สร้างจากนวนิยายชื่อเดียวกันที่โดดเด่นของ Shusaku Endo ซึ่งเป็นนวนิยายที่หลายคนคิดว่าเป็นหนึ่งในนวนิยายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 นี่เป็นภาพยนตร์ที่ฉันอยากเห็นมาก แต่ใช้เวลานานกว่าจะไปถึง ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะขาย - กว่าสองชั่วโมงครึ่งสําหรับมิชชันนารีคาทอลิกที่อาศัยอยู่และตายภายใต้การประหัตประหารจาเปนที่โหดร้าย ในช่วงเวลาของการเปิดตัวฉันจําได้ว่าผู้วิจารณ์คนหนึ่งบอกว่ามัน 'น่าสงสารอย่างน่าเบื่อ' ความคิดที่ดูเหมือนว่าฉันจะพลาดจุดทั้งหมด ทั้งนวนิยายและภาพยนตร์พยายามที่จะเข้าใจว่าทําไมความเชื่อของคริสเตียนจึงไม่หยั่งรากในญี่ปุ่นในลักษณะเดียวกับที่ทําในประเทศอื่น ๆ เหตุใดผู้สอนศาสนาจํานวนมากจึงล้มเหลวและถึงกับฟื้นศรัทธาของพวกเขาภายใต้การข่มเหงอันน่าสยดสยอง ความจริงก็คือในหลายประเทศที่การนมัสการและความเชื่อของคริสเตียนถูกต่อต้านอย่างรุนแรงมันเจริญรุ่งเรืองมากกว่าตาย แล้วในญี่ปุ่นต่างกันอย่างไร? การที่ทั้งภาพยนตร์และหนังสือไม่ได้ให้คําตอบที่ง่ายเป็นกุญแจสําคัญ ทุกคน - ตั้งแต่มิชชันนารีไปจนถึงทางการญี่ปุ่นไปจนถึงทุกคนที่ศึกษาเรื่องนี้ - มีทฤษฎี แต่ไม่มีสิ่งใดที่น่าพอใจอย่างสมบูรณ์ เมื่อได้ยินว่า Andrew Garfield และ Adam Driver ได้รับเลือกให้เป็นเยซูอิตชาวโปรตุเกสสองคนที่เป็นหัวใจของเรื่องนี้ฉันกังวลว่าพวกเขาจะไม่มีแรงโน้มถ่วงที่จําเป็น สิ่งที่ได้ผลดีสําหรับฉันในการคัดเลือกนักแสดงของพวกเขาคือความว่างเปล่าและความจริงใจโดยเจตนาของพวกเขาทํางานได้ดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งในระยะแรกในฐานะผู้สอนศาสนาที่มีความหมายดีในวัฒนธรรมต่างดาว การถ่ายทําภาพยนตร์ของภาพยนตร์เรื่องนี้น่าตกใจและสวยงาม ในช่วงครึ่งแรกของภาพยนตร์มีภาพซ้ํา ๆ ผ่านหมอกหรือควันความชัดเจนบางส่วนเปิดเผยเพื่อตอบโต้ความมั่นใจของผู้สอนศาสนาเอง อย่างไรก็ตามเมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้ดําเนินไปสิ่งนี้จะถูกพลิก - มีความคมชัดของภาพการกลับตัวของความสงสัยความสับสนและความกลัวที่เพิ่มขึ้นของผู้สอนศาสนา ภาพอื่น ๆ ตลอดการจงใจสะท้อนศิลปะทางศาสนาสไตล์จิตรกรที่บางครั้งก็รวมเข้ากับภาพวาดตามตัวอักษร นี่คือนิมิตแห่งศรัทธาแบบตะวันตกที่เราคุ้นเคย แต่วิสัยทัศน์ที่แท้จริงของ Japenese ว่าความเชื่ออาจดูเหมือนหายไป - ทําให้ฉันนึกถึงหน้าต่างกระจกสีในโบสถ์ของฉันเองในเคปทาวน์ซึ่งทุกภาพของพระเยซูหรือตัวละครในพระคัมภีร์ไบเบิลมีผิวขาว มีคําแนะนําของ Heart Of Darkness และ Apocalypse Now - เรื่องราวคลาสสิกและสําคัญของลัทธิล่าอาณานิคมตะวันตก ชาวตะวันตกผู้สูงศักดิ์และกล้าหาญเดินทางไปยัง 'ที่มืด' เพื่อนําแสงสว่างมาค้นพบว่ามีความมืด (หรือมากกว่านั้น) อยู่ในนั้นมากพอ ๆ กับในสถานที่ที่พวกเขามา มีอะไรอีกมากมายที่จะพูด เช่นเดียวกับนวนิยายเรื่องนี้ไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาพยนตร์ที่จะให้ผลผลิตมากขึ้นด้วยการดูซ้ํา ๆ และด้วยสายตาทางจิตวิญญาณหรือเทววิทยาใด ๆ ที่มองด้วย ชื่อเรื่องหมายถึงมาก - ความเงียบที่ชัดเจนของพระเจ้าในการตอบสนองต่อคําอธิษฐานของผู้สอนศาสนาความเงียบของผู้ที่เฝ้าดูหรือทุกข์ทรมานจากความโหดร้ายของการข่มเหง - และความเงียบของผู้ที่ถูกฆ่าโดยมัน ความเงียบที่บังคับใช้ของคริสตจักรญี่ปุ่น ดังที่ตัวละครตัวหนึ่งกล่าวไว้โดยสะท้อนประสบการณ์ในพระคัมภีร์ไบเบิลของเอลียาห์ว่า "... มันอยู่ในความเงียบที่ฉันได้ยินเสียงของคุณ" ภาพยนตร์เรื่องนี้จบลงด้วยช่วงเวลาแห่งการเก็งกําไรและความไม่แน่นอน เตือนไม่ให้ตัดสิน บางทีอาจเป็นการเตือนใจผู้ที่วิพากษ์วิจารณ์งานก่อนหน้านี้ที่เข้าใจผิดมากของ Scorsese ว่า 'The Last Temptation Of Christ' ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องนี้ต้องใช้ความอดทนความอ่อนน้อมถ่อมตนและการสะท้อนอย่างลึกซึ้งจากผู้ชม ทั้งสองคนมีมากที่จะสอนแม้กระทั่งผู้ที่เชื่อมั่นในศรัทธาของพวกเขามากที่สุด ทั้งคู่เป็นภาพยนตร์ที่ร่ํารวยคุ้มค่าและจริงจังซึ่งสมควรได้รับความสนใจซ้ําแล้วซ้ําอีก ความชอบส่วนตัวของฉันของทั้งสองคือภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่น้อยเพราะความรักอย่างลึกซึ้งของฉันสําหรับนวนิยายต้นฉบับ แต่นี่เป็นภาพยนตร์ที่ฉันต้องย่อยและสวดอ้อนวอน และฉันหวังว่าจะผลักดันให้ฉันไตร่ตรองอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับ 'Last Temptation....' และคิดมากเกี่ยวกับความเข้าใจของฉันเกี่ยวกับภารกิจ พันธกิจ และศรัทธา
