง "Byousoku 5cm" และสตูดิโออนิเมะที่มีชื่อเสียงอย่าง Ghibli และ Mad House ยังคงใช้คอมพิวเตอร์กราฟิกเพื่อช่วยเอฟเฟกต์พิเศษที่วาดด้วยมือเท่านั้นโดยไม่ต้องใช้ 3D-CGI ที่เด่นชัดในพื้นหลังหรือตัวละคร 2 มิติ ผู้สร้างอนิเมะญี่ปุ่นต้องรอจนกว่าจะมีงบประมาณและเทคโนโลยีเพียงพอที่จะจับคู่ภาพยนตร์ Pixar ในปัจจุบันก่อนที่จะใช้ CGI ในภาพยนตร์อนิเมะของตน ฉันชอบการพัฒนาตัวละครในภาพยนตร์เรื่องนี้มาก แต่ฉันเชื่อว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีพื้นที่มากมายสําหรับการปรับปรุง

"The Sky Crawlers" กํากับโดย Mamoru Oshii ผู้กํากับอัจฉริยะวัย 56 ปี เขาปล่อยบทภาพยนตร์ในครั้งนี้และนําเสนอแนวหน้าใหม่ด้วยการแนะนํานักเขียนบทคนใหม่ Chihiro Ito แง่มุมที่คาดหวังมากที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้สําหรับแฟน ๆ ของ Hiroshi Mori ผู้เขียนนวนิยายต้นฉบับคือวิธีที่ผู้กํากับแปลต้นฉบับเป็นสื่อกลางของภาพยนตร์ ต้นฉบับเป็นเหมือนบทกวีที่คุณสามารถมองเห็นวิสัยทัศน์ของเขาได้อย่างชัดเจนโดยมีพื้นที่มากมายในประโยค นอกจากนี้ยังเป็นความท้าทายในการตัดสินใจว่าความจริงของเรื่องจะมองเห็นได้ชัดเจนซึ่งไม่ค่อยชัดเจนในนวนิยายต้นฉบับ KillDren - อาวุธที่มีชีวิตซึ่งไม่เคยเติบโต เก็บไว้เป็นวัยรุ่นตลอดชีวิต และสร้างขึ้นเพื่อแสดงให้ผู้คนเห็นการแสดงที่เรียกว่า "สงคราม" เป็นอีกครั้งที่ภาพยนตร์เรื่องนี้กล่าวถึงธีมที่โดดเด่นของความขัดแย้งระหว่าง "มนุษย์" และ "AI ที่มนุษย์สร้างขึ้น" อย่างไรก็ตาม เรื่องราวมีเสน่ห์ที่แตกต่างจาก "Ghost In The Shell" หรือ "Innocence" มนุษย์ที่ไม่รู้เกี่ยวกับสงคราม การผสมพันธุ์ ฆ่าคน กีดกันครอบครัว หรือเต็มไปด้วยความเกลียดชัง พวกเขาปรารถนาสันติภาพ และเหนื่อยล้าจากความพยายามทั้งหมดที่จบลงด้วยโศกนาฏกรรมและความตายที่ไม่มีที่สิ้นสุด สงครามในฐานะรูปแบบหนึ่งของความบันเทิงเป็นวิธีที่จะมองแนวคิดดังกล่าวโดยตรง และเป็นวิธีสร้างระยะห่างจากโศกนาฏกรรมดังกล่าว สงครามที่ทําให้พวกเขาตระหนักถึงสิ่งที่พวกเขามีความสุขอย่างแท้จริงอีกครั้งโดยการแอบดูความสิ้นหวังสุดขีดนี้ แน่นอนว่ามนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่โลภและพวกเขาคาดหวังว่าสถานการณ์ที่ปลอดภัยและสงบสุขจะดําเนินต่อไป และสิ่งนี้จะไม่เป็นไรโดยไม่รู้ว่าพวกเขามีความสุขจริงๆ หรือไม่ พวกเขายังคงต้องการความสุขต่อไปเพราะพวกเขาไม่พอใจกับสถานการณ์นี้ เป็นช่วงเวลาที่พวกเขาตระหนักว่าพวกเขามีความสุขจริงๆ โดยตระหนักถึงตําแหน่งที่พวกเขายืนอยู่ในลําดับชั้นของสังคมที่พวกเขาอาศัยอยู่และเปรียบเทียบกับผู้อื่น การมีสงครามเป็นความบันเทิงที่ผู้คนกล้าสร้าง ในขณะเดียวกันก็มีเด็กหญิงและเด็กชายที่พบว่าชีวิตของพวกเขาคุ้มค่าที่จะอยู่บนท้องฟ้าหัวเราะบนท้องฟ้าร้องไห้บนท้องฟ้าและฆ่าคนอื่นโดยใช้มือขวาเป็นอาวุธที่มีชีวิต KillDren ผู้รักผู้คน งงกับความจริง มีความมั่นใจในตนเอง และบางครั้งก็เปราะบาง มันเป็นชีวิตเดียวกับเด็กหญิงและเด็กชายวัยรุ่นทั่วไป ยกเว้นว่าพวกเขาเป็นอาวุธและไม่เคยเติบโต นี่คือเรื่องราวที่บอกเราว่าสิ่งที่สําคัญอย่างแท้จริงในชีวิตคืออะไร และได้เห็นสิ่งเหล่านี้อยู่ในโลกและเวลาของเรา หมายเหตุ: โปรดดูจนจบเรื่องราวแม้ว่าเครดิตตอนจบจะเริ่มขึ้นแล้วก็ตาม ฉากสุดท้ายจะให้คําใบ้เกี่ยวกับความลับของเรื่องราว