ฉันเคยเห็นภาพยนตร์เรื่องนี้สามครั้งแล้วและยังคิดว่ามันยอดเยี่ยม แต่ก็ไม่ใช่ภาพยนตร์สําหรับทุกคน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่แม้แต่ Martin Scorsese ก็ต้องดิ้นรนเป็นเวลา 25 ปีเพื่อขูดเงินทุนเข้าด้วยกันเพื่อให้มัน ฉันยังสามารถเข้าใจได้ว่าทําไมคนจํานวนมากถึงรู้สึกว่าหนังน่าเบื่อและยาวเกินไปแม้ว่าสําหรับฉันแล้วมันจะไม่น่าเบื่อหรือยาวเกินไป ในความเป็นจริงมันรู้สึกถูกต้อง เหตุผลที่ฉันคิดว่าหลายคนไม่ 'รู้สึก' อย่างแท้จริงภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งใช้ตําแหน่งที่ผิดปกติในผลงานภาพยนตร์ที่หลากหลายของ Mr Scorsese เป็นเพราะธีมของมัน แน่นอนว่าในช่วงเวลาของฆราวาสนิยมและวัตถุนิยมแบบลดทอนนิยมภาพยนตร์เช่นนี้ไม่สามารถเป็นอย่างอื่นได้นอกจากฟอสซิล โดยพื้นฐานแล้วนี่คือภาพยนตร์เกี่ยวกับการก้าวข้ามความหลงตัวเองโดยนัยไปสู่ความรักที่อ่อนน้อมถ่อมตนและไม่เห็นแก่ตัว ดังนั้นจึงเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับเส้นทางที่แท้จริงของศาสนาคริสต์ที่แท้จริง สิ่งที่ทําให้มันเป็นหนังพิเศษอย่างน้อยในใจของฉันคือมันไม่เพียง แต่แสดงให้เห็นถึงกระบวนการก้าวข้ามตนเองนี้แต่ยังทําให้เชื่อมโยงกับวัยรุ่นมิชชันนารีโดยรวมของศาสนาคริสต์ในประวัติศาสตร์ แน่นอนว่าชาวญี่ปุ่นได้รับการขัดเกลาในความโหดร้ายของพวกเขา แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็มีสติมากขึ้นและมีสติปัญญาที่ลึกซึ้งกว่า (ส่วนบุคคลและวัฒนธรรม) เช่นเดียวกับมิชชันนารีรุ่นเยาว์ที่ยังคงอยู่โดยและส่วนใหญ่ไม่รู้ถึงความเหนือกว่าทางวัฒนธรรมที่ไม่สมควรซึ่งพวกเขาเข้าใกล้ Japanese.To นําทั้งหมดนี้มาเป็นจุดสนใจอย่างชัดเจนและช่วยให้เรื่องราวไปถึงจุดสุดยอดทางจิตวิญญาณและประวัติศาสตร์ที่ใช้เวลาเกือบสามชั่วโมงในการเรียนรู้ การสร้างภาพยนตร์ เพื่อไม่ให้สิ่งนี้เป็นบทวิจารณ์ที่ยาวเกินไป: สําหรับผู้ที่มีความรู้เกี่ยวกับเส้นทางที่แท้จริง (คริสเตียน) ของการก้าวข้ามตนเองไปสู่ความรักที่ต่ําต้อยนี่เป็นภาพยนตร์ที่เชี่ยวชาญอย่างแน่นอน สําหรับคนอื่น ๆ มันเป็นการเสียเวลาน่าเบื่อ ผู้ที่ชื่นชอบภาพยนตร์เรื่องนี้อาจสนใจ "The Assassin" โดย Hsiao-hsien Hou ภาพยนตร์เรื่องนี้นํามาสู่หน้าจอเวอร์ชันเต๋าของเส้นทางภายในเดียวกันของการก้าวข้ามความผูกพันกับอารมณ์และอัตลักษณ์ทางสังคมเพื่อมาถึงการดื่มด่ํากับเต่าหรือวิธีธรรมชาติ
นี่คือโครงการความหลงใหลของ Martin Scorsese เหตุผลที่เขารอนานก็เพราะเขาไม่รู้สึกว่าเขาพร้อม แต่เมื่อเขาทํามันได้ในที่สุดมันก็ระเบิด ความเงียบเป็นการทําลายล้างและการตรวจสอบศรัทธาและจิตวิญญาณ มันยาวอดทนเงียบช้า ดังนั้นในตอนท้ายของภาพยนตร์คุณจะหมดแรง Andrew Garfield ให้การแสดงที่ดีที่สุดของเขาการดูจิตวิญญาณของเขาค่อยๆพังทลายลงไม่ใช่เรื่องที่น่าสะเทือนใจ Adam Driver และ Liam Neeson ก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน ความเงียบเป็นภาพยนตร์ที่ไม่ควรเล่นเป็นเสียงพื้นหลัง มันยากมากที่จะดูที่จุด แต่ถ้าผู้ป่วยของคุณและมุ่งมั่นที่จะดูมันอย่างครบถ้วนคุณจะพบสิ่งที่คุ้มค่าอย่างมาก ความเงียบเป็นภาพยนตร์ที่ประเมินค่าต่ําที่สุดของ Scorsese และเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ประเมินค่าต่ําที่สุดของศตวรรษที่ 21
ความเงียบเป็นภาพยนตร์ที่ยาก ภาพยนตร์เรื่องนี้ตั้งอยู่ในญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 17 และเกี่ยวข้องกับบทบาทของศาสนาคริสต์ในเวลานั้น จากมุมมองทางประวัติศาสตร์มันค่อนข้างน่าสนใจโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะฉันไม่เคยจัดการกับหัวข้อที่แสดงมาก่อน สถานที่ต่าง ๆ ทั่วญี่ปุ่นได้รับการคัดเลือกและจัดฉากในรูปแบบร่วมสมัย ภาพที่น่าประทับใจจะแสดงเช่นกัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังใช้เวลาที่จําเป็นเพื่อให้สิ่งที่แสดงมีผล เป็นผลให้ก้าวช้าตามลําดับ ในอีกด้านหนึ่งฉันพบว่าดีในทางกลับกันฉันพลาดไฮไลท์ความตึงเครียด ผู้คนถูกข่มเหงและทรมาน ความกลัวอย่างต่อเนื่องของการถูกจับได้นี้มีการสื่อสาร แต่ในฐานะผู้ชมคุณไม่รู้สึกเมื่อใดก็ได้ สิ่งที่ฉันชอบคือการพรรณนาถึงความขัดแย้งภายในของ Andrew Garfield เขาเริ่มสงสัยพระเจ้าและเขาพยายามหาทางที่ถูกต้องกลับไปหาพระเจ้า แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ไม่ต้องการแสดงความสงสัยนี้ต่อผู้คนเพราะพวกเขามีมันยากพออยู่แล้ว กระบวนการทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นอย่างดี ปัญหาหลักของฉันกับภาพยนตร์เรื่องนี้คือมันไม่สามารถจับฉันได้ ฉันไม่สามารถเชื่อมต่อทางอารมณ์ได้ มันกระตุ้นความคิดและมีช่วงเวลาที่ดี แต่โดยรวมแล้วภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกดึงออกมามาก
มันคือสกอร์เซซี่ มาร์ติน สกอร์เซซี. ... เขาสร้างภาพยนตร์ที่ดีที่สุด นี่คือหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดของเขาหรือไม่? อืม.... มันเป็นมหากาพย์ส่วนบุคคล / ศาสนา แต่ทุกอย่างเกี่ยวกับตัวตนภายใน - มหากาพย์ที่ใกล้ชิดซึ่งมักจะยากที่สุดที่จะดึงออก ความเงียบบันทึกศีลธรรมในลักษณะที่ส่ายและมีจุดแสงน้อยมาก (นั่นคือการบรรเทาสั้น ๆ ผ่านเสียงหัวเราะ - มันมาจากตัวละคร Kichijiro มากกว่าเขาในชั่วขณะหนึ่ง) และแทบจะเป็นความผิดปกติที่จะออกโดยสตูดิโอรายใหญ่ที่มีงบประมาณและดาราดังเช่นนี้ นี่คือเรื่องราวที่มาจากประวัติศาสตร์ที่คุณแทบจะไม่เคยเห็นอีกต่อไป - ประวัติศาสตร์จากประเทศอย่างญี่ปุ่นที่ไม่เกี่ยวข้องกับซามูไร (อย่างน้อยเราก็เห็นพวกเขา) และจัดการกับศาสนาคริสต์กับพุทธศาสนา - และมันกํากับด้วยระดับของวิสัยทัศน์ฉันหมายถึงในความรู้สึกเปิดตาและหัวใจที่แท้จริงที่ประกาศว่าชายคนนี้ยังมีอีกมากที่จะพูด อาจจะมากกว่าที่เคยในช่วงหลังของเขา ความเงียบคือตอนนี้ไตร่ตรองหลายชั่วโมงหลังจากเห็นมันอาจเป็นภาพยนตร์ "ตามความเชื่อ" ที่ดีที่สุดที่เคยสร้างมา (หรืออย่างน้อยก็ตั้งแต่ Last Temptation of Christ) ในทางที่ไม่ได้ตั้งใจยาแก้พิษที่ดีกับชิ้นส่วนของขยะเช่น God's Not Dead และ War Room ซึ่งสั่งสอนเพียงไม่กี่คนและดูถูกสติปัญญาของคนอื่น ๆ ในเรื่องราวของนักบวชนิกายเยซูอิตที่เดินทางไปหานักบวชที่อาจหายไปนาน แต่สามารถพบและนํากลับบ้านได้มันมีไว้สําหรับผู้ใหญ่ที่สามารถและควรตัดสินใจเกี่ยวกับศาสนาและพระเจ้าและส่วนการข่มเหงนั้นไม่ใช่อุบายบางอย่างจากผู้สร้างภาพยนตร์เพื่อดึงดูดความสนใจที่ฉ้อโกง นี่คือการสํารวจว่าหมายความว่าอย่างไรถ้าคุณมีศรัทธาหรือวิธีตั้งคําถามกับคนอื่นที่ทําและจะเกิดอะไรขึ้นเมื่อผู้คนปะทะกันตามวิธีที่ผู้คนเห็นดวงอาทิตย์ แท้จริงฉันจริงจัง นอกจากนี้ยังหนักกว่าภาพยนตร์อื่น ๆ ส่วนใหญ่โดยผู้กํากับคนนี้ซึ่งเป็นสิ่งที่ดี แต่ยังยากที่จะดูครั้งแรก แต่มันก็รู้สึกเหมือนเป็นภาพยนตร์ Scorsese เสมอไม่เพียง แต่เนื่องจากงานฝีมือที่เข้มงวดในการจัดแสดง (ฉันรู้สึกได้ว่าสตอรี่บอร์ดเคี่ยวเข็ญบนหน้าจอฉันหมายความว่าเป็นคําชมนี่เป็นภาพที่น่าทึ่งโดย Rodrigo Prieto ฉันดีใจที่ Scorsese พบผู้ชายคนอื่น) หรือการแสดงจากนักแสดงหลัก (Garfield ให้ทุกอย่างของเขาได้อย่างง่ายดาย และไม่ใช่ในทางวิเศษใด ๆ ของไดรเวอร์ที่มั่นคง Neeson ดูเหมือนจะจ่ายเงินชดเชยสําหรับค่าโดยสารการกระทําปานกลางบางอย่าง) แต่เนื่องจากตัวละครหลัก: Kichijiro เขาเป็นคนที่เหมาะกับศีลของ Scorsese ของตัวละครที่ยากต่อการรับ - เขาทําให้สิ่งต่าง ๆ ยากสําหรับ Rodrigues ที่จะพูดน้อยที่สุด ... และยังกลับมาเหมือนสุนัขที่น่าสงสารบางคนที่ไม่สามารถตัดสินใจได้ แต่ในที่สุดสิ่งที่ยากที่สุดสําหรับพระบิดาองค์นี้อย่างที่ผู้สร้างภาพยนตร์คนนี้ต้องทําคือ 'ฉันรู้ว่าเขาอ่อนแอและไร้เหตุผลและอาจไม่ดีในทางใดทางหนึ่ง แต่เขาต้องได้รับความรักเหมือนบุตรธิดาคนอื่นๆ ของพระผู้เป็นเจ้า' ดังนั้นเท่าที่การแสดงที่ยังไม่ได้ร้องในปี 2016 Yôsuke Kubozuka ทําตามประเพณีที่กําหนดโดยไม่มีใครอื่นนอกจาก De Niro (นึกถึงเขาใน Mean Streets และ Raging Bull มันเป็นแบบนั้นเท่านั้นที่ไม่โกรธมาก) ฉันอาจต้องดูอีกครั้งเพื่อทําความเข้าใจอย่างเต็มที่ แต่สําหรับตอนนี้ใช่ดูมันแน่นอน สําหรับความยาวและการสํารวจที่แข็งแกร่งและการพรรณนาถึงความทุกข์ทรมาน (บางครั้งกราฟิกสูง) ไม่ต้องพูดถึงสําหรับ Scorsese วิธีการที่ผิดปกติอย่างมากของการขาดเพลงหรือคะแนนแบบดั้งเดิม (หรือใด ๆ ) มันแตกต่างจากสิ่งที่คุณจะเห็นในโรงภาพยนตร์ในปีนี้อาจเป็นทศวรรษสําหรับการจับคู่การต่อสู้ของมนุษย์เพื่อคืนดีกับพระเจ้าของเขาและความรับผิดชอบของเขาต่อผู้อื่นในระบอบการปกครองที่กดขี่ด้วยความงดงามทางสายตาของบางสิ่งจากเวลาอื่น - บางที คุโรซาวะถ้าเขาได้ร่วมงานกับเบิร์กแมน แต่สําหรับคําสรรเสริญอย่างสูงทั้งหมดนี้ยังมีความรู้สึกเหนื่อยล้าในตอนท้ายของมัน ไม่ว่าความอ่อนเพลียนั้นจะขยายไปถึงการดูอื่น ๆ หรือไม่ฉันยังไม่แน่ใจ ในฐานะ "แฟน" ตลอดชีวิตของผู้กํากับคนนี้ฉันรู้สึกประทับใจถ้าไม่ปลิวไป
ในศตวรรษที่สิบเจ็ดในโปรตุเกสนักบวชนิกายเยซูอิตชาวโปรตุเกส Sebastião Rodrigues (Andrew Garfield) และ Francisco Garupe[ (Adam Driver) ขออนุญาตคุณพ่อ Alessandro Valignano (Ciarán Hinds) เดินทางไปญี่ปุ่นเพื่อตรวจสอบข่าวลือว่าที่ปรึกษาของพวกเขาพ่อ Cristóvão Ferreira (Liam Neeson) ได้กระทําการละทิ้งความเชื่อคาทอลิกของเขาหลังจากถูกทรมานโดยโชกุน พวกเขาได้พบกับชาวประมงที่มีแอลกอฮอล์ Kichijiro (Yosuke Kubozuka) ที่ตกลงที่จะนําทางพวกเขาไปยังญี่ปุ่น เมื่อพวกเขามาถึงหมู่บ้านเล็ก ๆ พวกเขาเรียนรู้ว่าชาวคริสเตียนอาศัยอยู่ในถ้ําตั้งแต่ Inquisitor ฆ่าชาวบ้านที่สงสัยว่าเป็นคริสเตียน ตลอดหลายวัน Rodrigues และ Garupel เผยแพร่ศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิกในหมู่ชาวบ้านและพยายามหาทางนําไปสู่ Ferreira แต่เมื่อผู้สอบสวนมาถึงหมู่บ้านพร้อมกับคนของเขาชีวิตของผู้อยู่อาศัยและนักบวชจะเปลี่ยนไป" ความเงียบ" เป็นภาพยนตร์ที่กํากับโดย Martin Scorcese ที่แสดงให้เห็นว่าผู้ชายโหดร้ายแค่ไหน จากข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ "ความเงียบ" แสดงให้เห็นถึงโชกุนผู้มีอํานาจในการปกป้องศาสนาและวัฒนธรรมของพวกเขาจากนิกายโรมันคาทอลิกในยุโรปที่สัญญาว่าจะสวรรค์ที่ง่ายสําหรับคนงานญี่ปุ่นที่ได้รับความเดือดร้อนซึ่งต้องทํางานหนักเพื่อจ่ายภาษีและอยู่รอด ผลที่ได้คือภาพยนตร์ที่ดี แต่ยาวเกินไปและน่าเบื่อ คะแนนของฉันคือเจ็ด ชื่อเรื่อง (บราซิล): "Silêncio" ("Silence")
ความเงียบ (2016) *** 1/2 (จาก 4) นักบวช Rodrigues (Andrew Garfield) และ Garupe (Adam Driver) เดินทางไปยังญี่ปุ่นที่อันตรายซึ่งพวกเขากําลังมองหาที่ปรึกษาของคุณพ่อ Ferreira (Liam Neeson) ซึ่งกล่าวกันว่าหันหลังให้กับพระเจ้า เฟอร์ไรร่าอยู่ที่นั่นเพื่อสอนคนญี่ปุ่นให้นับถือศาสนาคริสต์ แต่ในไม่ช้าสมาชิกของญี่ปุ่นก็เริ่มฆ่ามิชชันนารีและคนของพวกเขาเอง ไม่นาน Rodrigues กําลังตั้งคําถามกับความเชื่อของเขาและพลังที่อาจมีจริงๆ Martin Scorsese พยายามทําให้นวนิยายของ Shusaku Endo ถูกสร้างขึ้นมานานกว่ายี่สิบปีเมื่อในที่สุดเขาก็ได้รับไฟเขียว รายงานบางฉบับระบุว่าผู้กํากับปฏิเสธที่จะสร้างภาพอื่นจนกว่าโครงการในฝันของเขาจะมาถึงและในปี 2016 ในที่สุดก็ได้รับการปล่อยตัว มันถูกปล่อยออกมาเพื่อบทวิจารณ์เชิงบวกส่วนใหญ่ แต่มันก็ชัดเจนอย่างรวดเร็วว่าเป็นบ็อกซ์ออฟฟิศ dud และมันก็สามารถปิดตัวลงได้ในเวลาออสการ์ซึ่งเป็นสิ่งที่ภาพยนตร์ Scorsese น้อยมากที่สามารถพูดได้จริง สิ่งที่น่าเศร้าคือภาพยนตร์ทางศาสนาจํานวนมากใช้เรื่องนี้โดยไม่จริงจังเกินไปหรือถามคําถามใด ๆ และพวกเขากลายเป็นเพลงฮิต อันนี้ถามคําถามที่ท้าทายจริงๆและไม่มีใครอยู่ที่นั่น ฉันจะไม่เรียก SILENCE ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกเพราะฉันพบว่ามีข้อบกพร่องบางอย่างในภาพ แต่ไม่มีคําถามว่าทิศทางการแสดงและด้านเทคนิคทั้งหมดนั้นยอดเยี่ยมมาก ฉันจะพูดถึงข้อบกพร่องที่สําคัญที่ฉันมีกับภาพและมันเป็นในช่วงเก้าสิบนาทีแรก ฉันคิดอย่างตรงไปตรงมาว่ายี่สิบนาทีเหล่านี้สามารถแก้ไขได้เพราะฉันคิดว่ามันใช้เวลานานเกินไปที่จะก้าวไปข้างหน้าและไปถึงเนื้อแท้ของเรื่องซึ่งเป็นพระสงฆ์และพ่อเฟอร์ไรราที่มีการต่อสู้ของพินัยกรรม ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับหนึ่งตั้งคําถามถึงความเชื่อของตัวเองในสภาพที่โหดร้ายและชั่วโมงสุดท้ายคือที่ที่ภาพยนตร์เรื่องนี้เปรี้ยวจริงๆและฉันอดไม่ได้ที่จะคิดว่ามันจะดีกว่านี้ถ้าเรามาที่นี่อีกเล็กน้อย จากที่กล่าวมายังคงมีมุมมองที่ลึกซึ้งอย่างยิ่งเกี่ยวกับศรัทธาที่เกิดขึ้นที่นี่และฉันชอบความจริงที่ว่ามันไม่ได้ปฏิบัติต่อเรื่องนี้เบา ๆ หรือใช้ความคิดนั้นที่คุณไม่สามารถตั้งคําถามกับความเชื่อของคุณได้ บทภาพยนตร์โดย Scorsese an Jay Cocks เจาะลึกทั้งนักบวชและมุมมองของพวกเขาเกี่ยวกับความน่ากลัวที่พวกเขาได้เห็นผู้คนผ่านไปในนามของพระคริสต์ ฉันคิดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีช่วงเวลาที่ลึกซึ้งที่ผู้คนต้องตั้งคําถามกับความเชื่อของพวกเขายึดมั่นในสิ่งที่พวกเขาเชื่อแม้ว่าพวกเขาจะรู้ว่าชีวิตของพวกเขาจะถูกยึดครอง มีบางช่วงเวลาที่ทรงพลังจริงๆ กระจัดกระจายไปทั่วภาพยนตร์ และความจริงที่ว่าสกอร์เซซีตัดสินใจไม่ใช้คะแนนเพลงจะเพิ่มพลัง จากนั้นก็มีการแสดงซึ่งยอดเยี่ยมมาก ทั้ง Driver และ Neeson นั้นดีมาก แต่ผู้เล่นสนับสนุนที่หลากหลายก็เช่นกัน Yosuke Kubozuka และ Shin'ya Tsukamoto นั้นยอดเยี่ยมในแต่ละฉากที่พวกเขาอยู่ ถ้าอย่างนั้นคุณก็มีการ์ฟิลด์ที่ทําให้ฉันตกใจมากที่นี่ นี่เป็นบทบาทที่ค่อนข้างเงียบซึ่งนักแสดงมีหลายฉากที่เขาอยู่คนเดียวคิดกับตัวเองและสําหรับฉันนี่คือที่ที่การ์ฟิลด์ส่องแสงจริงๆ ธรรมชาติที่เงียบสงบในการแสดงหมายความว่านักแสดงต้องใช้อารมณ์และดวงตาของเขาและฉันคิดว่าเขาทํางานได้อย่างน่าทึ่ง ความเงียบไม่ใช่ภาพยนตร์ที่จะดึงดูดผู้คนจํานวนมากและฉันแน่ใจว่าบางคนจะพบเรื่องนี้และความเชื่อที่สงสัยเป็นสิ่งที่พวกเขาไม่ต้องการนั่งผ่านซึ่งเป็นความอัปยศที่แท้จริง แน่นอนว่าเป็นภาพยนตร์ที่ต้องใช้เวลาดูหลายครั้งเพื่อทํามันอย่างยุติธรรม แต่เป็นภาพยนตร์ที่ไม่เหมือนใคร
ศาสนาคริสต์มาถึงญี่ปุ่นตะวันตกในปี ค.ศ. 1542 โดยมิชชันนารีนิกายเยซูอิตจากโปรตุเกสที่นําดินปืนและศาสนามา พวกเขาได้รับการต้อนรับเป็นส่วนใหญ่สําหรับอาวุธที่พวกเขานํามาและศาสนาของพวกเขาได้รับอนุญาตให้ปฏิบัติอย่างเปิดเผย อย่างไรก็ตามศาสนาคริสต์ถูกห้ามหลังจากมีรายงานการไม่ยอมรับมิชชันนารีต่อศาสนาชินโตและศาสนาพุทธและมีข่าวลือเกี่ยวกับการขายญี่ปุ่นให้เป็นทาสในต่างประเทศ อย่างไรก็ตามในช่วงปลายทศวรรษที่ 1630 มีการประกาศและบังคับใช้การห้ามศาสนาคริสต์อย่างสมบูรณ์โดยโชกุนโทคุงาวะและการประหัตประหารการทรมานและการฆาตกรรมอย่างไม่ลดละ สร้างจากนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ของ Shusaku Endo Edo ในปี 1966 ที่คัดมาจากประวัติศาสตร์ปากเปล่าของชาวคาทอลิกชาวญี่ปุ่นภาพยนตร์ที่เชี่ยวชาญของ Martin Scorsese เรื่อง Silence ทําให้เราเผชิญหน้ากับการปราบปรามที่มิชชันนารียุคแรกต้องเผชิญ แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่ยอมรับการปราบปรามชนกลุ่มน้อยทางศาสนา แต่ก็ตรวจสอบความเหมาะสมในการพยายามเปลี่ยนประชากรของประเทศโดยไม่มีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับความเชื่อและประเพณีของพวกเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้เปิดตัวในปี 1635 เมื่อนักบวชนิกายเยซูอิตสองคนคือ Sebastian Rodrigues (Andrew Garfield, "Hacksaw Ridge") และ Francesco Garrpe (Adam Driver, "Paterson") ขออนุญาตจากพ่อ Valignano (Ciaran Hinds, "Bleed for This") เพื่อไปญี่ปุ่นเพื่อค้นหาชะตากรรมของที่ปรึกษาของพวกเขาพ่อ Cistavio Ferreira (Liam Neeson, "A Monster Calls") ซึ่งลือกันว่าได้ละทิ้งความเชื่อของเขาและอาศัยอยู่กับภรรยาชาวญี่ปุ่น มิชชันนารีไม่ได้ตระหนักถึงการข่มเหงและการฆาตกรรมชาวนาและนักบวชหลายพันคนที่เปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์ แต่พวกเขากังวลที่จะปฏิบัติภารกิจอันตรายเพื่อสนับสนุนคริสเตียนในท้องถิ่นและเพื่อค้นหาความจริงเกี่ยวกับคุณพ่อเฟอร์ไรรา เมื่อพวกเขามาถึงญี่ปุ่นพวกเขาจะได้รับการต้อนรับจากกลุ่ม "คริสเตียนที่ซ่อนอยู่" ที่เรียกว่า "kakure kirishitan" ซึ่งถูกบังคับให้ละทิ้งความเชื่อของพวกเขาต่อสาธารณะและเข้าไปซ่อนตัวเพื่อฝึกฝนความเชื่อของพวกเขาในที่ลับโดยรู้ว่าทุกคนสามารถได้รับเงิน 100 ชิ้นสําหรับการเปลี่ยนคริสเตียนให้กับเจ้าหน้าที่และ 300 ชิ้นสําหรับการยอมจํานนนักบวช ที่นี่นักบวชทั้งสองได้ยินคําสารภาพและให้บัพติศมาและพูดมวลชนกลางดึกเพื่อหลีกเลี่ยงการจับกุม การทํางานร่วมกับอดีตผู้ร่วมงานเช่น Editor Thelma Schoonmaker ("Learning to Drive"), Production Designer Dante Ferretti ("Cinderella") และผู้กํากับภาพ Rodrigo Prieto ("The Wolf of Wall Street") Scorsese ไม่หยุดยั้งในการแสดงลักษณะกราฟิกของการทรมานที่ผู้ที่ถูกจับกุมต้องอดทน การห่อด้วยฟางและเผาทั้งเป็นหรือโยนลงทะเล บางคนถูกติดตั้งบนไม้กางเขนและวางไว้ในทะเลจนกว่าความตายจะมาอย่างเมตตาหลังจากทุบคลื่นซ้ํา ๆ กับพวกเขา สําหรับบางคนการตายผู้พลีชีพเป็นการเรียกที่สูงซึ่งจะได้รับรางวัลในชีวิตหลังความตายและพวกเขายอมรับชะตากรรมของพวกเขาด้วยความเต็มใจคล้ายกับมือระเบิดฆ่าตัวตายของอิสลามในปัจจุบัน อย่างไรก็ตาม Rodrigues ตอนนี้แยกตัวออกจาก Garrpe มีลักษณะเหมือนพระคริสต์และเริ่มมองว่าตัวเองเป็นตัวตนของพระเยซู ตอนนี้เขาต้องเลือกระหว่างการรักษาความเชื่อทางศาสนาของเขาอย่างเข้มงวดหรือช่วยชีวิตชาวบ้านผู้บริสุทธิ์โดยการยอมจํานนต่อ Inquisitor (Issey Ogata) ที่กล้าหาญโดยวางเท้าของเขาบนไอคอนคริสเตียนแกะสลักที่เรียกว่า fumie ซึ่งเป็นการกระทําที่แทนการสละความเชื่อของเขา ในการทําเช่นนั้น Rodrigues คิดถึง Kichijiro (Yôsuke Kubozuka, "Deadman Inferno") ผู้เปลี่ยนใจเลื่อมใสที่ขอศีลระลึกแห่งเพนแนนซ์อย่างต่อเนื่องหลังจากที่เขาละทิ้งความเชื่อครั้งแล้วครั้งเล่า ประเด็นตกผลึกมากขึ้นเมื่อ Rodrigues เผชิญหน้ากับความจริงเกี่ยวกับพ่อ Ferreira ในขณะที่ความเงียบไม่ได้บรรลุความเหนือกว่าของมหากาพย์ทางจิตวิญญาณที่แท้จริงอย่างเต็มที่ Scorsese ควรได้รับการยอมรับในการเปิดพื้นที่สําหรับการไต่สวนที่มีความหมายในเรื่องที่ทําให้นักปรัชญาและนักเรียนศาสนานับไม่ถ้วนงวยมานานหลายศตวรรษ อย่างไรก็ตามภาพยนตร์เรื่องนี้อาจฉายแสงถึงความไม่เพียงพอของทั้งวัตถุนิยมทางโลกและศาสนาพื้นฐานเพื่อตอบสนองความต้องการทางจิตวิญญาณที่แท้จริงของเราและตอบคําถามที่เอาชนะของภาพยนตร์ สิ่งนี้จะต้องได้รับคําตอบจากแต่ละคนผ่านประสบการณ์โดยตรงของตนเอง สําหรับฉันการรู้จักพระเจ้าคือการโอบกอดความเงียบอาศัยอยู่ในนั้นและรู้ว่ามันเป็น "แหล่งที่มาของเสียงทั้งหมด"
นักบวชนิกายเยซูอิตสองคนเดินทางไปญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 17 ซึ่งศาสนาคริสต์ผิดกฎหมาย นักบวชต้องการตรวจสอบว่าที่ปรึกษาของพวกเขาได้ละทิ้งความเชื่อหรือไม่ แต่จบลงด้วยการเผชิญกับวิกฤตศรัทธาของตนเอง ความเงียบเป็นความผิดหวังอย่างมากส่วนใหญ่เป็นเพราะหลักฐานหลักนักบวชหนุ่มที่มีวิกฤตทางเทววิทยาในความสยองขวัญของญี่ปุ่นที่ไร้พระเจ้าไม่ได้ถ่ายโอนไปยังหน้าจอได้ดี มันอาจจะโลดโผนในนวนิยายต้นฉบับ แต่โลกภายในของ Garfield ไม่ได้กลายเป็นภายนอกอย่างเพียงพอ สิ่งนี้แม้จะมีการบรรยายที่เพียงพอจากตัวเอกเองและการแนะนําที่แปลกประหลาดในช่วง 20 นาทีสุดท้ายหรือมากกว่านั้นของตัวละครที่ยังไม่เห็นพ่อค้าชาวยุโรปที่มีงานแสดงสินค้ามือหนักฉันสงสัยว่าตั้งใจจะปิดการเล่าเรื่องในลักษณะที่ภาพและโมเมนตัมจนถึงจุดนี้ไม่สามารถทําได้ การ์ฟิลด์ทําผลงานได้ดี เลียม นีสัน ถูกลดบทบาทลงเป็นจี้ และทาดาโนบุ อาซาโนะ ก็ใช้งานน้อยเกินไป การวิพากษ์วิจารณ์โดยนัยของมิชชันนารีคริสเตียนในดินแดนต่างประเทศยังไม่ได้รับการพัฒนา สิ่งที่ชาวญี่ปุ่นทําจาก interlopers เหล่านี้ควรค่าแก่การสํารวจ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงความสนใจเพียงเล็กน้อยในมุมมองของญี่ปุ่น เป็นครั้งแรกที่ฉันเบื่อกับภาพยนตร์สกอร์เซซี่ ความเงียบนั้นน่าเบื่อและขาดการมองเห็น
ความเงียบ (2016) ** Andrew Garfield, Adam Driver, Liam Neeson, Ciaran Hinds, Shin'ya Tsukamoto ความพยายามของ Martin Scorsese ในการดัดแปลงนวนิยายของ Shusaku Endo เกี่ยวกับศาสนาคริสต์ภายใต้ไฟในช่วงศตวรรษที่ 17 ในญี่ปุ่นซึ่งเยซูอิตพบว่าตัวเองถูกข่มเหงเพราะความเชื่อทางศาสนาของพวกเขาที่มีต่อประชากรที่เกี่ยวข้องกับนักบวชหนุ่มคู่หนึ่ง (การ์ฟิลด์และไดรเวอร์) เพื่อเดินทางสู่ความมืดเพื่อค้นหาที่ปรึกษา (นีสัน) และแทนที่จะจมอยู่ในนรกบนโลกที่ถูกบังคับใช้ เต็มไปด้วยการทรมานความรุนแรงและการตั้งคําถามกับความเชื่อของคุณคือ Scorsese โรงเรียนเก่าทั้งหมด (ซึ่งร่วมเขียนบทกับ Jay Cocks ผู้ทํางานร่วมกันมายาวนานหลายทศวรรษในการสร้าง) อย่างแน่นอน แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเทศกาลสโลแกนที่ลําบากและน่าเบื่อมากในการทําซ้ําข้อความและธีมซ้ําแล้วซ้ําอีก การ์ฟิลด์ที่มักจะเก่งมีภาพยนตร์ทั้งเรื่องบนไหล่เรียวของเขาและไม่สามารถให้ความเห็นอกเห็นใจที่แท้จริงสําหรับตัวละครที่คุณต้องการกรีดร้องที่ "Just Do What They Ask You To Do Already!"
หนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของ Martin Scorsese? ไม่มากพูดในฐานะแฟนของ 'Goodfellas', 'Raging Bull' และ 'Taxi Driver' หนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของ Scorsese ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา? จากความเห็นส่วนตัวใช่ แต่เนื่องจากลักษณะที่ท้าทาย 'ความเงียบ' จะไม่ดึงดูดทุกรสนิยม ที่มากกว่าสองและครึ่งเกือบสามชั่วโมง 'ความเงียบ' นั้นยาวเกินไปเล็กน้อยและจังหวะที่ช้าอาจเป็นความท้าทายสําหรับบางคน ความยาวยาวไม่ใช่ปัญหาในภาพยนตร์โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อภาพยนตร์โลดโผนอย่างต่อเนื่องพอที่จะพิสูจน์ได้ไม่ช้าเมื่อบ่อยกว่าไม่มีเหตุผลที่จะเป็นเช่นนั้น เห็นได้ชัดว่าจังหวะนั้นจงใจและไม่ใช่ปัญหาเลยเพราะ 'ความเงียบ' นั้นดีเพียงใดและทําอะไรกับธีมของมัน โดยส่วนตัวแล้วคิดว่าส่วนแรก ๆ ของภาพยนตร์เรื่องนี้อาจถูกตัดทอนหรือกระชับขึ้นเพราะมีการยืดเหยียดที่ไร้จุดหมายเล็กน้อยซึ่งค่อนข้างซ้ําซากประเด็น 'Silence' ทําให้ชัดเจนมาก แต่ในจุดไม่กี่จุดนี้มันเหมือนกับว่ามันไม่รู้ว่าจะหยุดอย่างไรหรือเมื่อไหร่ ในทางกลับกัน 'ความเงียบ' นั้นน่าทึ่งทางสายตา ไม่มีคําใดที่จะอธิบายว่าการถ่ายทําภาพยนตร์นั้นงดงามเพียงใดและมีความสุขมากที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์และภูมิทัศน์ที่เยือกเย็นและไม่น่าให้อภัยนั้นชวนให้นึกถึงเนื้อหาและอารมณ์ที่โหดร้าย ทิศทางของ Scorsese เป็นแบบอย่างการตีอย่างหนัก แต่ในบางครั้งก็ปราบอย่างน่าทึ่ง เพลงในทํานองเดียวกันก็เข้ากันได้ดีและไม่รู้สึกหนักมือ สคริปต์ถูกเขียนขึ้นอย่างชัดเจนด้วยความคิดและความตั้งใจมากมายและกระตุ้นอารมณ์ที่รุนแรงมากหากทําซ้ําเล็กน้อยในสถานที่ต่างๆ เรื่องราวเป็นเพียงโลดโผนแสดงภาพที่ตียากด้วยผลกระทบเต็มรูปแบบและด้วยธีมที่ซับซ้อนที่มีการสํารวจอย่างกว้างขวางด้วยพลังดิบ แต่ยังอยู่ในวิธีที่ จํากัด ตอนจบนั้นทําลายล้างและฉากของ Liam Neeson ซึ่งเป็นส่วนสําคัญของภาพยนตร์เรื่องนี้มองว่าเรื่องราวนั้นเน้นมากที่สุด การแสดงทั้งหมดนั้นยอดเยี่ยมได้รับความช่วยเหลือจากการเขียนที่แข็งแกร่งและตัวละครที่วาดอย่างเฉียบคม Andrew Garfield ถูกปราบ แต่ก็ยังยอดเยี่ยมในขณะที่ Adam Driver มีอารมณ์แปรปรวนอย่างมาก เลียม นีสัน อยู่ในฟอร์มที่ไม่เกรงกลัวและโชว์ฟอร์มได้ดีที่สุดนับตั้งแต่ 'คินซีย์' Issei Ogata นั้นร่มรื่นอย่างยอดเยี่ยมและ Yōsuke Kubozuka ก็ไม่สามารถนําน้ําผลไม้แสนอร่อยมาให้ Kichijiro ได้แม้ว่าจะพยายามแล้วก็ตาม โดยสรุปภาพยนตร์โลดโผนหนึ่งที่จะได้สัมผัสและใช้ชีวิตด้วยโดยไม่ลืมด้วยความยาวที่สั้นกว่าเล็กน้อยและการตัดแต่งเล็กน้อยมันจะเป็นผลงานชิ้นเอก 9/10 เบธานี ค็อกซ์
"ความเงียบ" เป็นประสบการณ์การเดินทางเข้าไปในนรกที่ "padres" บางคนผ่านไประหว่างความพยายามที่จะเผยแพร่ความเชื่อของคริสเตียนในญี่ปุ่นในช่วงทศวรรษที่ 1600 ภาพยนตร์เรื่องนี้พยายามให้เราดูการปฏิบัติต่อพระสงฆ์เมื่อชาวบ้านตัดสินใจกําหนดนโยบายที่พบว่าการปฏิบัติตามหลักคําสอนต้องห้ามผิดกฎหมายและมีโทษ เมื่อภาพยนตร์เปิดขึ้นเราจะตรงไปที่การพรรณนาถึงวิธีที่ญี่ปุ่นทรมานผู้ติดตามคริสเตียนบางคน จากนั้นแผนได้รับการอนุมัติให้เริ่มค้นหานักบวชที่หายไปหนึ่งคน มันเป็นหน้าที่ของนักบวชหนุ่มสองคนที่จะค้นหาเขาช่วยเขาบางทีอาจทํางานคริสเตียนเล็กน้อยเพื่อช่วยชีวิตและให้ความกระจ่างแก่วิญญาณสองสามดวง นี่คือจุดเริ่มต้นของปัญหา: มีบางอย่างที่เลอะเทอะเกี่ยวกับวิธีการแนะนําภารกิจและเรามีตัวละครสามตัวที่ดูเหมือนจะไม่เชื่อแม้แต่สิ่งที่มาจากปากของพวกเขา คนหนึ่งดูสงสัยอีกคนกระตือรือร้น แต่ดวงตาของเขาไม่ได้ฉายไฟใด ๆ และดูเหมือนว่าจะหลงทางจากช่วงเวลาอื่นการตั้งค่าและศรัทธาอาจเป็นอีกภาพหนึ่ง เขาดูไม่เป็นมิตร น่าสงสัย เรื่องนี้จะมีตอนจบที่เป็นบวก ดูเหมือนว่าเขารู้ว่านี่เป็นสิ่งที่ไร้ประโยชน์ - องค์กรของพวกเขาและอาจเป็นการกระทําทั้งหมดของการดูภาพยนตร์เรื่องนี้ เมื่อชายหนุ่มสองคนมาถึงญี่ปุ่นการทรมานของเราเองก็เริ่มต้นขึ้นในขณะที่เราฟังบทสนทนาที่ทั้งเข้าใจยากและเข้าใจยาก เราไม่เคยเชื่อว่าคนเหล่านี้มีความมุ่งมั่นกับใครนอกจากตัวเอง ฉันไม่แน่ใจว่ามันเป็นการแสดงการกํากับฉากที่ไม่มีที่สิ้นสุดที่ดูเหมือนจะเป็นวงกลมไม่เคยเปิดเผยหรือดึงเลเยอร์ต่างๆของธีมที่ซับซ้อนอย่างแท้จริง การตั้งค่าเป็นที่มืด, กรุ๊ง, ไม่เอื้ออํานวย, และต่างประเทศมาก. ไม่ชัดเจนว่าทําไมพวกเขาถึงตัดสินใจเริ่มต้นการเดินทางในช่วงกลางฤดูหนาวหรือสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นฤดูที่มีหมอกมากในเกาะนี้ มันกลายเป็นเรื่องน่ารําคาญ นําชุดที่ไม่สิ้นสุดของจิตใจร่างกายและน่าอัศจรรย์การสํารวจคําถามทางเทววิทยาน้อยมาก ใน "The Last Temptation of Christ" เราเต็มใจที่จะมองข้ามตัวเลือกการคัดเลือกนักแสดงที่แปลกประหลาดเพราะบุคคลสําคัญมีพลังและเล่นได้ดีโดย DeFoe ทําให้เรามีมุมมองใหม่เกี่ยวกับสิ่งที่คนที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ต้องผ่าน ที่นี่โรดริเกซดูหลงทางทั้งในเรื่องและการ์ฟิลด์ไม่เคยเป็นอะไรนอกจากผู้ชายที่เห็นแก่ตัวขี้โวยวายและดูป่วยของผ้า ฉันอดไม่ได้ที่จะคิดถึงตัวละครสมมติที่ทุกข์ทรมานมานานแห่งปีลีใน "Manchester by the Sea" อย่างน้อยเราก็มีภาพที่มั่นคงของความเจ็บปวดความรู้สึกผิดและความอ่อนแอ "ความเงียบ" ไม่ได้บอกใบ้ถึงอารมณ์เหล่านั้นด้วยซ้ํา นอกจากนี้ความยาวของภาพยนตร์ยังทนไม่ได้ หลายอย่างไม่ได้เกิดขึ้นเป็นเวลาหลายนาที เรามีภาพสภาพแวดล้อมการสนทนาที่เน้นความซ้ําซ้อนที่ทําให้ภาพยนตร์อ่อนแอลง มันไม่เหมือนกับว่าไม่มีอะไรจะพูดคุยหรืออธิบาย มันรู้สึกเหมือนแจ็คแฮมเมอร์ยังคงดําเนินต่อไปทําให้เราไม่มีส่วนร่วมจากการพัฒนาจังหวะและการเชื่อมต่อกับเนื้อหา การพรรณนาถึงการทรมานและการประหัตประหารไม่เคยหยุดนิ่งจนถึงจุดที่กองทหารที่ญี่ปุ่นจับตัวไปในภาพยนตร์สงครามโลกครั้งที่สองเมื่อเร็ว ๆ นี้ดูเหมือนการเล่นตลกโดยคนพาล ฉากทรมานไม่ใช่สิ่งที่ควรหลีกเลี่ยงเพราะเป็นภาพกราฟิกเกินไป อย่างไรก็ตามมันรู้สึกเหมือนคนที่ถูกทรมานเป็นสมาชิกของผู้ชมเพราะเราต้องทนทุกข์ทรมานผ่านบทสนทนาที่อ่อนแอซึ่งไม่มีที่ไหนเลยหรือวิธีอื่นที่คนเลวแสดงคุณสมบัติที่ไม่ดีของพวกเขาและ / หรือคริสเตียนยังคงประสบกับนรก มีทีมงานที่น่าเชื่อถือมากที่อยู่เบื้องหลังการผลิต น่าเศร้าที่ยังมีการตระหนักรู้ที่แพร่หลายว่าไม่มีอะไรได้ผลจริงๆ ทิวทัศน์และภาพระยะใกล้เป็นสิ่งที่น่าชื่นชมในความชัดเจน แต่ระบายอารมณ์ใด ๆ การขาดคะแนนดนตรีกําลังสั่นสะเทือนทําให้ "ความเงียบ" มากเกินไปและน่าเบื่อ เครื่องแต่งกายและฉากอาจถูกต้อง แต่รู้สึกว่างเปล่าเพราะตัวละครนําเสนอไม่ดีและฉันสงสัยว่าบรรณาธิการไปที่ไหนเพราะเราสามารถลบ 1/2 ของภาพยนตร์ได้อย่างง่ายดายและเราจะได้รับข้อมูลที่เกี่ยวข้องในปริมาณที่เท่ากัน ฉากเดียวที่ดูเหมือนจะใช้งานได้จริงเกี่ยวข้องกับ Liam Nesson นักแสดงที่มีการแสดงตนและการส่งมอบทําให้เรามีความคิดเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นจริง สิ่งนี้ทําให้นักแสดงคนอื่น ๆ ดูแย่ลงไปอีก หากใครต้องการดูว่าจิตวิญญาณสามารถแสดงได้อย่างไรโดยมีและไม่มีการอ้างอิงอย่างชัดเจนถึงความเชื่อเฉพาะผ่านภาพยนตร์ที่สวยงามและการแต่งงานที่สมบูรณ์แบบของเสียงและภาพตรวจสอบ "The New World" ของ Mallick สําหรับตอนนี้ความเงียบที่แท้จริงบางอย่างดูเหมาะสมกว่า
